《音樂緣計劃2》周深炫技式“魔改”，直接讓歌曲境界“飛天”

《音樂緣計劃2》第三期，周深終于迎來了他的高光時刻。

實在講，《音樂緣計劃2》開播之后，我對周深是非常期待的，但接連兩期他的作品都差強人意，甚至因為我提到周深的表現被他粉絲網爆。

第三期，周深好像突然開竅，不再按著他人的劇本走，而是要拿回自己的主控權，將他搶到的兩首作品均進行了改編。

這個改編可不是小編小改，而是大動干戈地“魔改”，甚至把人家原創音樂人想要表達的主旨都改變了。

于是，他演唱的兩首作品，都變成了“周深的歌”，唱出了他人無法企及的帶有周深特點的作品。

于是，那個我印象里的周深回來了！

就拿這首《造物》來說，經周深的“魔改”，作品升華到了一個“別有洞天”的境界，聽后感覺心靈被洗禮、靈魂被解放，身心被震撼。

一、

周深找常石磊進行重新制作后，讓這首作品改頭換面、煥發新顏。

我們看歌詞：

破爛渾濁

披掛成哀艷的光榮

鐵骨錚錚

替換進我羞恥的疤口

這樣的歌詞，必然需要更有深度的編曲，才能呈現其思想的復雜性。

而且，旋律也十分簡潔，朗朗上口，如果沒有相對有境界的編曲，也難以支撐其表現主題的深邃。

是常石磊的編曲，從前奏到演唱，就給這首歌曲定下了一個宏大的基調，托住了“造物”的深沉主題。

周深演唱時的情緒，也與作品的主題完全吻合，是指向自我的，在矛盾中左沖右突，像一個人左右手的相搏，最后破而后立，精神覺醒。

讓我感動的是，周深顯然深刻理解到了詞作者想要表達的深意，在咬字發音、輕重緩急的表達中，將這種內在沖突呈現了出來。

重要的是，他的表達不是外顯的，而是通過內斂與外放相結合的方式：有些詞匯唱得非常“收”，有的詞就非常“放”。

于是在這種收放自如中，準確表達出壓抑與爆發、靈魂在撕扯中重建的全過程。

二、

這首造物在他唱第二段時，演唱的松弛與編曲配樂的緊張感，形成強烈反差，更讓這種極具張力的敘事，更上新臺階。

常石磊對于舞臺版歌曲的配樂，拿捏和控制得已出神入化。尤其是這種表達內心戲的歌曲，非常擅長。

關鍵是，宏大的編曲配器，加上周深空靈的聲音，以及一字一頓的信念感表達，無形中擁有了強烈滲透力，緊緊抓住人的心。

聽著周深的演唱，不由抽絲撥繭回顧著既往內心撕扯的瞬間。

人只能落難于自我的意識，也只能靠自己走出那個久病的春天。

聽著這樣詭譎的編曲配器，內心里的風浪再起。人要經過多少時光的歷練，才能在克制與放肆之間，找到那個微妙平衡點。

在周深唱“Vamos Baby”在一個低八度與高八度的切換時，我仿佛看到本我和超我的斗爭，而他的吟唱，仿佛天光映照，無限澄明。

三、

由于歌曲詞作的意象近乎抽象，于是留下了廣闊的解讀空間，也給音樂作品本身留有寬廣的表達方向。

所以周深版本的《造物》，他代入的是被造之物。

伏羲女媧造人，大概也是深感世界的寂寞，所以創造了人類。而我們這些帶著遠古記憶的人類，因為同樣的寂寞，也在一直尋找著另一個我，一個“自我”或者一個“超我”。

而這個尋找的過程，是痛苦的、煎熬的、困惑的、掙扎的，要“撥離血肉”，要浴火重生，要與那個舊我撕扯斗爭。

或許這就是“造物”的內核，其根本不在于“物”，而是那個“造”的過程。

周深在演唱中，把這種掙扎、痛苦的情緒，包裹于天籟般的聲音中，竟然無形中形成一種魔力，讓人屏住呼吸、靜氣寧神，沉浸于這種極致的表達中，打開心靈天窗。

周深的演唱，就是在“造物”。所以周深的《造物》，將這種撕裂感具象化為聲音的“造物”過程。?

結尾，他的氣聲漸弱，唱出“我不覺得寂寞”，你可以理解為經歷掙扎后的釋然，也可以認為是聽從了命運的安排，這種宿命感的結束，更讓這首歌的主題深化。

“不破不立”“超越自我”，周深的《造物》所創造的意境早已超脫歌曲本身的內涵，帶給人的精神享受、或者說是精神引領，早已超然于物外。