今天下午，我們群訪了《歌手2025》監制洪嘯

正如之前冷眼所說，《歌手2025》的獨特賽制以及它跳脫出傳統音綜的制作邏輯，使得這檔節目總是處于掌聲與爭議之間，而這一季由于年輕歌手的加入，爭議聲來得越加猛烈。不止觀眾，冷眼對這檔節目的臺前幕后，也有許多疑問。

讓冷眼有些驚喜的是，感受到外界輿論的《歌手2025》并沒有閉目塞聽，而是坦率地針對這些疑問進行了逐一回應。他們是怎么思考的？當下發生的爭議又會對節目后續產生什么影響。或許這篇Q&A，能夠揭示一些答案。

Q1：本季歌手播出到了第三集，作為監制，您本人對于節目效果及播出反響最強烈的觀感是什么？這與預期相吻合嗎？

A：現在的《歌手》和過去錄播的《歌手》，我個人感覺其實是兩個節目，在以前我們聽到的是像CD一樣的作品，看的是歌手奮力備戰的真人秀。而現在的節目更像是一周一次的直播賽事，我們聽到的是5分鐘的競演舞臺所帶來的情緒，演唱細節以及實時的音樂能量，看到的是直播全程記錄下的歌手們的真實狀態，以及那些沒有那么完美的表現和細節。

可以說，節目的觀賞的邏輯已經發生了改變，當然這既在我的預料之中，也遠遠超出了我的預期。我曾經有想過真實能夠帶給人力量，但是沒有想到歌手們能夠如此傾盡所有，并且投入其中，給觀眾帶來如此大的震撼。

Q2：每屆《歌手》的嘉賓陣容都備受關注，好奇節目組在選人時如何權衡流量熱度與音樂專業性？《歌手2025》如何保持在流量面前的獨立？是否擔心過度依賴流量會削弱節目口碑？

A：我們在選擇歌手的時候，音樂的專業性一定是放在首位的。

所謂的流量和熱度，其實是印證了觀眾們對他們（流量歌手）的喜愛，目前陣容中幾位華語歌手確實都是各自領域的佼佼者，也是非常感謝他們，是有勇氣參加了這么一場直播的競演的節目當中。

部分歌手的流量確實很突出，甚至產生了比較多的爭論，甚至是爭議。但是我覺得流量這個詞不應該成為他們的原罪。

接下來有望揭榜的歌手當中，也會有一些數據流量沒有那么占優勢的歌手，但是他們會有好的作品，或者是有獨特的音樂魅力。我們也會借助這個機會把這些歌手呈現給觀眾們。

實際上我一直覺得《歌手》是不同圈層音樂愛好者的一個最大交集，它囊括了不同音樂類型和受眾。所以我們在保證音樂專業性的前提下，試圖去挖掘出更多值得大家喜歡的歌手。比如第一次的揭榜歌手阿云嘎，就是音樂劇歌手。那么接下來幾輪的揭榜賽當中，我們也會推薦不同領域的歌手揭榜。

Q3：從單依純到馬嘉祺，《歌手2025》是希望外界看到00后歌手開始上桌了嗎？

A：我覺得其實不是《歌手2025》，希望外界看到00后上桌，而是我們樂壇的現狀——00后已經上桌了。

我個人感覺當下歌壇的大背景是年輕一代的歌手是斷代的，或者說不具備國民性了，他們更加圈層化了。所以我希望通過節目讓大家看到我們的00后歌手確實成長起來了。

那么我就聊一下我們選擇年輕歌手的標準，首先他業務能力是要過硬的，其次他要有獨特的個人魅力，我希望能展現年輕一代的個人風格；最后，我希望他們能夠帶出一些更受年輕觀眾喜歡，更符合年輕觀眾審美的作品。

當然，我們是一個國際交流的節目，在很多國外的平臺、包括在我們的芒果國際APP、云端國際聽審有很多國際友人，我們也是希望能夠把中國的優秀年輕歌手推向國際。不只是讓我們的這些年輕粉絲喜愛外國的年輕偶像，而是讓我們中國的年輕偶像也能讓外國的觀眾喜歡上。

Q4：當我們邀約外籍歌手的時候有什么標準？今年國際歌手方面還有哪些驚喜？

A：首先是要有實力，其次我們更看重音樂表現，歌手的音樂和風格能不能折射出他所在國家和地區的文化。

還有哪些驚喜，我知道大家對這一季幾位海外歌手的表現可能有點落差，不像上一季的兩位第一期就驚艷全場開大。其一，是這一季我們的年輕歌手確實很強，可能沒有那種強對比感了；其二，我覺得大家對于海外歌手其實也在漸漸祛魅。

可以和大家透露一下，接下來還會有海外歌手來襲榜，而且有在海外是導師級別的歌手，敬請期待。

Q5：今年的選人方面，自帶節目效果的選手不多，上一季的那英、黃宣即使沒有真人秀也貢獻了很多表情包，為節目帶來討論度。這季在片長已經被比賽充滿的情況下，如何去引導并突出選手的個人特質？

A：凡是第一次，大家都會有特別大的新鮮感，這個新鮮感不止是對觀眾，對歌手來說也一樣。

去年是進行的第一次直播真唱，所以歌手們在直播狀態下會呈現出一些很松弛或者說又記憶點的狀態。當然，這也和歌手們的性格有關。看過上一季，來到這一季的話，歌手自己其實會有一些預判，比如我去表達一些情緒會不會引起網友激烈討論，讓大家的關注度不那么集中在舞臺等等。

上一季有那英姐，有汪蘇瀧，有黃軒他們。確實，那種風趣和活人感是可遇不可求的，但是我覺得這一屆其實每一位歌手也有他們獨特的個人魅力，比方單依純，有小品女王的特質；GAI呢，就是特別率性很real。包括楚生的從容淡定，面對現場失誤的坦然，以及海外歌手米奇演唱的尾聲在臺上哽咽，都是我們預料之外的。所以我們能做的就是最大限度的還原真實，給歌手們安全感，讓他們袒露出個人的特質和魅力。

Q6：有觀點認為《歌手2025》的觀眾已從2013年的大歌審美轉向碎片化小歌偏好，導致林志炫等傳統唱將淘汰。您是否認同這一變化？節目如何兼顧不同年齡層觀眾的審美需求？

A：《歌手》舉辦的這12年，觀眾們的聽歌習慣和音樂審美，我個人感覺經歷了非常大的變化。我認同這樣的變化是客觀存在的，但是我不認為這是導致林志炫老師等唱將淘汰的原因。

就拿林志炫老師來說，他毋庸置疑，是非常能唱和會唱的唱將。但是他這一次來其實選擇了一種特別的方式。之前我邀請他的時候他就表達過希望在還能唱的年紀，做更多創新性的音樂表達來打破自己的舒適區。他第一期《悟空》的表現就和觀眾們的既定印象有些不一樣。

對于他的這個離開我是深表遺憾的，但是我很敬佩林志炫老師用音樂來做實驗的態度，那我也期待林志炫老師在我們突圍賽當中給大家帶來更加驚艷的表現。

順著這個話題，我們說節目如何兼顧不同年齡層次觀眾的審美需求。第一，是包容一切的音樂形式，第二，我希望在舞臺上集結更多的音樂風格和聲音，甚至不用去兼顧那些圈層、年齡之類的桎梏?；蛟S有些音樂現場觀眾不那么感冒，但電視機前的觀眾喜歡，我們的節目做到了讓這些音樂和風格傳播出去啊，做到這一點我覺得就很滿足了。

Q7：上一季“直播”的形式掀起了全民狂歡，在網友觀看的快樂閾值被拉高之后，《歌手2025》如何進一步提升綜藝的觀賞性？您認為當下一檔好的綜藝應該提供哪些功能，如何從更多維度滿足當下觀眾內容消費體驗的需求？

A：節目今年的觀賞性的提升，一方面是歌手們精彩的舞臺呈現和對于歌曲精彩的改編，另外一方面依賴于技術的提升。

今年我們率先實現了全季的4K超高清的直播，并且采用了菁彩聲技術，所以能夠讓觀眾更好感受到現場的魅力。為了適應觀眾的收看習慣，我們也開辟了豎屏版的直播，讓觀眾更好的利用小屏來觀看舞臺。

我認為一檔好的音樂綜藝是需要最大限度為觀眾提供情緒價值。例如我們今年打出的slogan叫繼續無謂的真，因為去年確實因為“真”付出了一定的代價，但即使如此還是要真實。包括今年因為“真”，其實也有一些爭論，但我覺得要堅持“真”這條路。

Q8：大家現在對云端評審的票數很有爭議，為什么會現場票分布和云端相差很多的情況？云端的大眾評審選擇標準和現場的一樣嗎？

A：我想這肯定是大家都很好奇的問題之一，我想先回答后半部分：我們的云端的大眾評審和現場的大眾聽審的選擇標準是一模一樣的，對報名者的要求是非常熱愛音樂以及有一定的音樂審美。

設立云端聽審核現場聽審是我們有意為之，因為錄制和播出是不同的，在現場聽和用設備聽是不同的。用手機或者其他播放端，不可避免地會有一些衰減。那么在聽感差異比較大的一個情況下，可能我們的鏡頭呈現就會起到一定的作用，它可以呈現歌手的魅力，讓觀眾的評判更立體多維一些。

此外，我們將從本場開始，在節目中分別展現現場大眾聽審和云端國際聽審的投票結果。

Q9：在如今音樂綜藝眾多的情況下，歌手2025想要傳遞給觀眾什么樣的獨特價值是什么？堅持直播真唱的這一做法給節目帶來哪些機遇和挑戰？

A：我覺得《歌手2025》想要傳遞的獨特的價值就是：真實的代價很大，但依然要無懼地走下去。

歌手們接收到的聲量是巨大的，但是他們依然選擇站到了這個舞臺上，去表達詮釋作品、去傳遞真實的情緒。我是非常佩服他們的勇氣的，當然這份“真實的代價”也是節目組和歌手們共同面對的挑戰。

正是因為這樣，我們才能收獲和我們同呼吸，共命運的知音和觀眾。

說實話，看到洪嘯站來回應外界爭議時，冷眼是有些感動的。

就像之前我們所說的，《歌手》已經脫離綜藝的范疇，它更像體育賽事的邏輯，所以這種轉變也一定會帶來思考與爭論。但好在，《歌手》愿意去把他們的想法拿出來與我們一起討論，冷眼也相信這檔節目將會走得長遠。