劍指5億票房！陳佩斯報了當年的一箭之仇，這出戲他站著唱完了

這個暑期檔，終于是熱起來了。

《南京照相館》隨著口碑完全釋放，票房呈爆炸式增長。

12億，16億，32億，37億，42億....

連續(xù)逆跌打破預期，預測票房一漲再漲，這場面雖然不及《哪吒2》，但也足夠振奮人心。

要知道，在春節(jié)檔之后，整個電影院都一片萎靡。

別說5億，連2、3億的電影都少之又少，本以為《哪吒2》之后，中國電影市場會迎來大爆發(fā)，沒成想?yún)s是長達半年的沉寂。

好在這個沉寂被打破了。

而致勝的關鍵就在于口碑。

我敢說，這是近年來口碑最好的暑期檔沒有之一。

《南京照相館》《長安的荔枝》《羅小黑戰(zhàn)記2》

目前電影院正在放映的就沒有評分低的，就連翻車多年的好萊塢，都拿出了今年最高分的《F1：狂飆飛車》。

是好看，才能帶來“愛看”，觀眾可沒有當年那么好忽悠了。

而就在《南京照相館》一騎絕塵的現(xiàn)在，有一部電影其實也實現(xiàn)了某種意義上的奇跡，拿到了不俗的成績，卻沒多少人注意到。

誰呢？

就是亞軍，陳佩斯導演的《戲臺》。

作為一部71歲導演的電影，相較于同期上映的類型片、喜劇片、甚至是動畫片，《戲臺》渾身上下都透露著“老人味兒”。

導演老、演員老、故事背景老、就連整體劇本都是根據(jù)演了10多年的同名舞臺劇改編而來的。

古典中的古典了。

再加上陳佩斯已經(jīng)很多年沒有出現(xiàn)在大眾視野，電影拍攝期間資方多次撤資，陳佩斯自掏腰包艱難拍完，上映后又被新電影夾擊不得不撤檔。

《戲臺》從一開始就不被人看好——

都2025年了，還有人認識陳佩斯嗎？還有人愛看舞臺劇這一套嗎？

可最后，陳老卻用實實在在的票房，打了所有質(zhì)疑之聲的臉。

《戲臺》在7月25日上映，在已經(jīng)口碑發(fā)酵的三部電影的夾擊中，首映日依然拿下了2070萬票房，次日4000萬，第三天4400萬....

到今天，《戲臺》上映9天，票房2.97億，最終預測5.18億。

雖然相比于《南京照相館》來說，這個成績算不上多炸裂。

但你可知道，這可是陳佩斯啊，這可是無數(shù)60、70、80、90后用真金白銀堆起來的票房啊。

對比同期上映的“新”電影，陳佩斯的《戲臺》就像是在村口苦守多年的爺爺。

他不懂營銷，不懂炒作，也不懂什么花里胡哨的互聯(lián)網(wǎng)傳播，唯有真誠，唯有質(zhì)量打動人心，盼你跟他說說話。

8.0的分數(shù)，證明了陳佩斯是在踏踏實實，用生命打磨一部電影，而5億的票房，也是觀眾回饋陳老的真心。

再看這部《戲臺》，陳佩斯不僅通過劇情報了自己的一箭之仇，也打破了新人稱霸的局面，挽回了陳可辛的部分損失。

意義太大了。

陳佩斯為老一輩創(chuàng)作者們，掙回了臉面

《戲臺》的背景在民國戰(zhàn)亂年代，五慶班的名角兒“金嘯天”要在德祥大劇院演出，剛開售就一搶而空。

而此時門外正在打仗，洪大帥攻城拔寨，浩浩蕩蕩進城，卻陰差陽錯破壞了演出計劃。

再加上金嘯天臥床不起、大嗓兒突然介入等等突發(fā)事件，整個德祥大劇院亂成一團。

這一出全城矚目的《霸王別姬》，卻成了一場把戲班主侯喜亭臉都丟光的笑話。

電影是有表達的，對娛樂圈的諷刺，對官場的諷刺，當然最深刻的是——

它展現(xiàn)的是那些恪守本分 ，堅守老祖宗留下來的東西的人，在不斷變化的時代環(huán)境中，如何對抗外部環(huán)境。

陳佩斯飾演的“侯喜亭”，他把一生都奉獻給了戲班子，盡管政權如何變化，環(huán)境怎么惡劣，他總是會把最正宗的戲曲表演給大家看當成最崇高的目標。

然而，在近現(xiàn)代之后，這一切都改變了。

金嘯天被大煙荼毒臥床不起，象征著“權利”的洪大帥，卻點名要一個賣包子的伙計扮演威武的“楚霸王”。

這還不成，還要改戲，要讓霸王活下去，要讓他跟虞姬和和美美。

把老祖宗留下來的東西當成玩具糟蹋，侯喜亭整個人都碎了。

官場上的阿諛奉承，人情場上的虛與委蛇，換來的卻都是戲曲藝術的犧牲，每一次權力的發(fā)作，都會影響舞臺上的變化，

個人的作品，不再屬于個人。

彼時彼刻，又恰如此時此刻。

結合陳佩斯早年的經(jīng)歷，他又何嘗不是當年的“侯喜亭”？

而通過話劇這一經(jīng)典的方式，將其搬上大銀幕，也是借著侯喜亭之手，讓“舊藝術”再次容光煥發(fā)，讓當年對陳佩斯說'NO”的大人物們看看——

他的作品，即使放在大銀幕，依然是門庭若市。

你還管的了觀眾愛看誰嗎？

《戲臺》劇本扎實，節(jié)奏精準，10年的打磨，讓故事的每一秒都恰到好處，笑過哭過后，是對整個時代悲劇的反思，余韻悠長。

更厲害的是，陳佩斯打敗的不只是權利，還有新生代們。

從《哪吒2》《默殺》《流浪地球2》到《南京照相館》《長安的荔枝》....縱觀近幾年的票房榜，位列前茅的幾乎都是年輕導演。

他們有更猛烈的表現(xiàn)欲，更新穎的技巧，也更懂得如何刺激觀眾的情緒。

電影節(jié)奏快、情節(jié)狠、元素多，幾乎一開場就要踩滿油門，只有這種高強度的表現(xiàn)力才能達到當下觀眾的觀影需求。

反之，那些老導演們卻不行了。

馮小剛、高群書、寧浩、徐克、林超賢....

曾經(jīng)叱咤風云的老牌導演們，如今一個個都泄了氣，上映前聲勢浩大，上映后瞬間啞火。

陳可辛的《醬園弄》大熱倒灶，攢了7年的姜文終于靠一部《你行！你上！》被集體祛魅，信徒流散。

我們正在經(jīng)歷一場導演的迭代。

但是嗎？是觀眾不愛看老派電影了嗎？

陳佩斯用一部《戲臺》，結結實實告訴了所有人，只要用心，即使不靠宣傳，不靠陣容，不靠資本。

依然能拿到5億票房，依然能拿到8.1的高分。

現(xiàn)在再回看那些失利的導演們，不是觀眾變了，而是他們變了。

優(yōu)渥的生活早就磨光了他們身上的銳氣，意氣風發(fā)從來和年齡無關，71歲照樣能橫眉冷對千夫指。

手握5億票房的陳佩斯，也幫陳可辛填了一個坑

再聊點現(xiàn)實的。

《戲臺》的制作是“歡喜影業(yè)”，而這家公司也是陳可辛《醬園弄》的制作方。

這部電影大家應該都知道，7年籌備制作，5億制作成本，30多個明星，上映前那叫一個鑼鼓喧天鞭炮齊鳴，巴不得告訴全世界，誰演了這部電影誰就是吃了大餅。

結果大餅卻成了燒餅。

上映首日就口碑大撲街，戛納版本被拆成上下兩部，導致一部名叫《醬園弄：懸案》的電影，卻根本“懸”不起來。

章子怡被雷佳音、王傳君來了一套男子混合雙打后就草草結束。

而最終票房定格在3.7億，就連香港市場的都沒人在乎，幾乎為零。

媒體推測，上半部分的虧損鎖定在1億左右，而同為歡喜傳媒出品的《戲臺》，反而靠著低成本換來了高回報。

目前，全網(wǎng)雖然沒有關于《戲臺》的成本報告，但綜合舞臺劇場景與演員除了黃渤，沒有什么大咖之外，滿打滿算也就一億成本，甚至更少。

即便按照一億成本來算，5.6億的最終票房，按照37%的片方分成，也能拿到2億分成。

刨去成本，正好賺了1億，也正好填補上了陳可辛虧損的大窟窿。

當然，這個算法有些武斷，畢竟《戲臺》還會上線流媒體，分成又是一大部分收益，而預測也可能會漲，畢竟接下來的幾天并沒有大片上映。

但可以保證的是，陳可辛給歡喜傳媒賠的錢，陳佩斯能掙上來不少。

這就是好人有好報的見證了。

陳佩斯在拍攝這部電影時，資金鏈多次斷裂，不惜自己掏錢，也是歡喜傳媒撐著他走完了這一路。

不管怎樣，陳佩斯贏了。

這出戲，他站著唱完了。

——全文完。