中國書畫報丨深沉大度寫春秋—淺談郭紹綱先生的藝術

2024年，廣東美術館、廣州美術學院舉辦了“深沉大度——郭紹綱繪畫藏品展”。郭紹綱，1932年生于北京昌平，當代著名油畫家、書法家、美術教育家，早年于中央美院求學，受教于徐悲鴻、李可染、吳作人等藝術家，打下了融匯古今中西繪畫藝術的根基。不久后，他被國家選派赴列賓美術學院深造，師從尤·涅普林采夫等教授，并取得優異的成績，畢業歸國后一直任教于廣州美術學院，是學院教育系的創建者，曾任廣州美術學院院長。留學期間，郭紹綱先生系統且出色地掌握了寫實主義繪畫技巧。在長期教學與創作實踐中，他遍覽古今中西繪畫經典，深入研究中外美術理論，將西方現代繪畫形色美感和中國繪畫民族筆墨的寫心寫意精神以及禪道哲思融會貫通，創造出既深刻又溫雅的經典佳構，為油畫民族化探索作出重要貢獻。此次展覽分“繪心傳神”“意深境遠”“大家經典”“高雅韻致”四個單元，展出郭紹綱先生從1955年至2009年創作的油畫、素描、粉彩等精品，展示了這位享有盛譽的當代油畫家的創作面貌和藝術人生。

“紹酒香茗佐詩畫，溫文爾雅守綱常”，這是我在郭紹綱先生75歲時為其撰寫的對聯，以此表達對這位杰出老藝術家的祝福和敬愛。郭紹綱先生亦曾題“江海濱心畫集”并饋贈四尺作品《清風遇竹有生趣，流水娛人無盡期》。

2005年，郭紹綱先生從廣州給我寄來一本油畫山水風景臺歷。我當時對這本臺歷是這樣品讀的：描繪的是澄澈的水色山光，一律的碧綠主調極為養眼，兼施乳白、紫紅、嫩黃、淡赭與天藍等色彩，展現生命萬象，象征自然的溫暖與激昂。一月《林間櫻花》茂盛而素潔；二月引領你走進《公園一角》，似乎能聽到情侶的私語和小鳥的清唱；三月來到《公園小渠》，一泓小溪映襯著湛藍的天空與深綠的幽林；四月《春暖》花開，那透過斑駁枝葉灑落在林間的金燦燦的暖陽，使人舒暢而安詳；五月《春至》，梔子花競相綻放；六月《悠閑》，萬里無云的天空下一灣碧湖，湖底晶瑩的卵石依稀可見，順流而下的群鴨邊游邊注視湖畔閑釣的人；七月《野鴨戲水》，無垠的天、清澈的潭、戲水的野鴨，遠處一抹夕陽；八月《樹蔭》的風格熱烈而鮮明，幾只松鼠被烈日烤得上躥下跳；九月《初秋》，陽光打折了，色彩泛黃了，唯有杉柏挺拔依舊，綠得堅定；十月《院內小楓》紅得燦爛、黃得浪漫；十一月《靜泊》，那么動人而純真；十二月帶你進入《興趣農場》，度過歡悅自在的美好時光。這些作品是畫家深入生活、感受自然后的情感流露，是人生智慧的結晶，是對祖國山河和大自然的無限眷戀。

郭紹綱先生強調寫生在藝術創作中的重要性，認為一些優秀的寫生作品本身就是一幅好的畫作，正如法國著名畫家歐仁·布丹所說：“當場直接畫下來的任何東西，往往有一種你不可能再在畫室里找到的力量和用筆的生動性。”畫家面對大自然寫生時，常常飽含著真摯的情感，以敏銳的感受力，用獨到的藝術語言將自己的感受體現于畫面之上。畫家通過寫生以增加感性認識、研究自然規律、積累創作素材，這對提高繪畫技巧是必要的。郭紹綱先生主張“求意、定調、造型”，追求傳統的回歸、自然的回歸和理性的回歸，作品體現出他的探索發現與承繼表達。

藝術評論家熊其本先生曾說，郭紹綱先生除了畫油畫，還寫書法。他的書法作品頗具顏體風范，法度縝密，結體規范，行筆平穩沉著，正而不拘，莊而不板。其書法作品的內容也很講究，大多是經典語句，如“窮則獨善其身，達則兼善天下”等，具有教育意義。自古書畫同源，郭紹綱先生將書法線條用于油畫之中。盡管他在油畫方面有著卓越的成就，但終究掩蓋不了其典雅厚樸的書法。欣賞他的書法，我們可以領略到其精氣神。他的油畫色彩與書法線條交相輝映。

郭紹綱先生不贊成有些畫家高高在上的態度，認為藝術界也應該和演藝界一樣，畫家與觀眾要有感情上的呼應，這不是表面的應酬，而是發自內心的真情實感。他希望社會大眾客觀認識一些尚未成名但默默堅持的畫家，并說道：“有些人暫時沒有被發現，這不等于他們的藝術不好。善于搞人際關系、善于經營的人成功的多，不擅長這些的人把時間都投入學習之中，未來他們的藝術成就可能會更高。”這體現了郭紹綱先生包容的胸懷和長遠的眼光，我為其人其藝所折服。（附圖為郭紹綱作品）

編輯：于永霞