范中草書，以逆筆叩問線條的靈魂，在枯澀處照見生命的滄桑

　　范中，字溪竹，1962年生于湖北竹溪，1988年定居海南。華中師大（英國語言文學）學士 ， 上海交大（國際貿易與金融）工學碩士 ， 中國藥大（藥事法規）研究生。 現為海南省書協副主席，海口市書協名譽主席。

逆鋒起筆問道　枯澀深處見神

范中草書理論體系述評

文|康巴漢子

　　他是一位草書的實踐者，更是一位思辨者。他以近四十年的書法實踐提出“筆法是核心，線質是靈魂”的理論觀點，濃縮著他對草書本質的理解。2013年1月人民日報海外版整版推出對他書法作品的評述，2017年6月在北京釣魚臺國賓館又舉辦了他的書法作品研討會。

　　中國書法史上，草書最為玄奧。它既是法度最嚴的書體，又是性情最真的表達；既需千錘百煉的技法支撐，又賴超然物外的精神觀照。王僧虔《筆意贊》云：“書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方可紹于古人。”這一“神采論”如同一道永恒的天問，懸置于每一位草書家的精神上空。如何在筆墨的形質之外，抵達那不可言說的神采之境？

人民日報海外版整版推出對他書法作品的評述

　　范中先生以近四十載的實踐與思辨，對這一命題作出了自己的回答。他既是書法家，更是書法理論家；既深耕傳統，又獨辟蹊徑。其“逆筆入草”的技法與“形、質、勢、韻、性”五位一體的理論建構，構成了當代草書領域中的一種現象。

　　草書，自古有“草貴流而暢”的鐵律。從張芝的“一筆書”到二王的流美風韻，從孫過庭《書譜》的精微使轉到懷素《自敘帖》的連綿奔放，“流暢”二字幾乎成為草書的本質規定。然而，范中在數十年的臨池苦索中，對這一命題發出了一種質疑。

范中 書法作品

　　他在《感悟草書》中寫道：“草貴流而暢，更貴枯而澀；流暢得妍美，枯澀得蒼茫。”這一論斷，看似是對傳統命題的補充，實則是一次美學立場的根本轉移。“流暢”所指向的，是線條的連綿、氣勢的貫通、節奏的明快；而“枯澀”所追問的，卻是線條的內在質感、筆墨的歷史縱深、書寫的生命況味。

范中 書法作品

　　“逆筆”由此而生。所謂“逆”，并非逆勢而為的乖張，而是在筆鋒運行中增加與紙面的“抗爭”之力。范中深研古人筆法，從張旭的“肥勁”、懷素的“瘦硬”中悟得：真正唯美的線條，不是在紙面輕滑而過，而是如撐船上灘，篙篙著力，步步留痕。他曾三赴西安碑林，對著張旭殘碑“形影不離，細細揣摩，直到融入心靈深處”。這種近乎宗教般的虔誠，使他體悟到：草書的生命力，不在表面的流暢奔放，而在線條深處那“如棉裹鐵”的質感、“外圓內方”的風骨。

2017年6月在北京釣魚臺國賓館舉辦了范中的書法作品研討會

　　范中明確提出：“筆法是核心，線質是靈魂”。這八個字，濃縮了他對草書本質的理解。在他筆下，逆鋒起筆，欲上先下，欲左先右；行筆過程中，提按頓挫、捻管翻絞、疾澀兼用；收筆處，更是慎終如始，氣韻貫通。這種對筆法的極致講究，最終服務于一個目標——線條的“質”。有質感的線條，宛如鮮活的生命，不僅耐看，而且回味無窮。

　　范中先生不僅是書法的實踐者，更是一位思辨者。他精研孫過庭《書譜》，深諳王僧虔“神采為上”之論，并在長期的創作與思考中，建構起一套完整的草書美學理論體系——“形、質、勢、韻、性”五位一體。

范中 書法作品

　　“形”者，聚神之基。“形具則神生”。草書看似狂放不羈，實則法度森嚴。孫過庭云：“草乖使轉，不能成字”。范中強調，草書創作的第一要務，是把草字的“形”寫規范。起筆的藏露方圓、行筆的使轉變化、收筆的輕重緩急，無一不是“形”的構成要素，無一不聚集著閃光的神采。

　　“質”者，提神之要。這是范中最用力處。他指出，草書因書寫速度快，線條極易飄滑。如何提高線條質量？他提出四法：借篆書的中鋒用筆和捻管使轉，使線條有篆籀氣；用軟筆（羊毫）創作，使墨色通透；書寫速度快慢結合、收放并用；高位懸腕執筆，使線條靈動灑脫。古人云“五指齊力故能澀，萬毫齊力故能峻”，正是此理。

范中 書法作品

　　“勢”者，助神之力。“得形不如得勢”。草書的“勢”，通過正奇、大小、方圓、長短、粗細、輕重、疏密、濃淡、枯澀、起伏、連斷、節奏、布白等來表現。范中深諳衛夫人《筆陣圖》中“橫如千里陣云，點如高峰墜石”的意象之美，在創作中不斷制造矛盾又解決矛盾，使作品充滿活力。孫過庭所謂“數畫并施，其形各異；眾點齊列，為體互乖”，正是草書“勢”的最高寫照。

　　“韻”者，藏神之奧。“韻”是草書的含蓄典雅、書卷氣息。孫過庭說“能速不速，所謂淹留”，即作草書筆要收得住，墨要留得住，做到文而不野、靜而不燥。范中認為，草書的韻味首先來自入帖得古意，取法要高古簡靜；其次來自墨法的精妙運用，濃淡枯潤，交相輝映，達到“干裂秋風，潤含春雨”的效果。

范中 書法作品

　　“性”者，達神之本。這是五維中最核心、也最難言說的一維。包世臣云：“書道妙在性情，能在形質。然性情得于心而難名，形質當于目而有據”。性情是書家的本真之心，是筆墨背后的靈魂。范中常言：“當技法問題解決后，實際上寫的是你現在的生命狀態”。他的人生軌跡從鄂西北的竹溪到海南島，從教師到企業家，最終歸隱書齋，這本身就是一部厚重的人生之書。這份閱歷，化為筆墨，便有了常人難以企及的生命厚度。

　　范中先生的可貴之處，在于他不僅“能”之，而且“論”之。他著有《草書神采淺析》《感悟草書讀書譜》《草書鑒賞》等多篇著作和論文，形成了創作與理論相互促進的良性循環。在他看來，“理論很重要，是‘靈魂的東西’”。沒有理論支撐的技法，只是無根之木，無法長成參天大樹。

范中 書法作品

　　尤為難得的是，范中的理論建構始終建立在對古典書論的深刻理解之上。他熟稔王僧虔的“神采論”、張懷瓘的“遺貌取神”說、孫過庭的“使轉”之論，并能在古人的智慧中找到自己的切入點。他對草書史的梳理，從章草到今草再到狂草的演變；從張芝、張旭、懷素到王鐸、于右任、林散之的譜系，顯示出深厚的學術素養。

　　更難能可貴的是，范中的理論不是書齋里的空談，而是從數十年臨池實踐中“悟”出來的真知。他對筆、墨、紙、干濕度、力度、速度等進行的定量分析，體現了一個現代知識分子的科學理性；他“兩次前往書圣王羲之的故鄉山東臨沂尋根求源，三去西安碑林圣地與古人隔空心靈交流”的求索精神，又彰顯了一個傳統文人的虔誠與執著。

范中 書法作品

　　筆墨當隨時代，亦當歸于生命。范中曾作詩自況：“臨池吃得多少苦，作字方知多少甜。家有碑帖數千本，終日醉臥白云邊。只要筆下出新意，敢與古人分地盤。”這份自信，源自對傳統的深刻理解，也源自對自我的清醒認知。他不是狂妄的革新者，而是虔誠的對話者——與古人對話，與生命對話，與時代對話。

　　在當下書壇，范中的意義正在于他以理論家的清醒和實踐者的執著，為草書這一古老藝術注入了新的見解。他的“逆筆”不是標新立異，而是對傳統更深刻的回歸；他的“枯澀”不是故作蒼茫，而是生命閱歷在筆墨中的自然流露。他用自己的人生軌跡證明：真正的出新，源于對傳統經典的深度融合；真正的個性，源于對儒釋道精髓的感悟。

2017年6月在北京釣魚臺國賓館舉辦了范中的書法作品研討會

　　當海風拂過南海之濱的書齋，墨香與濤聲相和之時。此刻范中正立于其間，筆下的線條仍在舞動。那是一個書者在墨海深處的靈魂獨步，亦是一個時代對千年文脈的深情回響。他的草書，在逆鋒起筆處問道，在枯澀深處見神采。這既是與古人隔空對話的產物，又是面向未來的精神探索。

作者簡介

康巴漢子，康平，中國文藝評論家協會會員，海南省文藝評論家協會顧問，海南省旅瓊文藝家協會理事。近年來，以獨特的敘事風格、廣泛的影響力及對傳統文化的深刻洞察，成功地專訪評論過國內文化藝術界近百位名人名家，并撰寫出數百篇影響廣泛的人物專訪、藝術評論和文旅推介發表于各大報刊雜志和主流網絡媒體上，把中國優秀傳統文化傳播到海內外。

來源：《康巴漢子》公眾號