墨痕起落處 皆是生活投影—詩書畫研究會迎重陽節書畫網絡展巡禮

墨痕起落處 皆是生活投影——內蒙古詩書畫研究會喜迎重陽節書畫網絡展巡禮

作者︱孫樹恒

生活是繪畫藝術的底色，創作亦離不開生活的支撐：靈感迸發、意象提煉、文脈傳承中，藏著畫家的成長體驗與情感羈絆；而生活作為文化母題，更經由內蒙古詩書畫研究會畫家們的筆墨，讓草原遼闊、鄉村靜謐、山水靈秀、日常煙火在宣紙上生生不息，為重陽節網絡展添滿生活暖意。

一、初心永存，用筆墨勾勒生活的魂

生活是生靈棲息的煙火疆域，更是研究會畫家們的永恒母題。“草原的風、鄉村的田埂、山水間的霧靄、灶臺上的炊煙，都藏著畫不盡的故事。”一位老畫家的感慨，道盡創作與生活的羈絆——在畫家筆下，生活是“天地為畫布”的具象空間：既有草原碧野、牧群，鄉村田壟、籬笆，山水峰巒、溪流，更有擠奶的阿媽、耕織的農民等日常圖景。

畫家們的作品里，冉祥維《相思河畔盡朝暉》 河畔朝暮光影，筆觸輕緩如流水漫過，似能聽見雞鳴聲，將北疆水域的靈秀與生活的靜謐融于一體；姚伊凡《好事滿筐》 以鄉村豐收竹筐為核心，果蔬勾勒得飽滿鮮活，墨色里裹著泥土的芬芳，把農民的勞作喜悅與煙火喜樂藏進筆底；張淑華《幸福長壽圖》 繪鳥倚花遠眺的圖景，線條溫潤如秋日暖陽，將日常里對“長壽安康”的樸素祈愿，化作看得見的溫情；郝存祥的《象山》花、藤相依，孫世虎《不老松》 以蒼勁筆墨寫松枝虬曲，松針如鐵線般堅韌，暗合生活中歷經歲月而不改的生命韌性；何樹根《風雨山水圖》 水墨激蕩間摹寫山水蒼茫，濃淡墨色交織出風雨欲來的張力，盡顯自然與生活相互滋養的共生之美……這些作品或雄渾或清麗，皆勾勒著人與自然、人與人的和諧圖景。正如畫家們所言：“生活是根，每一筆都帶著草香、泥香與煙火氣。”

二、文化根脈是繪畫創作的精神原動力

內蒙古獨特的地理與人文，讓草原游牧、鄉村農耕、山水自然、日常民俗文化交織共生。研究會畫家生于斯、長于斯，不自覺將文化記憶融于筆端，讓“多元生活”與創作同構——作品不僅是地理空間的藝術化呈現，更是文化生命力的重塑。郭秀梅、張紅杰、妙心、金芳、張敏文、孟慶英、王志強、劉雅青 、趙慧容、劉賓、李永桃、王秀娥、劉桂琴、鄭建忠、賈杏、李忠革等的山水各顯靈韻，各有韻致，或用濃墨繪草原遠山的蒼莽，或用淡彩染鄉村溪畔的靈秀，筆觸間皆是對內蒙古山水文化的個性化詮釋，藏著對故土山河的深深眷戀；高梅《春雀登暉》 以細膩筆觸寫雀鳥登枝，翅羽輕振間似有春光流轉，將對自然時序的敬畏與對生活新生的喜悅，藏進枝椏與雀鳴之中。

“生活里的多元文化是創作的根，丟了根，筆墨就沒了魂。”老畫家們的話直擊本質：作品中，牧民、農民、草木、動物、器物等樸素意象，皆體現著對生命、自然的敬畏，對人情、煙火的珍視。即便畫家漂泊他鄉，草原、鄉村、山水、日常仍是精神寄托，如蚌殼里的沙，激發創作沖動、孕育靈感，成為“精神原動力”。

三、生活是繪畫創作的“起筆”，也是“落筆”

生活是祖輩的煙火場，是草原兒女、鄉村故人、山水行者的牽絆與歸宿。研究會畫家的創作，本就是對故土多元生活的真誠訴說。他們深入草原、鄉村、山水間，將勞作起居、四季點滴化作筆墨：靳玉清《吉祥如意》 以牡丹構圖繪傳統紋樣，色彩濃烈卻不失雅致，將生活中對平安順遂的祈愿，藏進每一筆線條；邢曉玲《清氣滿乾坤》 借梅蘭竹菊的清雅形態，筆墨簡練卻風骨凜然，把文人氣節與日常里的澄澈心境融于尺幅；許源林《恩愛》 捕捉夫妻閑談的溫情瞬間，人物神態溫婉，墨色溫潤如家常茶水，道盡平凡日子里的相濡以沫；李妙蘭《貴氣豪情》 繪牡丹盛放之態，花瓣層層疊疊如錦緞，既顯牡丹的雍容華貴，又藏草原兒女的豪爽性情；陸小鳳 筆下的荔枝鮮紅飽滿，筆觸細膩得似能掐出汁水，把日常果蔬的鮮活與味覺記憶，定格在宣紙上，每幅作品都藏著生活的韌性與暖意。

閆紅霞《雙清大吉》 以竹子、草和雞入畫，墨色清雅卻透著生機，寄寓“清白做人、吉祥如意”的生活期許；張紅生《仁者樂水》 先生借山水奔流之態，筆墨奔放如江河行地，將“仁者樂山、智者樂水”的處世哲思，與山水的雄渾相融；張景芳《富貴神仙石畔》 融山間意象，牡丹與奇石相映成趣，既顯富貴氣象，又藏生活愿景；吳小紅《敘》 以簡約筆墨繪三個老友圍坐聊天，線條凝練卻藏不盡歲月絮語，道盡日常相處的淡然與默契；于占海 筆下的石榴籽粒飽滿，紅似瑪瑙，既象征生活的富足，又藏多子多福的美好祈愿……這些作品既記錄故土生活，更守護著多元文化。

對研究會畫家而言，故土的草原、鄉村、山水、日常是共同的“故鄉”。創作是生活記憶的重現與重組，而生活既是“起筆”也是“落筆”，內蒙古生活的遼闊與靜謐、雄渾與靈秀，孕育出畫家們“奔放如草原風、質樸如鄉村土、清雅如山水云、溫潤如日常煙火”的獨特風格。

四、重陽展：生活之美與敬老情懷相融

恰逢重陽，這場網絡展將“生活之美”與敬老崇賢的傳統情懷相融：齊春玲的《家園新綠》，畔人家，皆藏著“秋日登高”的重陽意趣；韓鑫《墨梅》 以淡墨繪梅枝疏影，暗香浮動間透著堅韌，暗合老者歷經歲月而不改的風骨；孫愛芳《暖陽》 繪向日葵、母雞，小雞，墨色暖得能焐熱人心，藏著對晚年歲月的安然期許；閆文科《山丹花》 以濃烈色彩繪女人、狗和馬，把北疆大地的熱烈與生命力盡情釋放；裴茂軍《鹿》 繪小鹿漫步草原的靈動，線條流暢如風吹草動，藏著草原生靈的自在與祥和；朱廣正《紫云》 以淡紫墨色暈染云層，紫色的葡萄和雞，如夢似幻，為生活添一抹浪漫色彩；王杰《牡丹》 雍容華貴，花瓣濃艷卻不失雅致，盡顯“花中之王”的氣度；李鳳云《福壽安康》 以傳統壽桃和魚入畫，筆墨工整卻滿是溫情，直接傳遞對老者的美好祝愿；高利平《蓮花》 清逸出塵，花瓣潔凈如月光，藏著“出淤泥而不染”的生活氣節；谷曉鋼《壽》 字筆力遒勁，結構勻稱，一筆一畫都透著對長壽的虔誠祈愿，貼合重陽敬老主題；李喜才《仙鶴》 繪仙鶴翩躚于松間，姿態優雅，松鶴延年的寓意直白而真摯；尤清華《猴趣》 以詼諧筆墨繪猴子嬉戲，神態靈動可愛，為莊重的敬老主題添一抹生活雅趣；王曉玲《清氣若蘭》 借蘭草的清雅形態，筆墨簡練卻暗香浮動，喻指老者如蘭的品格；任愛平《插花》 繪瓶中鮮花次第開放，藕荷色彩明麗卻不失溫婉，把日常插花的雅致與生活情趣融于筆端；李琴《鳥》 繪雀鳥枝頭啼鳴，線條靈動如音符跳動，似能聽見清脆鳥鳴，添生活生機；方芳與李金鳳《牡丹》 各有韻味，或濃艷或清雅，皆顯牡丹的富貴吉祥；閆桂英《事事吉祥》 繪柿子滿枝，諧音“事事如意”，色彩鮮紅似燈籠，藏著對生活的美好期許；姜連祥《騎馬巡邏》 繪草原騎手奔馳的身影，筆觸奔放如疾風，盡顯北疆兒女的豪邁與擔當；華孚君《竹子》 以挺拔線條繪竹枝，節節向上如君子傲骨，喻指堅韌不拔的生活態度；靳素平《靜水》 以淡墨繪水面平靜無波，倒映天光云影，藏著內心的澄澈與淡然；王建平《雞冠加官圖》 繪公雞昂首啼鳴，雞冠鮮紅似火，既顯生機，又藏“加官進祿”的吉祥寓意；王忠仁《老伴》 繪老兩口相攜漫步的場景，線條溫婉如歲月流淌，道盡“執子之手、與子偕老”的日常溫情；閆占福《山風》 以奔放筆墨繪山間風起，樹叢翻滾如濤，盡顯北疆自然的雄渾之力；朱家騫《春風來百花開》 繪百花齊放的盛景，色彩絢爛卻不失雅致，喻指生活的欣欣向榮；姬保華《紅葉霜花》 繪秋日紅葉覆霜，色彩濃烈卻透著清寒，把深秋的景致與歲月沉淀的韻味融于一體；王鈺蘭與劉堪臣《雞》 各有神態，或昂首啼鳴或低頭覓食，線條簡練卻生動傳神，藏著“大吉大利”的寓意；張宏業《秋韻》 繪秋日山林層林盡染，色彩濃郁如油畫，盡顯北疆秋日的絢爛與厚重；張素云《壽星》 繪壽星拄杖微笑，神態慈祥如鄰家老者，線條溫潤卻滿是福壽之氣，貼合重陽敬老主題；劉一鳴《馬》 繪駿馬奔騰如閃電，筆觸奔放如草原疾風，盡顯草原生靈的豪邁與自由；皆藏著對山水的眷戀與生活的感悟。

每幅畫都是與生活的心靈對話，是“生活”的永恒投影。而他們的創作，正印證著：生活，是藝術永不枯竭的生命之源。墨痕起落間，是對這片土地上生活的眷戀，是對文化根脈的堅守，是對精神家園的守望。

（作者檔案：孫樹恒，筆名恒心永在，內蒙古奈曼旗人。蒙域經濟30人專家組成員，呼和浩特市政協智庫專家。第一期魯迅文學院省級作協會員線上培訓班學員，中國金融作家協會會員，中國散文家協會會員、 內蒙古作家協會會員、內蒙古茶葉之路研究會副會長，內蒙古詩書畫研究會高級研究員兼副秘書長）