央視全新選秀節目導師曝光，美聲和民族導師獲贊，流行導師遭質疑

當《中國好聲音》停播后，國內大型音樂選秀綜藝的空白讓無數觀眾翹首以盼。近日，央視官宣將推出全新選秀節目，導師陣容一經曝光便引發全網熱議 —— 美聲與民族導師團收獲滿屏好評，被贊 “國家級配置”，而流行導師團卻陷入爭議漩渦，“專業度夠不夠”“能否撐起選秀舞臺” 的質疑聲不斷，這場 “兩極分化” 的輿論反應，也折射出大眾對音樂選秀節目 “專業性” 的不同期待。

美聲導師：實力與威望鑄就專業典范

美聲導師團堪稱 “豪華頂配”，廖昌永、莫華倫、王莉、王傳越四位在華語美聲領域舉足輕重的人物強勢坐鎮。

廖昌永作為上海音樂學院院長，多年來活躍于各大音樂節目。在《聲入人心》里，他憑借深厚的專業知識，將美聲技巧以通俗易懂的方式傳授給選手與觀眾，助力節目成功破圈，讓美聲藝術走進大眾視野。

轉至《中國好聲音》，他接棒那英指導 “小二班”，面對流行唱法選手，依舊能憑借敏銳聽覺與豐富教學經驗，精準指出氣息、發聲位置等核心問題，量身定制提升方案，展現出學院派導師的深厚底蘊與因材施教的能力，為美聲教學樹立了標桿。

莫華倫身為 “中國三大男高音” 之一，國際舞臺上屢見其身影。倫敦皇家阿爾伯特音樂廳的個人演唱會、與多國外交官合作演繹歌劇選段，其美聲造詣獲得全球認可。教學方面，他不僅培養出眾多專業歌劇演員，連妻子王冰冰也在他的悉心指導下成長為優秀歌手。

在教學中，他擅長通過講述自身海外演出經歷，將歌劇情感表達、復雜技巧融入故事，讓學員們深刻領悟美聲演唱中 “為何而唱”“如何唱好”，這種獨特的教學方式，為學員帶來國際化視野與實戰經驗。

王莉作為內地女高音歌唱家，履歷豐富。她既能在國家級文藝演出中完美演繹正統美聲作品，又多次登上央視春晚，運用美聲技巧為流行旋律增添別樣韻味。同時，她身兼北京電影學院表演學院音樂劇教研室主任，還常以評委身份參與央視美聲賽事。

豐富的多領域經驗使她在教學中秉持 “破圈思維”，鼓勵學員在美聲專業框架內融入個人特色，如指導學員嘗試美聲與音樂劇結合，保留美聲共鳴的同時，強化肢體語言敘事性，為年輕學員打開美聲多元化發展大門。

王傳越從中央音樂學院畢業，留校后擔任聲樂歌劇系教師、博士生導師，其職業生涯專注于美聲技巧鉆研。他不僅在《黃河大合唱》《復興之路》等經典作品演繹中展現扎實功底，在教學中還總結出如 “高音穩定練習法”“共鳴位置精準控制” 等實用方法論。

面對學員 “高音擠卡” 等常見問題，他不盲目要求蠻力發聲，而是從根源入手，調整學員喉位狀態，借助 “打哈欠找放松感” 等基礎訓練，引導高音自然呈現，讓學員領悟美聲學習中扎實基礎、以技傳情的關鍵，將專業音樂教育的核心價值融入教學點滴。

民族導師：傳承與創新的民族音樂領路人

民族導師團由吳碧霞、王宏偉、王麗達、王佩瑜組成，他們宛如民族音樂傳承發展的 “火炬手”，備受贊譽。

吳碧霞堪稱民族音樂領域的傳奇人物，她打破民族與美聲唱法的隔閡，在兩種唱法間自由切換。用清亮婉轉嗓音演繹《枉凝眉》，盡顯民族唱腔的古典韻味；以扎實美聲功底駕馭歌劇選段，又展現出強大的聲樂掌控力。

這種 “雙絕” 能力使她能夠精準洞察學員在民族唱腔中咬字、歸韻、氣息運用等細節問題，還能引導學員思考如何讓民族音樂貼合現代審美。在《音樂大師課》中，她手把手教孩子唱《茉莉花》，細致拆解每一個發聲要點與情感表達，體現出一位藝術家對民族音樂傳承的執著與對教育事業的耐心，為民族音樂教學提供了國家級的示范。

王宏偉的歌聲極具辨識度，一曲《西部放歌》，那聲 “嘩啦啦的黃河水喲” 穿透云霄，盡顯西北大地的雄渾壯闊。

《兒行千里》飽含深情，唱出對家鄉、對母親的眷戀。作為解放軍藝術學院聲樂教授，他教學注重情感與文化融合，強調唱民族歌要理解歌曲背后的故事與文化內涵，如唱《草原之夜》需體悟草原生活，將抽象情感具象化，幫助年輕學員擺脫 “為唱而唱” 的淺層理解，深入民族音樂文化內核。

此外，他多次參與國家級文藝演出，積累了豐富的舞臺經驗，對民族音樂如何在大舞臺上大放異彩有著深刻見解，為渴望在專業道路上深耕的學員提供了寶貴的行業指引。

王麗達多次登上央視春晚，演唱風格多元，既有《父老鄉親》的質樸親切，唱出對鄉土的熱愛；又有《共筑中國夢》的大氣磅礴，展現民族精神。

出身音樂世家且畢業于中國音樂學院的她，教學兼顧傳統技法與現代創新。在《中國聲樂電視大賽》指導學員時，既強調掌握民族唱腔潤腔技巧的重要性，又鼓勵學員大膽嘗試民族樂器與流行編曲結合，推動民族音樂年輕化。

她與年輕歌手合作改編《茉莉花》，融入電子音效卻不失民族韻味，為學員們提供了傳統與現代平衡發展的成功范例，助力學員在節目中找到民族音樂創新發展的方向。

王佩瑜作為京劇余派老生第三代傳人，打破了京劇表演的傳統局限。在《經典詠流傳》中，她用京劇唱腔演繹《但愿人長久》，將古典詩詞與京劇藝術完美融合，賦予作品全新生命力；在脫口秀舞臺，她以幽默風趣的方式解讀京劇文化，拉近京劇與大眾的距離。

這種強大的破圈能力使她能引導民族類學員思考如何讓傳統音樂，尤其是戲曲元素與大眾審美接軌。她的教學風格帶有戲曲藝術家特有的嚴謹，對咬字、歸韻、氣息等基本功要求嚴苛，同時鼓勵學員創新表達，為民族音樂注入時代活力，探索出傳統與現代對話的新路徑。

流行導師：人氣與實力并存，質疑聲緣何而起？

相較美聲和民族導師的一致好評，流行導師薛之謙、周深、譚維維、阿云嘎的入選卻引發諸多質疑。

薛之謙憑借極具傳唱度的作品，如《演員》《丑八怪》等，在流行樂壇占據一席之地，其歌詞直白且精準地戳中當代人情感痛點，旋律動聽易記，在音樂創作上展現出獨特才華。

然而，部分觀眾認為他的音樂風格較為單一，主要集中在抒情流行領域，對于風格多樣的選秀學員而言，指導的廣度可能受限。

而且在以往綜藝表現中，他的幽默風趣有時會掩蓋專業點評，讓人對其在專業教學上的深度與嚴謹性產生懷疑，擔心他難以從專業角度為學員提供全面且深入的指導。

周深以獨特嗓音聞名，《大魚》空靈婉轉，《達拉崩吧》展現驚人的多聲線切換能力，演唱風格多變。

但質疑聲指出，他的演唱風格過于依賴自身天賦嗓音，在發聲技巧、氣息運用等基礎教學方面的經驗相對匱乏。對于選秀節目中渴望系統提升演唱技巧的學員來說，可能無法從他那里獲得如傳統學院派導師般扎實的技巧指導。

此外，他在音樂創作方面的產出相對較少，在指導原創型選手時，或許無法給予創作理念、詞曲打磨等方面足夠的支持。

譚維維在音樂風格上勇于突破，將搖滾與民族元素融合，如《給你一點顏色》中華陰老腔與搖滾的碰撞令人耳目一新，對社會議題的關注也使作品具有深度。

不過，她的音樂風格較為小眾、先鋒，在流行音樂主流市場的受眾相對有限。部分人擔憂她的審美與指導方向，可能無法幫助學員在追求商業價值與大眾認可的流行音樂道路上找準定位，難以讓學員的作品在保證藝術水準的同時，兼顧市場接受度與傳播度。

阿云嘎出身音樂劇領域，他的嗓音富有磁性，在音樂劇表演中展現出強大的舞臺表現力與情感感染力。但在流行音樂范疇，他的作品傳唱度與影響力稍顯不足。

一些觀眾質疑他是否能精準把握當下流行音樂趨勢，為學員提供貼合市場潮流的演唱風格塑造、歌曲選擇等方面的建議，擔心他在流行音樂教學上的經驗與能力，無法助力學員在競爭激烈的流行樂壇脫穎而出。

央視全新選秀節目此次導師陣容的公布，美聲與民族導師憑借深厚專業造詣、豐富教學經驗和對藝術傳承創新的使命感贏得掌聲，而流行導師雖各有特色與優勢，卻因種種原因面臨觀眾質疑。

隨著節目籌備推進，流行導師們能否用實際行動回應質疑，在節目中展現出強大的專業指導能力，助力學員成長，值得期待。節目最終能否借助導師團的力量，挖掘并培養出華語樂壇新一代優秀歌手，推動音樂事業發展，也將成為觀眾持續關注的焦點。