北京
12月23日，第四屆海南島國際電影節H!Action創投會頒獎典禮舉辦。
從劇本項目到制作中項目，12個大獎花落各家。
海南選擇大獎
《游龍》
三亞關注大獎
《本地道格》
行動力支持大獎
《屋瓦》
評委會特別推薦獎
《在春與秋之間》
評委會特別推薦獎
《果然》
最佳制作中項目大獎
《家庭簡史》（WIP）
最具潛力項目大獎
《布倫木莎》(WIP)
太空堡壘預告制作獎
《家庭簡史》(WIP)
先力新影人計劃獎
《本地道格》
派華傳媒“小行星計劃獎”
《在春與秋之間》
天工異彩·青年導演計劃獎
《世界日出時》(WIP)
滿滿·海外協力獎
《速食》
這次創投會共收到617個劇本項目，歷經初審、復審，24個項目現場提案，最終甄選出了15個項目進入終審階段，又在經歷了兩天路演與創投評審委員會激烈的會議后，最終選定以上12個獎項。
今年是第四次辦電影節，第三次辦創投。
2019年H!Action創投在全國各類電影創投中率先亮出“商業性”、“類型元素”為核心的招牌，并設置600萬史上最高創投現金獎。
2020年H!Action創投在項目征集通告里，明確打出“具有類型元素”的要求。
今年，雖然征集要求里沒有明顯標注，但H!Action創投依然延續擁抱類型化表達的定位，遴選具有市場潛力、商業潛力的優質項目。
僅僅走過三屆，H!Action創投會已經成為電影業內極為成熟的電影創投。往屆孵化項目如鵬飛導演的《又見奈良》已上映，李偉導演的《羊命》、王沐導演的《溫柔殼》已制作完成待映中。
今年，H!Action創投會的劇本項目又呈現出哪些新特點？創投會反映出的當下創作者生態又是怎樣？
王飛飛
小眾先鋒（ID:minor-movie）與今年H!Action創投會評審團劇本評審王飛飛導演（代表作《何日君再來》）進行了一番詳聊，發現了以下幾個需要關注的創投新現象。
01
他們從影業出來單干了
今年公認是中國電影最難的一年。那句印有“中國電影，全部XX”字樣的帆布包大行其道，一種詼諧的失望，一種無奈的玩笑背后，可能是很多電影公司和電影人的調整。受疫情影響，今年影業并不好過，有些曾在大平臺工作的電影人，跳出來單干了。
在王飛飛的觀察中，這個比例還不少。征集到的617個劇本項目中，很多項目方是曾經在影業里工作過的制片人、項目開發或者文學策劃。這些從影業出來單干的電影人，有豐富的從業經驗，做自己的項目，類型和題材也比較明確。
最終入圍的15個項目中，《好事將至》的導演金俊祺曾在安樂影業做制片，參與過《寒戰》的工作。他的項目《好事將至》是一個類型明確的影片，典型的本格推理，講述雙胞胎姐妹深陷兇案的故事，帶有明確的犯罪、懸疑屬性。
《好事將至》的導演金俊祺、制片人劉磊
《游龍》導演覃劼曾參與過《西游記之大鬧天宮》后期制作統籌、《西游記之孫悟空三打白骨精》制作統籌等工作，也做過視效工作。她的項目《游龍》呈現賽龍舟的壯闊場景，帶有體育片類型。
《游龍》導演覃劼
《在春與秋之間》的導演胡果從法國回來，他在法國拍過很多短片，并且有自己非常成熟的剪輯、攝影、美術班底。
《在春與秋之間》海報
《最后的鄂溫克族》制片人孫鵬揚曾任工夫影業制作中心總監、制片人。
大量從產業出來的人做項目進創投，主要與這三年電影行業不景氣有關。但好的是，以前電影創投有很多行業外的項目，比如電影愛好者、學生苦于沒有門路而通過創投這塊敲門磚進入電影行業，導致項目水準參差不齊，有些甚至非常稚嫩。
但在專業選手的參與，在項目的把控上成熟度更高，包括影片定位、策劃書撰寫、成本預算把控、劇本打磨。與此同時，產業人士因過往項目經驗的積累，班底人員相對穩定，整個團隊也比較成熟。
雖然這個趨勢因行業下行而變，但與H!Action創投會的定位不謀而合。與國內其他創投相比，H!Action創投會不是將挖掘、扶持青年創作者作為第一要務，而是挖掘具有市場潛力、商業潛力的優質項目，且具有傾向性，比較擁抱類型化表達。
02
把文藝片說成類型片不真誠
雖然H!Action創投會的定位是挖掘具有市場潛力、商業潛力的優質項目，但最后選出來的結果是類型片與文藝片各占一半，旗鼓相當。
617個初選項目中商業類型劇本很多，但最終能選出來的很少。對此，王飛飛認為原因在于商業類型片對于劇本、制作能力要求高，對于年輕創作者比較有難度。
但他還是貫徹H!Action創投會的定位要求，也認為這三年電影環境比較差，需要尋找能給到市場信心的項目，尋找能讓投資人眼前一亮，迅速開發，投入生產，獲得市場反響的影片。
而其他劇本評審亦有自己的選擇角度，比如申瑜、王麗娜導演，她們會對情感向的題材多加關注，被細膩、真摯的情感打動。像周佳鸝導演的《屋瓦》，講述關于外婆的家庭情感故事，最終入選15強。
《屋瓦》海報
《屋瓦》導演周佳鸝
在談及類型項目與文藝項目的問題時，王飛飛觀察到今年有兩個比較嚴重的情況。
對于文藝片項目方來講，有個別的路演表述時不夠準確。很多創投導演有一個誤區，項目本身是文藝片，但陳述的時候經常說“這個故事帶有一定的作者性，但同時又是一個類型片”，甚至有些文藝片項目方面對資方時，羞于說自己的項目是文藝片。
但本質上，類型片是有類型劇作規律的，僅僅帶有一些喜劇、懸疑等類型元素，就歸類為類型片，這是一種偷換概念，甚至自欺欺人。
所以項目方在陳述時一定要做到真誠，文藝、類型沒有高低貴賤之分，最重要的是了解明確自己項目的定位，并用最簡潔清晰的語言陳述給資方。
在路演期間，胡果導演的《在春與秋之間》陳述非常清晰，并明確告知資方這是一個文藝片。李東梅導演的《果然》，也直接講述影片故事由個體經歷而來，明確文藝片定位。
《在春與秋之間》胡果導演
《果然》制片人齊艾、導演李冬梅
現實主義項目，或者類型片項目的問題，主要在于劇本的細節程度。
比如董蜚編劇的《最后的鄂溫克人》，講述2003年大興安嶺禁槍后，鄂溫克人卷入槍擊案的故事。
王譽珅導演的《之子之父》講述上世紀五十年代，山東威海人去香港做警察，寫香港三代警察的故事。
《之子之父》導演王譽珅
兩個項目的選題都令人眼前一亮，但劇本還不夠扎實、沉淀。王飛飛說：“這個問題在創投很普遍，3000字、5000字的大綱很吸引人，但劇本很淺，采訪不夠、資料不夠。以前有位老師告訴我‘劇本是用腳寫的’，用大量的實地采風、采訪，而不是查百度寫劇本。”
創投會評審委員
在現場，當評審老師提出一些意見，有的項目方會說“我們的劇本還需要再打磨”，這樣的表述，等于浪費了一次寶貴機會。
03
大量作品帶有鮮明地域性
電影對于空間環境的選擇很重要，往往因地域獨特的文化、方言、景觀環境而產生非凡的影像效果。
入圍的15個項目中，大量作品帶有鮮明的地域性。
覃劼的《游龍》關于閩南龍舟文化，有點《雄獅少年》的感覺。
《游龍》導演覃劼
佘澤雨的《南方畫室》講述一群美術生去寫生，因同伴的失蹤被困南方的故事。
《南方畫室》制片人楊佐羅、導演佘澤雨
金俊祺導演的《好事將至》里雙生花姐妹的故事，將在廣州的城中村拍攝。
除了南方，還要三個東北故事。
董蜚編劇的懸疑犯罪片《最后的鄂溫克人》，聚焦東北大興安嶺上的鄂溫克人。
《最后的鄂溫克人》編劇董蜚
秦筱雨編劇的《再見，烏蘇里斯克》講述一個甚少人知的事，上世紀九十年代中國人去俄羅斯當倒爺的故事，拍攝地點在中俄邊境。
《再見，烏蘇里斯克》制片人張博凡、編劇秦筱雨
戴曉璐導演的《冬妮婭旅館歡迎你》同樣在中俄邊境，講述額爾古納河小鎮上少女成長、實現夢想的故事，一部帶有輕喜劇特點的劇情片。
《冬妮婭旅館歡迎你》海報
地域性同樣也體現在時代層面。
王譽珅導演的《之子之父》擁有很長的大時代背景，講述山東威海、煙臺人去香港當警察的故事，三代警察發展，從50年代，到84年簽中英簽署協議，到97年香港回歸。
編劇霍雪瀅的《入海尋荷》走的是社會派懸疑推理的路子，拍攝民國上海一起無為人知的謀殺，一部明確的商業類型片。民國上海懸案，對標《揚名立萬》。
地域性除了時代，還有跨國題材。
譚玉坤導演的《本地道格》去澳大利亞拍，講述一名留學生買狗取狗的過程，通過一條狗講留學生的身份認同。
《本地道格》陳述現場
王鵬為導演的《速食》去越南胡志明市拍一個殺人騙保的人性故事。
這些鮮明的地域性充分證明，如今的創投導演群體對于題材發生空間、環境有很強的要求。
同時，對于真實地域性的選擇，也證明導演們對于現實生活的充分觀察和靈感汲取。
今年H!Action創投會共頒出12個獎項，《游龍》、《本地道格》、《屋瓦》位列前三。
在未來，這些講述國人國事的作品，很多會通過文字表達，走向影像世界。在當下艱難的電影環境下，我們期待更多電影的涌現，期待更多的電影院相聚。
愿，“中國電影，全部復活。”
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
