龍源音樂，只做精品——十張典藏專輯，凝萃聲音之美

龍源音樂廣州辦公室的聽音系統

龍源音樂自2001年創立，便以《龍源佛音》系列叩響高品質音樂之門，而后深耕原創、精研發燒制作，穩居華語發燒唱片市場核心陣營。旗下《天禪》六輯成經典，以極簡編配勾勒空靈禪境；《水月空禪心》《茶界》等佳作，經國家一級錄音師、也是錄音作品唯一榮登TAS榜單的中國錄音師李小沛老師操刀，將古琴清越融于通透聲場，旋律靜水流深，入耳亦入心。

位于北京音樂產業園的龍源音樂空間的聽音系統

龍源音樂，向來是高品質唱片的代名詞。旗下唱片風格多元，始終以優質原創與新民樂為根基，跨越多個音樂領域，從作品創作到聲音呈現，都以專業態度不斷精進，深受市場與海內外業界認可，在高端音響與數字音樂平臺均享有極高關注度。龍源音樂的唱片斬獲百余項榮譽，其中包括兼具學術與藝術高度的中國金唱片獎，更攬獲華語音樂傳媒獎、CMA唱工委“最佳民族演奏專輯”、美國獨立音樂獎“最佳唱誦歌曲獎”、華語金曲獎“最佳HIFI演奏專輯”“最佳爵士/藍調藝人大獎”等重磅獎項。出品唱片多年入選《十大發燒唱片》《CD圣經》，并屢獲專業音響與音樂雜志重點推薦。

龍源音樂制作的專輯榮獲過中國金唱片獎

民樂制作，是龍源音樂深耕二十五載的立身之本。品牌始終以高成本、大制作雕琢每一秒的音樂作品，將工匠精神凝于策劃、錄音、混音、母帶至出版的全流程，攜手著名錄音師李小沛、聯動音樂制作人張春一、作曲編曲家孟慶華、尤景仰、李凱、丁豆豆、任秀及一眾民樂名家與國家級樂團，以匠心創佳音。當電腦后期軟件普及，遠程分軌、后期拼接成為行業常態，龍源仍堅守器樂同期演奏、同期錄音的初心，巧用錄音棚自然混響的空間層次，以物理聲學隔板精控混響時長，讓錄制品既保有現場的鮮活氣韻，又兼具藝術表達的細膩質感，聲音飽滿醇厚，空間縱深感渾然天成。

李小沛老師在工作中

在發燒唱片市場追求短期熱度的當下，龍源作品憑借對音樂本質的敬畏、編曲、錄音制作的極致追求與對市場的深刻理解，擁有跨越時間的生命力，經典作品十余年長銷不衰。其原創與創新編曲特色鮮明，以品質為基，方得經典長存。比如吳琳《袍修羅蘭》首創箜篌協奏交響形式，李小沛以精湛錄音技術，將箜篌的清亮通透與交響樂隊的磅礴渾然融合，動態范圍極致舒展，旋律美妙如歌、盡顯箜篌這一古老樂器如詩一般的境界。

錄音話筒的架設非常講究

近年龍源在堅守民樂精髓的同時探索多元表達，新作迭出。周展與許玉蓮《功夫》，古箏靈動碰撞大提琴醇厚，寬頻聲場鋪展，樂器分離度精準，勾勒中西器樂對話之美；國寶級二胡演奏家姜建華歸國四十載國內首次錄音的《弦中炁》，15首作品跨越中西，，盡顯其爐火純青的演奏技藝與深厚文化底蘊。李小沛為其量身打造錄音效果，二胡的蒼勁與柔婉在旋律中自如切換，樂器結像精準，聲場層次豐富，將二胡的獨特韻味演繹得淋漓盡致。

不僅可以做立體聲混音，也可以做杜比全景聲混音

而“伶歌之父”孟慶華與龍源音樂的合作，更是佳作頻出。孟慶華、李小沛兩位老師相信發燒友都很熟悉，孟慶華被譽為 “伶歌之父”，是新時代古典民樂領軍人物，著名作曲、編曲名家，他與李小沛合作的唱片幾乎成了人手一張的發燒測試天碟，是21世紀以來中國民樂唱片最具代表性的大制作與錄音典范。孟慶華開創了戲曲、曲藝與現代音樂融合的新篇，都說孟慶華與李小沛的合作是天作之合，《圣殿》《揚州慢-玉簫聲處》《俳》《名家名伶》《京韻說唱》等作品，皆為市場與口碑雙收的經典。在《名家名伶》等經典專輯的錄制中，關棟天的南派京劇唱腔尤其是其鼻音共鳴以及聲音中粗獷的輪廓以及非常具有沖擊力的特點保留；于魁智的北派老生唱腔，精準捕捉其剛柔并濟的聲音表現力和好聽的音色；毛阿敏《凌云志》專輯中，我們能從其圓潤內斂且極具張力的唱腔中感受到歲月沉淀的演唱功力，亦能體會到京劇韻致與流行表達相融的獨特藝術韻味。她的嗓音褪去了年少的張揚，多了份醇厚溫潤的質感，唱念間將京劇的咬字行腔、潤腔韻味不著痕跡地融入流行旋律，在內斂處藏千鈞之力，于婉轉間見鏗鏘氣度。

龍源音樂是第一家與北京電影學院錄音棚的ams NEVE 88RS頂級模擬調音臺合作的唱片公司

龍源音樂的人聲發燒唱片，同樣是華語樂壇的一抹亮色，始終摒棄電子合成器的虛擬配器，以真實質感打動聽眾。民謠組合小娟&山谷里的居民全系列專輯由龍源出品，質樸的歌聲搭配真實的器樂伴奏，盡顯民謠的本真之美；而在流行音樂制作上，龍源亦有自己的堅守，而不隨波逐流——2013年毛阿敏《天之大》，厚重溫暖的弦樂群與層次分明的器樂織體，恰到好處地襯托出歌聲的深情大氣，營造出恢弘而細膩的音樂空間；龍源與臺灣著名音樂制作人尤景仰長達二十一年合作，更是成就了諸多佳作，從《敖包的美麗》系列到《山河美》《馬足龍沙》《無他》等作品，皆出自其手。尤景仰操刀的人聲專輯，更將不同聲線的魅力發揮到極致：佳明《明月夜》《伊人夢》《云水行》，將女低音的自然、深沉與內斂詮釋得恰到好處，耗時四年打造的《儂本多情》，更讓粵語歌的遣詞造句與韻律風情盡顯；五次登上央視春晚的鐘麗燕，在《露華濃》《春光》中展現出磁性飽滿的女中音，雍容華貴的聲線與樂團渾然相融，余韻悠長。而邸揚、巫娜、許玉蓮與侯長青聯袂的《無他》《無他Ⅱ》，尤景仰的編曲巧思搭配李小沛的頂級錄音，讓中阮與古琴、大提琴、笛簫碰撞出奇妙的音樂火花，中西器樂交融，既具聽覺美感，又達Hi-Fi極致，成為跨界器樂的經典。

龍源音樂出的部分唱片

技術創新是龍源打磨精品的底氣。2023年龍源成為北京電影學院全景聲終混棚首家合作唱片公司，攜手ams NEVE 88RS頂級模擬調音臺開啟發燒錄音新征程。該調音臺融合模擬聲音的溫暖飽滿與數字系統的精準高效，經兩年磨合，龍源近年唱片實現聲音蛻變，背景極致寧靜，音樂味更濃郁，張力更出眾。ams NEVE 88RS的純凈背景與超低底噪，讓演奏的微末細節纖毫畢現，比如著名國際演奏家吳蠻用11把百年絲弦老琵琶錄制的《問弦》專輯，13首經典古曲獨奏作品包括原創以及從未收錄過專輯的民間小曲，樂器的結像精準立現，琴體的物理質感仿佛觸手可及，既保留了絲弦老琵琶獨有的古樸蒼潤，演奏者的演繹情緒與樂器的靈性交融，讓聽者仿若置身錄音現場，感受百年絲弦老琵琶跨越時空的歷史回聲。

毛阿敏與李小沛、孟慶華以及龍源音樂歐陽永青、田峰在錄音棚

孟慶華與李小沛的合作是天作之合

龍源與臺灣著名音樂制作人尤景仰（右前）的合作長達二十一年了

近年龍源音樂持續拓展，在民樂深耕、跨界融合、人聲打磨的基礎上，將技術創新與藝術表達深度結合，每一張專輯皆是匠心之作。從古老樂器的當代演繹，到中西音樂的跨界對話，從人聲質感的極致還原，到全景聲技術的前沿探索，龍源始終以“只做精品”為初心，以敬畏之心對待音樂，以極致工藝打磨作品，讓每一張唱片都成為跨越時間的聲音藝術，在中國音樂長河中持續綻放獨特光芒。

早已進入溢價炒作的《沛》李小沛錄音作品集1-3集自然不必說，蔡克信甄選的《龍源之聲》也出過四集。而按照專輯分類的話，筆者精選了龍源音樂十張專輯做簡評。排序僅為個人喜好，不代表作品水準，還有很多精品比如女低音佳明專輯、小娟早期的原創民謠專輯，因為版面所限無法入選，實屬遺憾。

《名家名伶》：《名家名伶》是孟慶華“伶歌”式新民樂的匠心之作，不妥協的制作水準。李小沛臻選話筒精準捕捉每位演唱者的嗓音特質，挖掘每位歌手獨特的的聲線魅力。專輯雖發行三載，且非由ams NEVE 88RS調音臺錄制，卻依舊是行業頂級制作水準的典范；尤為難得的是，專輯匯聚關棟天、于魁智、孟廣祿等一眾戲曲界國家級名家名伶，這般陣容的集結，本身便是一曲梨園佳話。

《凌云志》：毛阿敏暌違樂壇十二年，再度攜手龍源音樂推出新專輯《凌云志》。專輯制作采用700萬Neve 88RS純模擬調音臺及DPA4006等專業話筒，人聲質感與樂器層次有模擬味，管弦樂與戲曲樂器交織更具立體感。專輯收錄《智斗》《亂云飛》《做人要做這樣的人》等京劇經典等京劇經典，《智斗》中毛阿敏反串演繹鮮活出彩，作曲家孟慶華打破流行與京劇的調性、風格壁壘，以重構編配實現二者融合，讓經典唱段煥新。

《無他Ⅱ》：阮咸演奏家邸揚的最后的錄音，不可復制。他以一把中阮串聯中西器樂的美學碰撞。專輯集結箜篌吳琳、古琴巫娜、笛簫侯長青等民樂名家，與國交首席大提琴、愛樂小提琴交融對話，編曲大師尤景仰以巧思勾勒多元旋律層次。錄音大師李小沛操刀收音混錄，精準捕捉中阮的溫潤質感與中西樂器的和聲妙境，讓傳統彈撥樂的靈秀與西洋弦樂的醇厚渾然一體，成就一場無界的音樂雅集。

《弦中炁》：李小沛爐火純青的錄音水準以及Neve 88RS模擬調音臺的加持，弓弦碰撞的細膩肌理，從運弓的輕重緩急到揉弦的精微變化，皆被細致收錄，讓胡琴、二胡等弦樂器的蒼勁、婉轉、悠遠之美盡數彰顯。弦音的呼吸感與空間感渾然天成，弦中藏氣，氣隨樂行，聽罷如感傳統弦樂的生命力量在耳畔流淌。聲音沉穩、厚重、流暢，盡顯民族弦樂的氣韻與生命力量。

《問弦》：吳蠻與龍源首度聯袂，全球首張絲弦琵琶臻品專輯；吳蠻以敬畏之心與老琴“相融”，試奏打磨每一把琴的獨特音色，讓古琵琶的蒼老、圓潤、渾厚之韻完美復現。錄音全程極致還原絲弦本真，指尖觸弦的摩擦、輕攏慢捻的氣口皆清晰可聞，瞬態與氛圍的精妙把控，讓聽者仿若置身演奏現場，沉浸式感受“民樂之王”跨越百年的歷史回聲。

《春光》：國家一級演員鐘麗燕的時尚女中音佳作，亦是融合美聲、民族與流行的跨界之選。專輯由尤景仰、李凱操刀編曲，李小沛坐鎮錄音混音，亞洲愛樂交響樂團加持弦樂演奏，制作班底堪稱頂配；鐘麗燕以溫潤醇厚、富有磁性的女中音，在不同曲風間游刃有余，專輯更推出24K金碟、純銀版等臻藏版本，音質細膩通透，是發燒友收藏的上佳之選。

《無量》是巫娜古琴領銜的杜比全景聲力作，亦是療愈系音樂的創新探索，全球限量999張獨立編號金碟彰顯珍藏價值。新銳作曲任秀以電子音效巧思設計10首能量頻率曲目，從“初醒”到“歸元”構建星際般的能量聲場；巫娜以即興古琴演繹為骨，李小沛大采用杜比全景聲混錄打造沉浸式音樂體驗，琴音安住身心，聲場共振靈魂，為都市人開辟一方療愈凈土，適配冥想、瑜伽、助眠等多元場景。

《京韻說唱》：孟慶華、李小沛攜手馮欣蕊錄制的中國首張曲藝風格說唱HiFi專輯。民樂、管弦與人聲交融，傳統京韻煥發現代HiFi光彩。馮欣蕊以醇厚寬廣的嗓音，融戲曲曲藝技巧與聲樂唱法于一體，說中有調、唱中有韻，京味濃郁活靈活現。專輯于北京電影學院音樂錄音棚首錄，采用NEVE 88RS全模擬調音臺，將民樂的靈動、管弦的宏大與人聲的醇厚精妙融合，聲場張力飽滿，層次清晰立體，讓傳統京韻大鼓煥發現代HiFi光彩。

《山谷巴洛克》：中西音樂美學的詩意交融，以山谷的自然意境為底，糅合西方巴洛克的典雅韻律與東方民樂的空靈意境。專輯甄選經典巴洛克曲目與東方原創旋律，以笛簫、古琴、琵琶等民族樂器對話小提琴、大提琴、管風琴等西洋樂器，中西音樂美學的詩意交融之作，以山谷意境為基底，民樂與西洋巴洛克樂器對話；山谷里的居民演繹讓樂器音色在自然聲場舒展，巴洛克的精致與東方禪意渾然天成。

《Low C 的誘惑》：12年前的錄音了，《Low C 的誘惑》肯定值得再度提起。青歌賽奪冠之后，李小沛為王晰全程操刀制作、錄音與混音，斬獲“2014年度十大發燒唱片獎”。王晰以醇厚低沉、富有磁性的嗓音，將Low C的沉穩、溫柔與張力展現得淋漓盡致。李小沛的錄音真實還原王晰人聲的質感與細節，讓低音的層次與聲場的立體感完美呈現，成為華語流行男低音的必藏之作。