專訪日本多摩美術大學教授菊地武彥：“顏料到底是什么？”

編者按

菊地武彥身為現任教于多摩美術大學油畫系的日本知名教育家、藝術家。其在個人創作中運用對“線”這一概念的哲思創造出強烈的個人風格。他在往期工作坊的過程中從顏料和繪畫的材料性角度傳授了專業知識，并在實踐中了解了創作者與周圍環境的關系。最終將“顏料到底是什么？”作為課題幫助成員完成自我表達。

榮幸邀請菊地武彥作為“自由繪畫”創研工作坊的國際導師。菊地武彥導師帶著對社會的觀察，將其理念帶入了對繪畫材料的深入探索。

庫藝術教育 | 特邀導師

菊地武彥

Kikuchi Takehiko

日本著名教 育家，藝術家，本科與碩士階段就讀于多摩美術大學油畫系，現任教于多摩美術大學油畫系，菊地教授致力于對平面繪畫的研究并以“線”作為創作中的核心，他的創作帶有非具象繪畫的特點同時兼具東方的氣韻，菊地教授的繪畫將線的流動感、氣勢磅礴的張力、耀眼的肌理感展現的淋漓盡致。與此同時，菊地教授對繪畫材料有深厚的造詣。他常年出入于日本畫研究室，擅長運用“紙”及“巖畫”等水性顏料。

■菊地武彥導師創作現場

——菊地武彥

庫藝術專訪

導師菊地武彥

庫藝術=庫：您的創作最早實踐是以架上繪畫開始的，但后期您也做了很多和空間場域發生關系的作品，比如把線運用到屏風或者滑動門上，這是出于什么樣的思索，這是否與您本次工作坊的課題，從“從身邊的環境到造型活動”有關聯？

菊地武彥=菊地：是的。繪畫原本是附屬于場所的。從洞窟繪畫開始，壁畫和宗教繪畫等，它們都與特定的地方緊密地結合在一起。繪畫是文化的一部分，文化是其地方固有的東西。所以這里面有很強的必然性，因為有必然性所以也有說服力。但是在現代，繪畫作為在任何地方都可以移動的東西、可以買賣的東西流通著。繪畫從地域性和文化中被剝離，成為了單純的商品。我認為通過重新審視身邊的環境，也會發現其他文化中沒有的獨特的東西。自己的“司空見慣”對其他文化來說可能是特殊的。我認為重新審視作為“司空見慣”而忽略的東西會有新的發現。

■菊地武彥導師于日本教學現場

■ “從身邊的環境到造型活動” 自由繪畫創研工作坊現場 2023

庫：您畢業于日本多摩美術大學并一直留校任教至今，在求學時您的研究和創作方向是什么？在創作形式與媒介這么多元化的今天，為什么一直堅持選擇繪畫作為您的創作方向？

菊地：我的學生時代是被認為“繪畫已死”的時代。但是對于剛進入油畫系的我來說，繪畫才剛剛開始，充滿了可能性。我的自我感覺和西方美術史上所說的“繪畫的終結”是不一樣的。我想學生時代的我抱有著探究新繪畫的可能性的姿態。

另外，在各種媒體泛濫的現代，我認為通過“描繪”行為來進行創作的繪畫，包含著所有藝術行為的根源性要素。我喜歡本源的、原始的東西。我認為其中包含著人類的本質。

■ 《土的記憶2012-19》

■ 《四季更替之“夏”2018-21》，175 × 261cm，2018

■ 菊地武彥教授個展現場

■ 《線的形狀2017ー2》，200 × 300cm，2017

■ 菊地武彥教授展覽現場 2016

庫：日本多摩美術大學以“自由與意志力”（"Freedom and Will"）作為教育的理念，并對“物派”的發展有深遠的影響，我們如何理解這一教學的理念？這種教育理念具體體現在哪些方面？

菊地：“自由與意志力”在今后的社會中是很重要的。例如，LGBTQ（同性戀）問題、歧視問題，現在都在熱烈討論。我們期待著一個人人自由、權利平等的社會。但現實卻并非如此。多摩美術大學內部也有這些問題尚未解決的部分。我認為在日本整體今后必須改變意識，而美術具有提出這些問題的力量。

“物派”就是從這種獲得自由的立場上誕生的。從美術領域劃分的立場來看，我認為這是想要從既成的價值觀中獲得自由的意愿的表現。

■ “從身邊的環境到造型活動” 自由繪畫創研工作坊現場 2023

庫：在“從身邊的環境到造型活動”這一課題中，您會如何引導工作坊成員進行課題的實踐？

菊地：首先我會講一下我的想法。思考是繪畫的根本。我想講述繪畫、藝術、文化、文明的關系，逼近繪畫的本質。我認為起始包含著本質。

接下來，讓成員們用與以往不同的視角來理解自己所在的地方。我想通過一邊交流，一邊參照像我這樣的外國人眼中的中國，探尋大家所生活的中國是多么的特殊和具有可能性。

庫：在您的子課題中特別開設了“顏料是什么”這樣一個主題，除了對于線和平面繪畫的研究，您最重要就是對日本巖繪具的研究，您將在工作坊現場分享哪些新的發現和體會？

菊地：“顏料是什么”是關于原始顏料的課題。這是對色彩和物質性如何與生活和思想相聯系的講義。回過頭來，探索現代如何將其運用到創作中。這是一個探究自然、物質與人類關系的主題講座。

■ 線的形狀2022-19，57.5 × 76cm，2022

■ 線的形狀2022-7，57.5 × 76.5cm，2022

■ “從身邊的環境到造型活動” 自由繪畫創研工作坊現場 2023

庫：您對即將來到工作坊深造的成員有哪些建議和期待？

菊地：現代社會存在著各種各樣未解決的問題。以此作為“素材”，現代美術也在用各種各樣的方法創造問題。但是那個問題真的是現在你應該去創作的問題嗎。如果對那些問題沒有切實的現實感，就不能成為真正的問題意識。

因此，從身邊的環境重新審視，提出對自己來說有切實現實感的問題是很重要的。但是那不能成為“一個人的事情”。你必須把自己的問題意識聯系到一個更加開放的人類普遍的問題意識上。我希望每個人都能學會帶著自己的問題意識去創作。

■ “從身邊的環境到造型活動” 自由繪畫創研工作坊成員合影 2023

8月與東京藝大材料專家

面對面交流與創作

繪畫材料物質研究

國際名師工作坊

期待你的加入

特邀導師：秋本貴透（日）

特邀講師：樂麗君

舉辦日期：2025年8月20日——27日

（8天，每天9:00——18:00）

講授形式：理論講授+創作實踐+一對一指導+參訪清華大學美術學院知名教授工作室

舉 辦 地：北京

招收人數：15人（小班制確保指導質量）

策 劃 方：庫藝術教育

主 辦 方：藝時代（北京）國際教育咨詢有限公司

特別支持：日本Kusakabe畫材公司、麥克美迪

工作坊亮點
Workshop features

1， 足不出國，以最短的時間，最小的代價獲得國際 權威導師 親傳核心材料技法；

2， 歐洲傳統技法的亞洲化改良 ， 契合東方創作者思維的教學法 ；

3，建立科學認知框架取代經驗主義 ， 培養以材料特性驅動創作的思維模式 ；

4， 完成1-2幅具有材料研究深度的創作 。

長按或掃碼立刻報名

報名微信：kuyishu001

聯系電話：010-84786155