于煙火人間鑄詩魂：譚相詩歌的現實叩問與精神縱深

文／陳光平

詩歌作為現實的鏡像與靈魂的吶喊，在當代語境下愈發需要扎根生活的勇氣與穿透表象的銳度。世界文聯譚相老師的作品，恰是這樣一批擲地有聲的文字——他以樸素卻精準的筆觸，將日常肌理與宏大命題熔于一爐，讓詩歌成為戳破現實濾鏡的精神利器，在煙火氣與哲思感的交織中，照見當代人的生存境遇與心靈褶皺。

一、現實解構：在日常褶皺里撕開荒誕面紗

譚相詩歌最鮮明的特質，是對現實真相的直面與解構。在《謊言與真理》中，他跳出非黑即白的二元對立，將“舌尖上的中國”里湘川粵魯的味覺盛宴，與“地溝油的味道”這一隱秘的現實痛點并置，形成強烈的感官與認知沖擊。當“騙子與專家同臺PK難分伯仲”，當“轉基因時代 真理與謊言生出的不再是怪胎”，詩歌撕開了文明包裝下的荒誕面紗：真理與謊言早已不是涇渭分明的標簽，而是滲透在飲食起居、信息傳播中的日常，是每個當代人不得不吞咽的復雜現實。

這種書寫沒有尖銳的批判口號，卻以生活細節的精準捕捉，讓現實的粗糲與矛盾自然浮現，如同一把鈍刀，雖無鋒芒外露，卻帶著生活本身的溫度與重量，緩慢而深刻地劃開表象。

二、人心隱喻：荒野意象里的生存本質探尋

如果說《謊言與真理》是對現實秩序的叩問，《荒野》則是對人心暗角與生存本質的探尋。譚相筆下的“荒野”絕非單純的自然景觀，而是文明邊緣與精神荒蕪的隱喻——“無主墳上狗尾草搖曳了一代又一代”，那搖曳的不是歲月靜好，而是被遺忘者的無聲呼吸；“一行白蟻打通了陰陽之路，蛇與鼠順勢搶占做窩”，這詭譎的意象背后，藏著秩序崩塌后最原始的生存邏輯。

他將荒蕪與詭譎焊接在一起，讓“荒野”成為人心邊角的投射：那些被文明拋光、被秩序遮蔽的欲望、冷漠與荒蕪，都在這方虛擬的荒野中無所遁形。這種書寫跳出了單純的景物描摹，抵達了對人性本質與社會隱憂的深度思考，讓詩歌兼具審美價值與批判鋒芒。

三、辯證張力：戰爭與和平中的生命韌性

在《戰爭與和平》中，譚相以凝練的筆觸，寫出了暴力與希望、沖突與安寧的辯證關系。“開戰者總有它的理由”，一句平淡的陳述道盡了歷史與現實中沖突的荒謬與必然，是冷硬到不容辯駁的現實；而“和平就是最好的準星”，則在沖突的底色中點亮了理性的微光。

更令人動容的是“把夢種在子彈上，天堂就是血的顏色”——這句詩將絕望與希望、暴力與美好奇妙融合：即便身處戰火紛飛的絕境，人類對美好的向往依然不會熄滅，即便天堂染血，追夢的腳步也不會停歇。譚相沒有簡單地歌頌和平、批判戰爭，而是在矛盾的張力中，讓讀者感受到和平的珍貴與生命的韌性，讓詩歌的情感表達既有力度又有溫度。

四、古今對折：長城意象里的文明共振

兩首《游長城有感》展現了譚相詩歌“古今對折”的時空視野。“秦皇叱咤筑長城，北拒匈奴百萬兵”，前兩句勾勒出秦皇的雄武與長城的壯闊，盡顯歷史的厚重與雄渾；而續篇中“狼煙萬里悠悠立，遙聽山河長嘯聲”，則讓靜態的歷史景觀瞬間鮮活：那悠悠狼煙是千年歷史的余溫，那山河長嘯是征夫的嘆息、是民族的記憶，更是當下人間的回響。

在譚相的筆下，長城不再是孤立的歷史遺跡，而是架在古今之間的“聽筒”，讓歷史的重量與現實的輕盈在詩中共振，讓讀者在古今對話中，感受到文明的傳承與歷史的鏡鑒意義。這種跨越時空的書寫，拓寬了詩歌的意境與格局，讓個人情感與民族記憶、歷史縱深與現實關懷實現了完美交融。

五、在地書寫：樸素語言里的人間煙火氣

縱觀譚相的全部作品，其語言風格始終保持著樸素而精準的特質。他從不用“高級詞匯”做鎧甲，也不依賴華麗的修辭堆砌，而是以“湘川粵魯”的煙火氣、“蛇鼠做窩”的生活質感，將真理與謊言、戰爭與和平、歷史與現實等宏大命題，拽進普通人的感官體驗中。

讀他的詩，如同咬開一顆裹著泥沙的糖：初嘗是生活的澀、現實的硬，細品卻能嘗到骨頭里的勁、靈魂中的暖。這種“在地性”的書寫，讓詩歌擺脫了懸浮的抒情與空洞的哲思，真正扎根于人間煙火，成為書寫“我們”的詩歌——書寫每個普通人的困惑、堅守、疼痛與希望。

結語：扎根人間的當代現實主義詩魂

譚相的詩歌，是當代現實主義詩歌的典范。他以生活為源、以靈魂為筆，在日常細節中發現深刻，在宏大命題中彰顯溫度，讓詩歌成為連接個人與時代、現實與理想的橋梁。

他的作品告訴我們：真正有力量的詩歌，不必追求辭藻的華麗，不必依賴意象的晦澀，只需扎根人間、直面真相，便能在煙火氣中鑄就這樣的詩魂，在叩問現實中抵達精神的縱深，讓讀者在閱讀中看見自己、看見時代、看見永恒。

作者介紹

譚相，祖籍中國廣東，現居美國圣地亞哥，任美國《美中時報》副社長。作品《賀新郎·致米雨》《滿江紅·恒念母親》等獲全國精短文學大賽優秀獎，《信息亦是生產力》在“文學新聞與科教興國研討會”上獲一等獎。

編輯:陳光平