年末最后一部古裝王炸，把《清明上河圖》給盤活了！

局雖在，但下與不下，

如何下，為何下，

都在人心取舍。

——《清明上河圖密碼》

文丨舊故麻袋

國產劇窩囊了一整年，臨了到年底，反倒有了沖勁，各家都將壓軸好戲抬了上來，從《小巷人家》到《永夜星河》，再到《我是刑警》、《七重紫》，各類題材好劇，輪番上演，當大家都以為12月中旬之后應該不會再有新劇大放送了，結果優酷出牌了，一出就是“王炸”。

優酷的這張“王牌”是《清明上河圖密碼》，早在今年年初就已被各大媒體爭相宣傳，稱得上是2024年最期待的古裝懸疑劇，沒有之一。

原因很簡單，2023年底的一部《繁城之下》，讓大伙吃到了“古裝懸疑題材”的細糠，恰好《清明上河圖密碼》又主打懸疑，而且原作在豆瓣好評如潮，六部小說，部部評分高達8分以上，最后一部大結局更是沖上了9分，品質相當有保障。

加上這劇的陣容也確實強大，男主張頌文，女主白百何。

雖然大家覺得《狂飆》之后，張頌文再無代表作，無論是諜戰題材《孤舟》，還是懸疑題材《看不見影子的少年》，都拿不上臺面，這次的《清明上河圖密碼》，張老師賭了把大的，直接演起了古裝，觀眾倒覺得新鮮，起碼這一次應該不會有人再拿“高啟強”這個角色來做對比了。

而“白百何”這個名字，似乎好久沒聽見了，因為出軌和離婚風波，她被迫息影，消失的無影無蹤，如今復出，倒是激起了大家的好奇心，熱度依舊。

原作夠硬、陣容夠強，話題有了、熱度有了，所以《清明上河圖密碼》這劇，注定是“王炸”般的存在。

說起《清明上河圖密碼》，自然繞不開北宋名畫家張擇端的那幅傳世名畫《清明上河圖》。千年前，張擇端畫市井、畫百姓，畫的是東京盛景，更是平凡眾生；千年后，古畫打破次元壁，讓我們看到了東京城的繁榮和煙火氣，被生活在東京城的市井百姓所感染。

既然《清明上河圖》畫的是小人物，那么《清明上河圖密碼》自然也要聚焦小人物。

但原作《清明上河圖密碼》里，男主趙不尤文武全才，還是皇室宗親，沒人敢招惹他，根本稱不上是“小人物”，所以為了劇情服務，編劇大手一揮，改了個徹底。

劇版趙不尤是個慫慫的大理寺貼書小吏，人到中年，升職無望。

妻子溫悅一心想在東京城置業，開了家傘鋪，賺錢補貼家用。

家中還有一位老爹、一雙弟妹，一家五口過著平凡溫暖的小日子。

原以為日子會這樣一天天繼續過下去，一心想買房的溫悅還接了府衙的大單子，眼瞅著錢到位就可以去看房了，結果小本買賣被一個叫甘亮官員盯上，打著收“保護費”的幌子上門威逼利誘，想趁機對溫悅動手動腳。

結果被趙不尤破門而入，甘亮未能得逞，心有不甘，叫人打了一頓趙不尤，還將溫悅的傘鋪給砸了。

短短這一幕，觀眾算是看明白了，世道不公，為官的幾句話就能把百姓安身立命的飯碗給砸了，卻不用負任何責任，橫行野蠻，堪稱“強盜”。

但甘亮對溫悅還是不死心，趁趙不尤和溫悅約會逛瓦子看戲，他也跟著去了，還設計將溫悅騙到了一處人少的倉庫，用秘密要挾溫悅從了他，卻不料，溫悅不選他的路，一根發簪直接將甘亮反殺，一招斃命，技術之高超，說明她的身份不簡單。

溫悅刺殺完，本想一逃了之，誰知碰到了來找她的趙不尤，只好坦誠相告，裝柔軟搏同情。

面對殺了官員，趙不尤腦袋飛速運轉，雖然他在大理寺官職低，但好在腦子好用，記憶力極強，了解所有自己看過的案子，立馬就計劃好如何讓自己和妻子擺脫嫌疑，想方設法，巧用戲班“雙頭怪”的身份，把尸體帶離鬧市區，讓甘亮從此消失。

開局就助妻藏尸，夫妻倆直接白切黑，編劇好手段，第一個案件的設置，既交代的背景環境，又交代的人物關系，還給妻子溫悅的真實身份埋下了伏筆，讓觀眾也有了追劇的動力，可謂是個“一箭多雕”的好計謀。

往后看，才知道這趙家，哪里算是“小人物”，看著像是蕓蕓眾生的小市民，結果各個都深藏不露。

趙不尤，身體柔弱，但腦子好使，破案一把好手；妻子溫悅，殺手出身，武力值MAX；二弟趙墨兒，純理工男，動手能力極強，能還原各種機關；小妹趙瓣兒，膽大心細，雖是學醫的，但不愛給活人看病，只愛搗鼓尸體，是個干仵作的奇才；老爹趙離，看著神神叨叨、瘋瘋癲癲，卻是個無所不知的百事通。

看看這家人，都抵得過大理寺那幫酒囊飯袋了。

接下來的劇情，走的是《唐朝詭事錄》的風格，案件發生，先故弄玄虛一番，然后用詭案的波譎云詭與劇中人物線環環相扣。無論之后的梅船案還是帽妖案，都是用這樣的形式。

和《唐朝詭事錄》不同的點在于，《唐詭》的背后是“神仙打架”，是太子、長公主和皇帝之間的“高層火拼”，但《清明上河圖密碼》的落腳點都在百姓，講世道命運、人心故事。

甘亮的死，是他仗勢欺人、強搶民女；狄倫的死，是他草菅人命、迂腐貪婪。

而趙不尤這樣的人，平日里卑微、謹慎，但與人為善，職場上卑躬屈膝，是為了討口飯吃，在家是愛妻充妻的好男人，即使知道妻子身份不簡單，但還是堅信妻子不是壞人，在之后快露出馬腳時，他先想到的也是讓妻子整理出逃，自己一個人去面對。

他是慫，慫在人堆里、職場上；但他也是勇，只要是和家人有關的事，他從無二話，首當其沖。

周一圍飾演的顧震，是官場人物里少有的正派，他正直，對案件從不敷衍，誓要追查到底，那些其他官員不敢查、不敢碰的，他統統都要查個遍，在他眼里，真相是比天還要大的東西。

還有顧震身邊的萬福，雖然油嘴滑舌，看人下菜，也貪功好戀勢，但他明事理，懂分寸，知對錯，這種人是人精，但若用法得當，很有用。

除了演員選的好，服化道也得夸一夸，導演為拍一部戲，甚至還建了一座城。

劇中場景美輪美奐，宋朝市井栩栩如生，之所以能達到這般的效果，因為劇組將《清明上河圖》中許多場景，幾乎是按比例進行了1:1還原，可見劇組的用心。

虹橋梅船、汴河回彎、十千腳店、彩樓歡門……8萬多平方土地，精準還原北宋東京城的建筑置景。

當然，好的地方有，不好的地方也有不少。

比如節奏緩慢，在經歷第一個案件的快速進展后，后面的案子推進都偏慢，甚至有些地方還有水時長的嫌疑。

比如臺詞設置太過現代，這一點最明顯的問題出在張頌文身上，或許是因為張頌文演古裝較少，大部分時間都是現代劇，所以對臺詞的把控上，習慣大于個性。

比較有意思的是，張擇端的設計，他與趙不尤一家交好，常讓趙不尤看畫，趙不尤說畫畫要畫魂，點撥了張擇端，使其頓悟，才有了傳世名作的蕓蕓眾生。

估計這部劇越到后面罵的人越多，劇情平淡已是不爭的事實，但能靜下心來看劇的，能感悟到劇中所要表達的“人心比鬼神更可怕”的世道，比案子更精彩的是人物命運，以案件為切入點，映射社會問題。

這樣的劇或許沒有高潮迭起，但足夠讓人回味！