香港青年舞蹈家毛維專訪：《狂人派對》是我對三十而立的“破局”

在《狂人派對》的舞臺之上，各類生活行為的巧妙組合，生動地勾勒出每一位觀眾所處的特定人生階段。七位舞者重新喚起那份純真、浪漫與不羈，憑借獨特的肢體語言與編舞手法，并行式地呈現出三十歲人群雖歷經破碎卻依然堅定不移的內心世界。

他們在混沌的時空維度中執著探尋，不顧一切地朝著某個既定目標奮勇前行，以強勁有力的身體力量踐行著屬于自己的道路。在《狂人派對》上海首演前夕，我們與編舞毛維展開深度對話，探尋這場“狂人派對”背后的創作密碼

《狂人派對》是您“三十而立”系列的作品，前作《當打之年》探討了年輕人的身份認同，而新作聚焦于“破”與“立”的掙扎。您如何延續這一主題？

毛維：說到“破”與“立”，這是我們年輕人經常會困惑的一個點，因為我們本身就沒有擁有特別多的東西，可能有時候會覺得我們不愿意放棄自己的某一些東西，但是在更多的層面上，我覺得我們應該開放一點地去思考什么叫做“破”？

“破”不等于說放棄過去的東西，“破”是讓我們可以再往前走一步。我們每往前走一步，其實我們就可以立住一個新的點，讓我們可以繼續往前走。

在創作周期中，“破”與“立”在心態和內容呈現上，有什么變化？

毛維：破”與“立”延伸到《狂人派對》里面的話，也講一講與戲劇構作陳泰然的合作。我們有一個很詳細的文本，每一個角色我們都有做一個很深度的創作。從這個角度來說，《狂人派對》作為一個當代舞劇，對我來說是一個很大的挑戰，也是“破局”的一個方式。雖然這個“破局”的過程很不容易，但是最后我們還是達到了一個不錯的效果。之后做其他創作時，也是因為我“破”了這個東西，然后“立”了另外一個新的方向。

三十歲作為人生分界線的隱喻，“年齡焦慮”似乎成了大家反感卻又揮之不去的話題，這個系列的創作有參考社會話題嗎？

毛維：在中國人的傳統思維里面，我們有一個詞叫“三十而立”。三十而立的“立”是什么呢？又回到我們剛剛說的那個“破”的問題了。“三十而立”在傳統的觀念里面，需要有一定的事業，有家庭，然后有可能還要有小孩，能夠為家里作支柱，可以承擔起一部分責任。

現在為什么我們會焦慮呢？因為現在社會發展得很快，而且信息攝取也非常碎片化，導致我們會看到：這個世界上有非常多可能比我們優秀的人在很年輕的時候就已經獲得了很高的成就。并不是說這樣的現象不對，而是我們每個人都應該有自己的節奏，去追尋自己的節奏，去找到一個我們舒服的方式去成長。

我們知道的那些名人里面，比如華為的董事長任正非，他也是在四五十歲再進行創業，然后有了今天的成就。很多成名的人都不是從小就成名的，每個人在人生的階段都應該有自己的節奏，有不同的爆發點，我們不需要被這個所謂的社會時鐘去“綁架”。

您提到“狂”并非狂妄，而是對理想與熱血的堅持。在當下“躺平文化”盛行的社會語境中，《狂人派對》如何詮釋“拒絕妥協”的精神？

毛維：我覺得“狂”它本身是一種非常極端的行為，但其實我會有非常多的理解，包括剛剛說的理解（對理想與熱血的堅持），是我本身的整個寫構思其中的一層。

先說一下我的個人背景，我是先從湖南到廣州讀中專，之后去香港讀大學，讀完大學我一直在香港生活。我的家人沒有過來，這么些年我都是一個人在曾經的異鄉、現在的第二故鄉——香港，一直去打拼。在這個過程當中，我一直有一種感覺“我隨時都會被摧毀”，每一次即將被摧毀的時候，我又會逼著自己變得更加強大。

所以我覺得“狂”是我堅持下來了。我當時有很多同學或者是朋友們，他們在來香港待一兩年都覺得不行，感覺十分壓抑。其實我知道在香港生存或者甚至說我們做創作是一個非常痛苦的事情，但是我就是覺得我一定要把它做下來，不管過程會有多痛苦。“狂”是一種我明明知道這個事情很難，或者是我明明知道我可能會失敗，但是我愿意去嘗試這個失敗。

何以“老夫聊發少年狂”？

毛維：“老夫聊發少年狂”，什么叫做“少年狂”？就是我們現在處于的這個年紀，它就是一種“少年狂”。如果在“少年狂”的時候，我不去做我覺得當下能做的事情，可能當我真的年老了我會覺得，我好后悔當時沒有去拼一下和闖一下，只是因為當時覺得可能會失敗。我覺得堅守本心，做自己問心無愧的事情就是一種“狂”。

《狂人派對》是先有文本？先有肢體表達？您與戲劇構作陳泰然是怎么合作的？

毛維：《狂人派對》是我一次很神奇的創作經歷，因為文本跟舞蹈是同步進行的，我們彼此互相影響。我用舞蹈去告訴他我想說的故事，他用文字去告訴我他想說的故事。在這個過程當中，他逐漸去完善文本，我也在完善我的舞蹈。在經歷過一段創作期之后，我們又重新把它們放在一起，這時我們就開始“拿走”，拿掉一些我們覺得有重復的或者不夠準確的東西。

所以最后我們用了一個非線性的敘述方式，我們不是一個直線地去敘述每一個故事，而是用一種剝洋蔥的方式：你把這一片扒開，然后你會看到里面更多的東西，扒到最后你就會看到最中心的那個點是什么。

我們的文本也從兩萬多字最后減到三四千字，我們把所有的角色的細節全部拿掉了，因為我希望可以讓舞者用身體去闡述他那個角色的內容，而不是說他去演那個角色里面應該是什么東西。

您希望這是一場什么樣的“派對”？

毛維：我覺得編舞是一個非常主觀的職業，沒有辦法去滿足所有人的喜好。我作為編舞，一般會用我最真實的感受，作為一個人的感受，去感受這個舞蹈給我的（感覺）。

最開始有《狂人派對》這個概念的時候，我會覺得派對是一堆人的派對。但在創作期間經歷了一些事情，我才明白了一個很殘酷的現實，沒有人能夠真正的去絕對地去理解另外一個人。每一個人都有一個自己內心的世界，每一個人都會自己去思考他自己的存在的意義等等。如果我刻意逼著大家去在一起，在這個“狂人派對”里面去舞蹈的話，其實是會有一些粉飾太平的感覺。

因為“孤獨”，所以“派對”？

毛維：我覺得真實的情況就是我們每一個人都是孤獨的，《狂人派對》是一個人的狂歡，一群人的孤獨才造就了狂人派對。我們在舞臺上有這么多人，但是每一個人其實內心都是孤獨的。我們好像是在做派對，但是心中真正的那個派對，還是自己一個人去承載的。

我有一個核心思想：就算我被打碎，我也會把這些碎片一片片地再拼起來；就算我身上還有這些疤痕，這些疤痕會讓我變得更加強大。所以說最后的 ending會是怎么樣呢？我覺得大家來到劇場看完《狂人派對》之后就會明白了。

會看網絡上大家對《狂人派對》的評論嗎？您對于這部作品即將在YOUNG劇場觀眾面前呈現有哪些期待呢？

毛維：在創作《狂人派對》這部作品的時候，我們的出發點就是——我不希望把一個既定的事實告訴你，我也不希望把一個故事的框架很清晰地展現在你面前，而我希望我們留一點點空間，讓你可以填進去你自己的東西。所以我就更加希望我能夠在網絡上看到大家的評論，無論是好的還是不好的。對于我來說，大家愿意去留這個評論，證明這個東西對大家有一定的價值。

我很榮幸《狂人派對》被YOUNG劇場加入香港·藝術自在嘢版塊。據我所知，在這個版塊里我們應該是最年輕的團隊，名氣好像也是最小的，其實對我和我的整個團隊來說，大家壓力都是非常大的。我們會盡可能的把我們自己最好的狀態去呈現給各位觀眾，也希望各位觀眾可以看到來自香港年輕的當代舞，可以看到《狂人派對》是一個怎樣的作品，很期待在劇場見到大家！

演出信息

香港藝術節委約作品
《狂人派對》

演出時間

2025年9月26日 (周五) 19:30

2025年9月27日 (周六) 15:00

演出地點

廣州塔劇場 先鋒廳

演出時長

60分鐘

演出票價

￥80/180/280

*演出票售出恕不退換，感謝您的理解與支持！

特別優惠

180元票檔及280元票檔統一

6.5折!

180元折后117元!

280元折后182元!

*不與其它優惠疊加

官方購票渠道：廣州塔劇場小程序

票務代理：大麥網、貓眼

主創團隊

編舞：毛維

戲劇構作：陳泰然

巡演燈光設計：賀富龍

巡演服裝與布景設計：蘇善誼 毛維

作曲：崔展鴻

音樂設計：曾琪鈞

巡演技術總監：吳春耀

巡演制作：錢曉萱

*《狂人派對》首演于第51屆香港藝術節，由香港MW舞蹈劇場制作及演出。2023-2024年間，節目受邀巡演至北京、南京、杭州、深圳、佛山、西安、鄭州、成都、重慶、哈爾濱、合肥。此次巡演計劃為香港藝術發展局資助項目。

支持單位：中國舞蹈家協會香港會員分會

鳴謝：意果文化 墨合文化

演出團隊

MW DANCE THEATRE

2015年在香港創立，致力于打造獨特的當代舞風格，期望可以集合新興力量推動當代舞藝術的發展。MW一直堅持以創作為核心，作品的創作題材以探討自己與當下社會的人性為主要方向。通過對社會的洞察，將生活小事轉化為深刻探討，以觸發觀眾的共情與思考。視覺沖擊與關于人性發掘的細膩，形成反差，成就作品的特質與吸引力。多元化的思考與多元化的作品呈現，讓團隊及作品在年輕藝術家中脫穎而出。

主要作品：《賞味期限》《原》《地圖》《皮紋》《洞六爆發 ?奇異毛球》《火滅》《黑暗深處》《當打之年》《狂人派對》《杯中迴影》。

不同作品曾先后入選德國漢諾威編舞大賽，西班牙MASDANZA國際編舞大賽邀請賽并獲得Le Gomera Choreography Centre Artist Residency獎項；巡演足跡包括：西班牙CáDIZ EN DANZA舞蹈節，希臘One Small Step舞蹈節，日本福岡藝穗節、2019年韓國NDA國際舞蹈節，香港藝術節，澳門藝術節，廣東現代舞周，西安國際舞蹈節。

毛 維

畢業于香港演藝學院（全額獎學金）

MW舞蹈劇場創辦人兼藝術總監

《在地》藝術節策展人

香港演藝學院客席藝術家

韓國國立綜合藝術大學客席教授

2023年度香港舞蹈年獎（新晉編舞）

主要發表及巡回作品：《賞味期限》《原》《地圖》《當打之年》等，受邀至多地藝術節演出。曾受邀合作創作及主要文化交流包括：

• 兩次獲全額獎學金赴維也納參加歐洲最大的藝術節之一的“ImplusTanz” ；
• 受香港藝術中心邀請與比利時藝術家團體“ERSATZ”合作創作《洞穴爆發-奇異毛球》；
• 受香港藝術節邀請與意大利著名編舞Alessandro Sciarroni合作創作《明天你還愛我嗎？（香港版）》
• 受香港藝術節邀請與英國藝術家Jos Baker（前比利時著名舞團“偷窺者舞團”編舞）合作創作《火滅》；
• 受西九文化區管理局邀請與西班牙藝術家進行為期三年的文化交流，通過交流創作作品《黑暗深處》在香港演出；
• 2019年帶領舞團創立了“在地”藝術節，聯結并推廣年輕一代的當代舞蹈；
• 2022年受香港城市當代舞蹈團（CCDC）邀請參加“HOTPOT東亞舞蹈平臺2022”于韓國首爾演出作品。
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2023年獲香港藝術節委約創作《狂人派對》，作品首演于第51屆香港藝術節，同年進行內地10城18場巡演。獲頒發2023年度香港舞蹈年獎（新晉編舞）。2024年獲香港藝術節委約與Pichet Klunchun共同創作《隨流爾續》，作品首演于第52屆香港藝術節，同年獲香港藝術發展局資助創作長篇新作《杯中迴影》。

毛維以獨特的個人風格與敏銳的藝術觸覺，在多樣的舞臺空間表現藝術的紛呈世界，使他脫穎而出成為粵港澳大灣區年輕一代編舞的中堅力量

*部分內容轉自 YOUNG劇場