《鑒山》2024 陳永康個展在北京開幕

2024年4月6日下午，“2024 陳永康藝術展·鑒山”在北京藝加美術館正式開幕。策展人白洪、學術主持社科院學者李想、藝術家北水、職業(yè)藏家劉娜、電影導演陳國、青年歌手金響、青年演員劉婭琳、電影人梁建立等社會人士參加了本次畫展活動。此次展出的是藝術家陳永康2008-2019年間的近40幅“鑒山系列”的作品，是藝術家對藝術存在形式與自我內觀的實踐與表達。

左起：藝術家北水、策展人白洪、藝術家陳永康、學術主持李想

(開幕現(xiàn)場)

藝術家陳永康闡述了自己的藝術觀點：架上藝術之所以還存在，是因為我們這一代人習慣了這種媒介的傳達與表述。AI智能等技術的到來，豐富了藝術的探討話題，增加了談資，但還是沒有聊到本質。未來藝術，屬于零零后一代的舞臺了。遺憾的是我們這一代還沉浸在藝術史里討論“當代藝術”的先進性、獨立性。其實技術和材質，無法挽留時間的流逝，更無法阻擋時代潮流的更替。萬物皆可藝術，很顯然，當代藝術已經到了末期。世界無縫連接，信息通道暢然無阻，沒有了信息差，也沒有了投機性。藝術家更多的不是“外求”，而是“內觀”。人們不再討論“浮于外表”的繪畫材料、表現(xiàn)形式、造型風格等“固有物性”的差異化、個性化，而是追問藝術內核存在的終極內容與存在邏輯。不論你簡單直接、或是絢麗科技、是金屬還是絲綢，能打動人心，觸動思考，提供情緒價值，才是藝術存在的理由。

(開幕現(xiàn)場)

(開幕現(xiàn)場)

記者現(xiàn)場了解到，不論是“紅山系列”還是“鑒山系列”，陳永康的后期作品，致力于通過“抽離”的形態(tài)，對自身的追問與洞察，以“山”為代碼去構建“心的能量場域”，以“山”承載能量去建設隱秘的多維空間，以“山”為媒介去鏈接精神維度的律動。這是藝術家對藝術的獨特詮釋，也是藝術家自我內觀的精神探索。

(開幕現(xiàn)場)

(開幕現(xiàn)場)

(開幕現(xiàn)場)

藝術家簡介：

陳永康(北京朝陽)，藝術策展人，內華達美中文化藝術協(xié)會中國區(qū)主席，西域國際藝術駐留創(chuàng)辦人，藝加國際藝術館創(chuàng)始人；古典詩詞作家，電影編劇、導演。近期策展項目2018北水藝術展《北水無形》、2019路波/鄭天然/鐘鳴/知秋/王春國聯(lián)展《古墨新逸》、2020北水《叩問本真》、2023年11月北京798國際藝術交流中心-北水藝術作品展《漁》、2023北水作品展《泉陽河》等；發(fā)表藝術評論《旅美畫家王小燕的詩畫意境》、《大寫意》、《無形》、《觀魚》、《記憶碎片》、《北水格魚》等二十余篇；電影編劇/導演作品：藝術電影《輪廓光》，文藝電影《雪域熱巴》，戲曲電影《青衣夢》、《水袖》、《鴛鴦鏡傳奇》、《雙蝴蝶》、《戲院驚魂》，動作電影《龍門刀客》等。古典詩詞著作《我醉花間》、《禪言無字》、《燕語鶯啼》、《高山流水》、《花花世界》等五千余首；音樂作品(詞曲)《青檸檬》、《喚》曾獲2004國家廣電總局原創(chuàng)音樂獎。

藝術家作品：

(陳永康作品/陰陽-NO1/布上油畫/126cm×96cm/2013)

(陳永康作品/陰陽-NO2/布上油畫/160cm×120cm/2013)

(陳永康作品/陰陽-NO3/布上油畫/160cm×120cm/2013)

(陳永康作品/合-NO1/布上油畫/180cm×150cm/2009)

(陳永康作品/合-NO2/布上油畫/180cm×150cm/2009)

(陳永康作品/合-NO3/布上油畫/180cm×150cm/2009)

(陳永康作品/合-NO4/布上油畫/180cm×150cm/2009)

(陳永康作品/天境-NO1/布上油畫/160cm×120cm/2015)

(陳永康作品/天境-NO2/布上油畫/180cm×150cm/2015)

(陳永康作品/鏡山-NO1/布上油畫/29cm×39cm/2012)

(陳永康作品/岡仁波齊-NO1/布上油畫/40cm×30cm/2008)

(陳永康作品/岡仁波齊-NO2/布上油畫/50cm×40cm/2008)

(陳永康作品/岡仁波齊-NO3/布上油畫/130cm×96cm/2008)

(陳永康作品/鏡山-NO5/布上油畫/120cm×160m/2015)

(陳永康作品/內觀-NO1/布上油畫/120cm×120cm/2019)

(陳永康作品/海潮-NO1/布上油畫/180cm×150cm/2014)