《披荊斬棘4》二公點評:《蘭亭序》《逆流而上》偏高《淚橋》偏低

《籠》：王錚亮、林依輪、蔡旻佑、高卿塵

這個舞臺王錚亮演得好不好？確實不怎么好，演繹動作明顯缺乏控制感。但是，他并不是這個舞臺的戲眼，所以不會對團隊整體效果做出致命的傷害，而且他在vocal上是有明顯加成的。

林依輪的第一句歌詞唱的不好，尤其這個地方他是聲音先出，然后第二句時鏡頭里人才出現(xiàn)，他沒有做到很好的先聲奪人的效果。但他后面唱得其實還可以，而且他的角色也很簡單，就是個工具人管家，所以在演繹上也沒有難度。

這個舞臺的第一主角是高卿塵，控制下的破碎感與無助感，因為他是個易被主人拿捏的角色，所以舞臺大多數(shù)的篇幅都是圍繞他展開，直到最后縱身一躍，意味著解脫。

高卿塵是鏡頭正面的主角，他的任務是緊緊吸引住觀眾的注意力，而蔡旻佑的輔助烘托也同樣功不可沒。

蔡旻佑的第一段戲是他在遠處目睹了高卿塵的遭遇，然后發(fā)現(xiàn)了出口，破掉了鎖，但卻沒有逃出去，因為此時的他只能自己逃走，卻帶不走高卿塵，所以他放棄了。這個地方還有個有趣的小細節(jié)，林依輪明明是看到了蔡旻佑的舉動的，但他卻裝作沒看見似的，可能王錚亮這個主人做的也不得這個仆人的心。

然后是主人王錚亮回來，蔡旻佑又變成了很恭順的樣子，他按照王錚亮的要求拉小提琴，但鏡頭給到他眼神特寫的時候，他其實是充滿仇恨的。然后高卿塵跳缸了，蔡旻佑看著發(fā)瘋的王錚亮，他很冷靜地緩緩走近，最后玻璃面與高卿塵輕輕呢喃，其實他是理解高卿塵的選擇的，終結也是一種解脫，對高卿塵來說未必不是個較好的選擇，而看著王錚亮拯救不了高卿塵時的發(fā)瘋崩潰，也不失為一種泄憤的方法。

這個舞臺的演繹就是靠高卿塵和蔡旻佑撐起來的，雖然他倆沒有近距離互動的對手戲，但那種同是天涯淪落人的牽絆感與思維想法的傳遞，確實是通過演繹實現(xiàn)了具體形象化。

在弟弟組選人的時候，其實我不理解他們第三個選擇為什么要抓鬮，明顯應該選擇蔡旻佑，結果他們選了杜海濤，對團隊毫無加成有時候還拖后腿。蔡旻佑對《籠》這個舞臺的加成是非常大的，包括唱、演、樂器，沒了他高卿塵一個人很難帶動全隊的。

我個人認為這個舞臺是二公里我最喜歡的作品，雖然王錚亮在演繹上有點瑕疵，但整個作品的故事感、技術難度、震撼感都相當不錯。

《逆流而上》：阿如那、石凱、井朧

這個舞臺的第一個缺點——鏡頭敘事很亂，主要集中在開頭石凱井朧很長的那段（在阿如那出現(xiàn)之前），這很明顯是非演員藝人不知道如何在鏡頭前細節(jié)地詮釋劇情的連貫性，只能很膚淺的配合鏡頭跟拍。整個作品最吸睛的地方就是阿如那出場那段，氣場太強了。

第二個缺點在演唱上。我去聽了一下小鬼的原唱，這首歌很二次元很燃的，小鬼的整個唱腔帶著那種痞氣，原作這個歌曲的質量其實是相當不錯的。這個舞臺上演唱最差的是石凱，唱得部分很平庸，rap節(jié)奏感也不好。井朧的發(fā)揮比前幾次舞臺都要好，但不是很穩(wěn)定，有些句子氣勢頂?shù)暮芎?，有些也不行。阿如那的聲音雖然也不二次元，但是對痞與狠還是有詮釋的。

所以這個舞臺我給分中檔偏下吧。

《淚橋》：胡夏、李佳琦、王一哲、焦邁奇、付辛博

這首歌的改編風格選擇是完全正確的，因為原作伍佰那個風格這一組真是駕馭不了。

這一組給分我給中檔。給中檔的原因是缺乏爆點，雖然說口琴是加分點，但這個亮點不夠爆。

這個舞臺的表演其實是需要一定的技術性的，每個人都不能掉隊，否則超容易哪段垮掉。李佳琦的問題是他發(fā)音白，但在音準和表達上不影響，而且還有口琴加分。王一哲唱得真的很好，他在這個節(jié)目里確實缺了點運氣，初舞臺沒有抓住突圍機會，而后面的舞臺雖然完成度較高，但不夠爆所以不夠給他吸粉。

《靈魂歌手》：杜海濤、熊梓淇、早安、寧桓宇

開頭即王炸，然后就沒了。哦不，還有亮點，就是早安rap+后面的那幾句vocal。

去聽了一下梁博的原版，第一個印象就是這首歌特長，詞卻只有那幾句，但原作的整體效果還是比披哥版要好的。其實也不能怪杜海濤熊梓淇前四句solo唱得奇葩，原作其實也差不多，只不過原作畢竟是歌手出身，就這幾句破旋律還是能通過唱功挽救一點的。

這一組還有個致命問題，就是他們沒有太細節(jié)的處理“我們是靈魂歌手”這句出現(xiàn)了n遍的詞，平庸的呈現(xiàn)導致了加深觀眾的無聊程度。

這個舞臺目前給我的體驗最差。

《表白》：尤長靖、雅、黃瀟、朱星杰、鳳小岳

和一公一樣，尤長靖團秀的作品算不上披哥的經典回味舞臺，但絕對是個穩(wěn)定中上水平的競演應試作品。尤長靖團的最大優(yōu)點在于全員皆有存在感，尤長靖+雅的vocal（雅接著尤長靖唱，真感覺不到是外國人唱的），黃瀟的舞蹈，黃瀟+朱星杰的rap，雅+岳小鳳的樂器。這一組xpart是全員參與且皆有突出表現(xiàn)的，雅與岳小鳳的合奏，黃瀟的獨舞，然后是三人齊舞。

這一組我給中上評價，目前在我心中僅次于《籠》。

《蘭亭序》：李克勤、秦昊、黑澤良平

這個舞臺整體一般，但創(chuàng)新點足夠了，李克勤黑澤兩個老人家都上的戲裝，黑澤雖然唱的少，但他的技術主要體現(xiàn)在那段劍舞，作為外國友人做到這水平已經很值得鼓勵了。Vocal部分的主場是秦昊，李克勤的部分也有他自己的風格。

這舞臺我給出的評價是中微微上，《表白》之下，《淚橋》之上。

《負重一萬斤長大》：韋禮安、嚴屹寬、徐海喬、慶憐

這一組的配置再配合這首歌，真的讓我捏一把汗，但實際效果遠超我的預期。這一組完全就是把最對的人，放到了最對的位置上，所以每個人的作用都最大化了。

首先這個版本是沒有小女孩音色的，我認為刪的特別好，實際情況駕馭不了就不要強加，我看過好幾個舞臺因為非要模仿小女孩聲音而導致整體效果很差的例子。

三哥帶一弟的組合，慶憐的音色稚嫩，所以較為貼近表達小女孩的情緒，嚴屹寬配合慶憐演繹。徐海喬開頭的現(xiàn)代舞和vocal都很不錯，演員有些時候與現(xiàn)代舞的適配度還挺高（盛一倫也是這種情況）。最需要vocal聲壓氣勢出來的那段由韋禮安來承擔，韋禮安的肢體動作還是有點生硬的，但vocal優(yōu)勢很明顯。

總體來說，我愿意給這個舞臺中上評價。

《disco》：梁龍、袁成杰、符龍飛

袁成杰穿這身紅衣服真帥，從節(jié)目最開始大家出來的時候我就注意到他了，而且這首曲的風格很適合他的舞蹈肢體動作，但是，vocal實在是太虛了，沒救了。

這個舞臺表現(xiàn)最得心應手的是梁龍，無論是唱還是跳。符龍飛vocal發(fā)揮一般，在梁龍的對比下比較明顯，還是他跳的部分比較上分。已經二公了，目前這個節(jié)目里符龍飛的舞臺我覺得給他的加成不大，基本上都是在吃最初的人氣，感覺他沒有找對突出自己優(yōu)勢的方向。

這首歌中微微下評吧。這個舞臺最大的優(yōu)點就是順應了梁龍符龍飛兩類風格的非一致性，把這種差距感呈現(xiàn)得很自然。

《國王與乞丐》：黃瀟、徐海喬

這是個相當成功的合作秀。徐海喬是不強，但他確實在非專業(yè)賽道上突圍不錯，沒有被黃瀟秒掉拉下很多分，其實就已經很成功了，所以哥哥組這次選人很高明。

二公總結：

1. 《籠》881票

2. 《蘭亭序》875票

3. 《表白》872票

4. 《負重一萬斤長大》861票

5. 《逆流而上》858票

6. 《disco》843票

7. 《淚橋》837票

8. 《靈魂歌手》836票

我的個人排名：籠、表白=負重、蘭亭序、淚橋、disco、逆流而上、靈魂歌手，對比最終投票結果，《蘭亭序》《逆流而上》偏高，《淚橋》偏低。

最后說一下對面陣營選三個人這事。哥哥組有很多選擇，最后選的三人符龍飛慶憐高卿塵都是能唱能跳的，哥哥組棄了黃瀟，大概也是因為怕沒人配合他的舞蹈吧。

而弟弟組的選擇就很少了，因為哥哥組混車的演員實在是太多了。梁龍肯定不能挖，因為很難配合他的風格，所以第一選擇雅，第二選擇付辛博，第三選擇蔡旻佑，即便以前不知道蔡旻佑能唱能跳，但至少一公合作秀他就已經足夠證明自己了吧，連我這個觀眾都看到了，結果他們偏偏選了杜海濤。其實但凡他們要了蔡旻佑，《籠》這個舞臺就會遜色許多，《靈魂歌手》也少了一點尷尬，這樣一進一出其實差了很多的。