舒淇李心潔賈靜雯，在人性『貪嗔癡慢疑』中塑造復雜母親群像

盡管《回魂計》口碑兩極分化，但其中四位截然不同的母親角色，在華語劇集里卻具有一定的稀缺性和突破性，根本就在于復雜和灰度。從被動承受命運到主動改寫命運，劇中賦予了母親角色們更強大的主體性，它將母性從傳統(tǒng)中解放出來，允許它展現(xiàn)出猙獰、陰暗，乃至殘酷的一面。

作者：條形碼????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????

編輯：藍二???????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????

版式：王威

《回魂計》上線一月，我們此時回看它，看的是什么？

這部劇匯集舒淇、李心潔、賈靜雯等實力派明星演員，又有陳正道坐鎮(zhèn)，因此熱播期話題度居高不下。喜歡的人直呼過癮，不喜歡的人也表示“這部劇有太多奈飛味”。言下之意，便是在說《回魂計》像是一部由大數(shù)據(jù)精密測算出的“爆款”集合體，融合了東南亞犯罪、電詐、巫術、女性復仇等熱門題材，但最終的成品卻并不如想象中出色。

不過《回魂計》卻有很值得聚焦和沉淀的高光一面——在獵奇的東南亞式景觀之下，藏著的是創(chuàng)作者對于「東亞母親」這一寬泛而又尋常的角色譜系，更進一步的闡釋。

母職脫離日常語境而進入更復雜的情境，母愛母性被置入更復雜的人性灰度，它會有怎樣的書寫？

佛教將“貪嗔癡慢疑”定義為“五毒心”，言下之意，這五種心會使人們造作惡業(yè)，妨礙修行。而《回魂計》的故事，則恰巧由母親們的“五毒心”牽引而起，最終織成了一層寂靜的紗，將所有人緩慢絞殺。

故事開頭交代了一樁殘酷的詐騙案，但真正支撐起其肌理與血肉的，是三位受害者的母親與一位加害者的母親。她們如同四面鏡子，從不同角度映照出母性和母職身份在極端境況之下的復雜光譜，也共同構成關乎人性“貪嗔癡慢疑”的浮世繪。

汪慧君的『癡』……

舒淇飾演的母親——汪慧君，是東亞文化中“為母則剛”最為極致的體現(xiàn)，但同時也暗含了最深的“癡”。

表面上看，她懦弱被動，丈夫家暴出軌，但她為了維護名存實亡的家庭，選擇默許丈夫的所有行為。直到女兒真真遭遇意外墜樓、成了植物人后，汪慧君終于撇棄以往良善溫柔的主婦形象，選擇向兇手復仇。

不難發(fā)現(xiàn)，在其柔弱的外表之下，是一顆被絕望淬煉得無比堅韌的心。她的“癡”在此刻展現(xiàn)出驚人的力量：她可以數(shù)年如一日地秘密收集前夫的罪證，像一個最有耐心的獵手，更像一只隱在暗處的蜘蛛，無聲無息地編織著復仇的巨網(wǎng)。這份隱忍，是時間與意志力的極致消耗，是她對母愛最殘酷的詮釋。而當她與趙靜結盟后，那份潛藏的剛烈與決絕便徹底釋放。

汪慧君代表的，正是一種內斂的、以退為進的母性力量。她的復仇之路，沒有趙靜那般玉石俱焚的激烈，卻更像一場以自身生命為祭品的漫長獻祭。她押上了自己全部的時間、情感與未來，只為一個渺茫的正義與女兒蘇醒的可能。這種“癡”，讓她的角色充滿了悲壯的感染力。

趙靜的『嗔』……

如果說汪慧君是“癡”的化身，那趙靜便是純粹的“嗔”，怒火、怨恨將其撕碎，又將其重塑。作為案件中最慘烈的受害者，趙靜的女兒欣怡墜樓身亡。這一慘烈的事實，徹底剝奪了其軟弱的權利。

她外表冷靜克制，甚至有些麻木，但她的內心早已被喪女之痛與復仇的渴望焚燒成一片焦土。她對女兒的愛，深沉到了決絕的地步，不容任何轉圜余地。

與汪慧君的結盟，是她將內心抽象怒火轉化為具體行動力的必然選擇。她迅速成為復仇計劃最核心、最果敢的推動者，行事風格如同出鞘的利刃，精準、冷冽、刀刀見血。

趙靜的形象，徹底打破了對于“受害者家屬”悲傷與無力的傳統(tǒng)想象。她拒絕和解，拒絕遺忘，以一種極端乃至偏執(zhí)的姿態(tài)，宣告了母親被逼至絕境后所爆發(fā)出的、足以毀滅一切的黑暗力量。

因此，趙靜的行動核心并非為了尋求法律意義上的程序正義，而是要踐行她內心認定的、以眼還眼的原始正義。她誓要拖仇人一同墮入地獄，讓施加痛苦者親身品嘗痛苦的滋味。這種不計后果、不求生路的復仇意志，正是“嗔”怒到極致的表現(xiàn)。

黃宜臻的『慢』與『疑』……

汪慧君和趙靜的性格底色是直白凌厲的，所見即所得，而黃宜臻相比之下則顯得頗為“曖昧”，她是劇中一個極為巧妙且富有現(xiàn)實批判意義的對照，因而她的立場和態(tài)度便十分特別。

首先，黃宜臻的女兒安琪是三個女孩中唯一真正意義上的生還者，這讓她得以處在相對“安全”的立場，她既沒有完全加入汪慧君和趙靜的計劃，也沒有明確反對。其次，作為一名律師，她選擇通過法律途徑為受害者發(fā)聲，僅僅是幾個片段，便能夠讓觀眾迅速抓取到這個角色的人物畫像：理性文明的社會精英形象。

然而，在這層光鮮的外衣之下，她性格中的“慢”（傲慢）與“疑”（算計），則逐漸浮出水面。盡管劇中對于黃宜臻的描寫并不多，但我們仍然能夠發(fā)現(xiàn)，她的“利己”并非簡單的自私，而是建立在嚴密利益權衡之上的生存哲學。

她相信社會系統(tǒng)，也更相信自己對系統(tǒng)的操控能力。當劇情反轉，揭示安琪和主謀張士凱之間似乎存在不可告人的交易時，黃宜臻的反應堪稱神來之筆：她并未與女兒溝通去厘清事情的脈絡，而是索性將女兒藏起來，切斷其與外界的聯(lián)系。

這種快刀斬亂麻的解決方式，恰恰暴露了她性格中獨斷、強勢與強烈的操縱欲。她的母愛，帶有明確的邊界和條件，其核心是“保護家庭以及自己的社會地位不受污染”。

從這里不難看出，黃宜臻的悲劇性在于，她試圖用法律的理性和社會的規(guī)范來框定一切，包括無法用規(guī)則衡量的情感與創(chuàng)傷。她的“慢”與“疑”，共同構筑了一個堅硬的自我保護外殼。

這個角色讓觀眾清晰地看到，當母愛被精英階層的思維模式所浸染，它可以變得何等冷靜，又何等冷酷。她與汪、趙二人的分道揚鑣，不僅是策略上的分歧，更是兩種截然不同的生存哲學與母性表達的激烈碰撞。

由此，觀眾能夠覺察出創(chuàng)作者的隱晦意圖，即母愛并非總是無私的，它也可以被身份、階層和體面所綁架，成為一種高壓的控制。

張悅心的『貪』與『疑』……

作為宗教組織“三清太極會”的領袖，張悅心是劇中最為特殊的一位“母親”。在信徒面前，她是德高望重、悲天憫人的“善人”，是精神上的“母神”；但其內里則是冷漠自私、精于操控信仰與利益的算計者，集“貪”與“疑”于一身。

她對養(yǎng)子養(yǎng)女的漠視，尤其是對張士凱扭曲人格的養(yǎng)成，負有不可推卸的責任。張悅心從未給予過真正的母愛，只是將身邊的人，包括子女，都視為鞏固自身權力與利益的工具。

張悅心這個角色的深刻之處，在于她最終被自己親手構筑的神話所反噬。她越是強調自己作為“精神母親”的超然地位，就越是暴露其作為“生理與社會母親”的徹底失敗。當她精心操控的養(yǎng)子張士凱最終失控，當她所建立的宗教帝國因罪行暴露而搖搖欲墜時，她那張“母神”面具便徹底崩塌，露出其后冷酷、驚慌的真實面孔。

張悅心的結局宣告了一個事實：當“母親”這一角色被抽離了愛與滋養(yǎng)的核心，完全服務于個人的貪婪與權欲時，無論其構筑的表面人格多么完美，都注定是空中樓閣，最終走向毀滅。事實上，張悅心不僅是劇中悲劇的源頭之一，其本身也是這個扭曲體系下最可悲的產(chǎn)物。

盡管《回魂計》口碑兩極分化，但這四位截然不同的母親角色，在華語劇集里卻具有一定的稀缺性和突破性，根本就在于復雜性和灰度。

事實上，《回魂計》已不再滿足于描繪個體在悲劇發(fā)生后的心理狀態(tài)，而是構建出“母親群像”，并讓她們主動地介入到事件中心，成為推動劇情的關鍵引擎。如果說過去典型的受害者母親形象是向內延展的痛苦，其掙扎關乎“如何繼續(xù)活下去”；那么汪慧君、趙靜們的痛苦就是向外延展，她們關心的是“如何讓仇人活不下去”。

從被動承受命運到主動改寫命運，《回魂計》賦予了母親角色們更強大的主體性，它將母性從傳統(tǒng)中解放出來，允許它展現(xiàn)出猙獰、陰暗，乃至殘酷的一面，在此基礎之上，它還試圖探討，當社會與法律無法給予受害者公正時，一個母親的憤怒能夠抵達的邊界在哪？

必須承認，《回魂計》中母親角色的成功，離不開一眾中女演員精湛的表演，甚至可以說，演員用自身的表演，填補重塑了角色本身。

舒淇在《回魂計》中的表演方式，更接近于電影，區(qū)別于長劇演員稍顯用力的肢體動作和面部表情細節(jié)，舒淇的表演，內斂精準，卻比任何外放的嘶吼都更具力量，她吃透了汪慧君這個角色身上的雙重性。

在女兒病床前，她是被抽空靈魂的軀殼，眼神里是空洞的絕望，連眼淚都流得悄無聲息；但在面對前夫時，眼神里卻會閃過極難察覺的冷硬與算計，但當你再多望一眼她時，卻又會驚訝發(fā)現(xiàn)，慧君的絕望也好，算計也罷，都像是被生活榨取完最后一絲心緒之后，最為無奈的反擊。

最具張力的表演則是她與李心潔飾演的趙靜之間的對手戲，緊抿的嘴唇、微微顫抖的手指和從猶豫到?jīng)Q絕的眼神，舒淇完成了一整套屬于汪慧君的內心獨白。這種“于無聲處聽驚雷”的表演，也讓汪慧君在后期的隱忍與爆發(fā)充滿可信度。

而李心潔的表演則走向了另一個極致——極致的“冷感”。在確認女兒的尸體時，她沒有嚎啕大哭，沒有歇斯底里，而是將巨大的悲痛冷凍起來，轉化為一種令人窒息的平靜與狠戾。僅憑一張慘白的面容，就將一位母親信念崩塌的過程展現(xiàn)得淋漓盡致。這種“冰封”之下的表演，也讓趙靜后續(xù)所有決絕的復仇行動，有了細致的鋪墊。

比起舒淇和李心潔，賈靜雯的角色本身并沒有過多可供發(fā)揮的地方，但她仍然捕捉到了黃宜臻作為精英律師的體面與作為母親的偏執(zhí)之間的矛盾。在公眾面前，她言辭犀利，姿態(tài)從容，是正義的化身。但在家庭內部，尤其是在面對女兒安琪時，她的控制欲便顯露無疑。

同樣戲份不多卻給人留下深刻印象的，還有飾演張悅心的鐘欣凌，鐘欣凌用細節(jié)性的表演，讓這個人物的惡，得到了最大程度的釋放和呈現(xiàn)。

這些中女演員的集體綻放，其實并非偶然。它與當下影視市場的積極轉向形成了微妙互文，隨著觀眾審美水平的提高，影視市場開始需要更多有深度、有力量的女性角色，而這恰恰為積累了豐富表演經(jīng)驗的中女演員提供了絕佳的舞臺。

大眾正在看見她們，中女演員也正在變得更有號召力和關注度。

她們不再局限于只扮演主角的母親、妻子這類功能性的角色，而是向前一步，主動成為故事的核心。

《回魂計》這樣的強劇情作品，正是因為有了舒淇、李心潔等人扎實的表演作為地基，那些看似狗血生硬的劇情，才擁有了落地的真實感和直擊人心的情感力量。從這個角度上來說，題材的深度需要表演的厚度來支撐，而表演的魅力也需要有挑戰(zhàn)性的角色來展現(xiàn)，二者在《回魂計》中形成了良性的支撐。

THE END