AI藝術系列·（4）：我的故事

作者簡介：Hero Pavel，AI藝術家，是國內首位以AI藝術家的身份在國際舉辦AI藝術個展的藝術家。

杜尚之后無“繪畫”，AI之下無“當代”。

如果說AI創作最大的優勢就是偽造現實——那么，就讓這種偽造變得更有意義！

AI改變的不僅是藝術家、藝術品和創作關系，同時，收藏機構、收藏家、拍賣行、藝博會、畫廊、美術館等所有藝術機構，都必須經歷巨大的調整和變革，以適應AI藝術的到來。

最終，AI讓藝術回歸對內容、精神、普世、教化、啟發、共享等核心價值的思考與探討。

——Hero Pavel

*以下圖文內容均由AI生成。

做空

金色的麥田將荒廢于原野，農民也將顆粒無收；

荒廢的汽車遺棄在生長的土地上，卷走的一且希望逃向遠方；

夜晚迎來的不是漫天的星空，而是不知何時能停的陰雨，只為早日看到艷陽天。

3000點是底！2900點是底！2800點是底！2700點是底！2666.33是底嗎？

【做空是先借入標的資產,然后賣出獲得現金,過一段時間之后,再支出現金買入標的資產歸還。做空是股票期貨市場常見的一種操作方式,操作為預期股票期貨市場會有下跌趨勢,操作者將手中籌碼按市價賣出,等股票期貨下跌之后再買入,賺取中間差價。】

躺平2024

睡也睡不著，起又起不來，干什么都干不下去，想什么都沒有興趣，這是對生活的神經衰弱，對理想的神經衰弱，對未來的神經衰弱，只求能有一個美夢。

只有一個孩子還站著，能站多久不知道，但至少她還能站著，站著的活著。

更值得羨慕的是，她還有夢。

主播永生

如果說真愛與美是崇高的，人性的，可持續的，是生命活力的真諦。

那么原始的網絡色情便是過激的，獸性的，片刻的，是失落者鎮痛的麻藥。

而網絡主播的色情則是隱晦的成癮的毒藥和魔鬼的迷藥。

色情從某種角度說確是維持生命活力的原力，但網絡主播色情，從本質上卻好似腎上腺素、氰化鈉或氰化鉀，所面對的必然是演員生命力的終結與觀眾情感透支的毀滅。

網紅時代

當每個人都想成為大明星的時代，全民愉悅，全民無作為，娛樂在無底線中泛濫并成為習慣，打破了社會價值體系本該有的平等與公平。優質的審美和崇高的思想便在表演者與觀眾共同的罪行中禮崩樂壞。

從也許是沒有出路的無奈選擇，出于生存機會的稀缺與不等，到力求千方百計，投機取巧，不務正業，嘩眾取寵，販賣青春，假癡不癲，不擇手段，賣萌賣慘成為生計。

大多數人用時間和精力，甚至是人格所換來的最終依舊是人生的不幸。

人不知理定有禍，事出反常必有妖，言不由衷定有鬼，邪乎到家必有詐。

文化入侵

2024年6月18日，中午1點，我在上海迪士尼的花車隊伍中看到了綠色的兵人，中國的孩子和年輕的家長帶著米老鼠的頭飾向他們歡呼。

恍惚中好似看到二戰美兵凱旋時的盛景……

就像，世界的孩子們都長出了米奇的耳朵，蒙著眼睛，跑向米老鼠眼睛般的黑洞。

反文化入侵

在另一個平行世界中，美國時代廣場上，人們在兵馬俑夢露的下面避雨，電影院里播放著《鋼鐵悟空》和《變形關羽》，每日閱讀的是劉慈欣的《全頻帶阻塞干擾》，手機里刷的是穿著漢裝的網紅曹操，嘴里說的是中國網絡流行語，燒的也是中國玉帝的冥幣。

文化傳播、文化交流與文化殖民、文化入侵有本質的不同；

前者是純粹的，真實的，友善的，感染的；

后者是偽裝的，趨媚的，強勢的，傳染的；

面對外來的文化入侵，我們也確實應該做點什么了。

博物館

一個國家文明的程度，不在于有多少個博物館，歷史館和文化館。

而決定于百姓的生活境遇，文化水平，和認知高度。

博物館首先要有物可博，更要有人來看，有人會看。

為了建博物館而建博物館，最終建的只不過是一堆牌位。

被動式教育

教育的本初是推進文明的延續，發展與創新。

教育一旦淪落為統治工具，管理工具，通過強化的洗腦，以單一原則的標準便會產生全民的愚昧，這是違背教育本質目的的。

目前最為可怕的是，80后的家長在自我教育和被動式教育的成長中，錯誤的肯定了教育的標準與目的。并師心自用的釋放與管理在每個孩子的身上。

孩子接受的教育最終目的就是首先要學會忍受，妥協與順從，像他們的母親一樣成為合格的工具人。

孩子生活在透明的盒子里，用厚厚的書本擦除著快樂與夢想。依舊生活在透明盒子里的成年父母，用理想和生命支撐著生活的壓力與家庭的責任。他們很難看到，盒子外面的世界如此的廣闊，如此的晴朗。

西方的快樂教育也好，東方的標準化教育也罷，這一點在本質上沒有什么太大的區別。

傳承

可怕的是，無論是什么階層的人，所向往的，反而是權利與利益下的更大的忍受與束縛，以至于甘愿讓生命變得一文不值。

對奴性的向往比奴性自身更可怕，最可怕的是，將身為父母所謂的“成功”、“社會價值”傳承于下一代，造就出穩定且持續的“代代為奴”。

正如王東岳所言：生存結構是人類文明分化的首要原因。人類文明非主動設計的，而是生存結構的自然締造。

標準化產品

大多數人的一生以標準為榮耀，出生證、學生證、特長證、畢業證、學位證、駕駛證、身份證、通行證、結婚證、房產證、駕駛證、收入證、財產正、工作證、專業證、職業資格證、退休證、老年證、健康證、醫療證、火化證……

很多人的一生為了證而活，有的以拿證來回避現實，有的以拿證為實現虛榮的目標。

為了拿證循規蹈矩，為了拿證算進心機，為了拿證俯首帖耳，為了拿證冷酷無情，為了拿證急功近利，為了拿證人云亦云。

這些證能證明什么？成功？自由？人格？幸福？財富？人生？

到頭來不過是一個個被社會標準化榨干的產品，如一面面鮮血被時間烘干的證件墻，疊落起穩固且密實的墊腳石。

門生

學子好如人生果，三千年一開花，三千年一結果，再三千年才得熟，短頭一萬年方得吃。如果有人有幸得聞人參果子，就能活三百六十歲，吃一個就能活四萬七千年。

又言：這果子遇金而落，遇木而枯，遇水而化，遇火而焦，遇土而入。

人生果在樹上是個寶，離了樹便是個渣。

在溫室中茁長成長，在大自然中卻弱不禁風。

在學習的生涯中如天之驕子。在社會的闖蕩中如病病殃殃，百無一用。

真相

一部中國的《永樂大典》，抹殺了從亞里士多德到牛頓。

探討亞里士多德是否存在，老子是否存在，其實意義并不大。

真有此人還是借此為名，其目的都是踐行于文明的教化，思想的傳承。

其意義是偉大的，就算借此為名也應對其敬畏。

深究于此的人，除了史學研究以外，多是別有用心，假借探尋真理為由，愛國主義為名，進而只為增長流量，博人眼球。

圈養帝江

關于中國人的美食，不僅是一種文化，而更是一種人生的格局，一種生存的態度。

什么都敢吃，勇氣與無畏；

什么都想吃，占有欲；

什么都貪吃，樂觀主義；

什么都愛吃，中庸之道；

什么都能吃，務實求真；

什么都會吃，品質的追求；

什么都要吃，不屈不撓，不畏艱險。

可謂吃天，吃地，吃神明，吃古，吃今，吃萬物！

秋天里，一個巨大的米老鼠奶酪，它象征著一種文化，一種精神，而被一群耗子啃食得體無完膚。

當代的年輕人，吃的是自己的歷史和文化，不懈、叛逆與欲求拋棄的卻是養育自己的文脈、血統與基因。

那些看似的時尚，熱血，朝氣與創新，在歷史的長河中不過是曇花一現，面對一點的波動都會不堪一擊，因為他們外強中空。

一群沒有“根”的年輕人，怎么能傳承一種偉大的文明。

拜神

西方的神明多是關于博愛，東方的神明講的是布施，即財布施，法布施和無畏布施。

西方的神明與東方的神明都是實現了自我超脫，領悟到智慧的真諦，純潔高尚的人。行使的依舊是人與人的幫助。

每到人們遇到困難和心結的時候便會去祈禱，每到佳節和人生中重要的時日便會去許愿。這其實和是否有宗教信仰無關。

拜佛其實是通過一種儀式實現肯定自己的過程，拜佛之人心中多有美好的向往，在俯首的一瞬間仿佛看到了如愿的自己。強化了希望，且堅定了信心，從而有利于更努力的實踐。如此，事物的規律一般會更為向好。最終如愿以償。

所以說，神佛也許幫助不了我們什么，但神佛能夠幫助我們去幫助我們自己。

實力

以科技為標準的文明等級首先用于軍事，這本就不文明，在掠奪與忍受，毀滅與哀嚎中，過去如此，現在如此。

中國，秦統一六國其軍事實力是必要的條件，但如果楚國的科技更勝一籌的話，歷史必將被改寫。

科技大國不等于科技強國，只有實現科技強國夢才能夠真正不被欺負。不要在被欺負的時候，知道疼的時候才認知這一點。

話語權

對于關于芯片的戰爭，根本利益下不要幻想他們可能的善意，等到的只能是無法想象到的夠狠！

面對卡脖子的問題無解，要不被勒死，被餓死，要不就咬斷繩索跟Y干！

所以，有些事不得不做，有些血不得不留，即使面臨多大的困苦，忍受多大的折磨。

只有成功、實力與超越，才能讓他們在束手無策與恐懼中實現對你必須的平等的尊重。

made in Japan ，50年代，仿造盛行，日本的今天，以創造為主。

made in USA，2024年6月，由于斯坦福大學AI團隊主導的Llama3-V開源模型，被迅速證實套殼抄襲國內清華與面壁智能的開源模型“小鋼炮”MiniCPM-Llama3-V 2.5。

made in China，歐洲的百元店，百米一個，經營的多是中國溫州人，買的都是當地人。

made in World，制造，改造還是創造，從更大的層面說是一種國與國的較量，這和道德底線無關，只和輸贏有關。

自畫像

藝術是面鏡子，能夠看到不同的自我，真實的自我。

人們很少會思考，“我”是什么，也許在迷茫的過了一生，所奔波的都是“我”以外的一切。

藝術的意義，在短暫的人生把不同階段的經歷和對這個世界的看法表達出來，與人共享，表達的過程也是見證自我存在的意義。

AI藝術創作，當修飾每個像素所沉浸其中的感受其實與畫筆在畫布上一筆筆精心的涂抹，在心靈的層面沒有什么不同。作品的創作過程直至完成，便創造出一種唯一的有序的代碼，這個代碼從物理的角度說，一旦創作出來便從開始轉換為永恒的存在，即使是未來直至整個宇宙的滅亡，這個痕跡也都是真實的，客觀的存在的，且依舊存在。

藝術對于自我而言是一面鏡子，能夠看到自己并找到自己，在日常生活中，讓迷失的自己能夠時不時的回歸真我，尋找“我”的過程是釋懷的，坦然的，愉快的，這便是藝術創作的樂趣所在。

HERO PAVEL

2023 —2024