“溪山無盡——王躍奎中國當代山水畫精品展”在四川美術館開展

溪山無盡——王躍奎中國當代山水畫精品展

中國國家畫院成都大學

成都大學東盟藝術學院

中國國家畫院山水畫所

重慶美術館

四川美術館

支持單位

四川省文學藝術界聯合會

四川省美術家協會

四川省詩書畫院

成都畫院

四川大學美術與設計學院

四川師范大學美術學院

成都師范學院美術學院

內江師范學院張大千美術學院

瀘州市文學藝術界聯合會

瀘州市美術家協會

瀘州老窖北京綜合中心

展覽時間

2026年4月4日-2026年5月10日

展覽地點

四川美術館3、4號廳

前言

山無盡，水無盡，墨無盡，色亦無盡。

當“溪山無盡”的巡展足跡從成都杜甫草堂延至重慶美術館、四川美術館，又從巴山蜀水走向更廣闊的天地，我們看到的不僅是一位畫家的成長軌跡，更是一個關于傳統如何被激活、如何被再造的生動樣本。

王躍奎的藝術之路，是一條深扎傳統又勇于突圍的路徑。從本科到博士，從教學崗位到研究機構，再到如今的創作單位，他的每一步都與中國畫的傳承與創新緊密相連。正是這種完整的學術背景與多維的實踐經驗，使他既能深入傳統的堂奧，又能以當代的眼光重新審視傳統。在他的作品中，我們看到的是對宋元山水的遙接，對明清寫意的致敬，更是對當下審美經驗的敏銳捕捉。

“譜色寫意”——這是王躍奎為當代山水畫開辟的一條新徑。

在中國畫的千年文脈中，“墨分五色”是經典，“水墨為上”是正統。而王躍奎卻以一種近乎叛逆的勇氣，將色彩從筆墨的附庸中解放出來。他深諳“隨類賦彩”的古訓，卻不止于物象的固有色；他尊重筆墨的骨力，卻讓色彩成為同樣能夠傳情達意的主體語言。在他的畫面上，石青與朱砂不再是程式化的點綴，而是承載情感、構建意境的核心元素。那些濃烈處如寶石鑲嵌，清淡時若煙云流淌的色彩關系，既是對自然山川的真實感悟，更是對內心世界的深度開掘。但可貴的是，這種對色彩的大膽拓展，從未滑向對西方繪畫的簡單模仿。王躍奎始終保持著東方藝術的血脈溫度。他的色彩再絢爛，也恪守著“氣韻生動”的法則；他的畫面再豐富，也遵循著“意象造型”的智慧。他不是用色彩覆蓋傳統，而是用色彩激活傳統——讓青綠山水在當代語境中重獲生機，讓寫意精神通過新的媒介得以延續。

這種探索的意義，早已超越個人風格的建立。在全球化與本土化激烈碰撞的今天，王躍奎用他的創作回答了一個時代的命題：中國畫如何在保持文化根性的同時，獲得與當代對話的能力？他的答案是——回到生活，回到感受，回到藝術最本真的源頭。

正是基于對生活的赤誠熱愛，他的寫生才不僅僅是技術的操練，而是與山川萬物的深情對話；正是源于對現實的深度體察，他的色彩才不是概念的堆砌，而是生命體驗的直接投射。那些行走于大江南北的足跡，那些對景寫生的日日夜夜，最終凝結為畫面上既熟悉又陌生的山水意象——那是他看見的世界，更是他感受的世界。

藝術的傳承與突破，從來不是非此即彼的選擇。王躍奎的“譜色寫意”告訴我們，真正的創新恰恰源于對傳統最深的理解。當色彩在他的筆下煥發出新的生命力時，我們看到的是一種古老藝術形式在當代的華麗轉身。

溪山無盡，探索亦無盡。愿躍奎在未來的藝術道路上，繼續以赤子之心面對傳統，以敏銳之眼觀照生活，以自由之手揮寫色彩，為中國畫的當代發展譜寫更加華彩的篇章。

文/盧禹舜2026年4月中國國家畫院原院長，中國傳媒大學中國畫研究院院長 來源：四川美術館）

王躍奎作品欣賞

高峽出平湖240×200cm紙本設色2023年

大河奔流240×200cm紙本設色2021年

仙鄉巴馬136×68cm紙本設色2019年

三味書屋34×45cm紙本設色2024年

一庭秋雨34×46cm紙本設色2024年

洞庭春雨34×45cm紙本設色2023年

神農架大九湖寫生18x45cm紙本設色2022年

天高日麗南泥灣39×53cm紙本設色2020年

故鄉的記憶45×206cm紙本設色2015年

云林太極68×68cm紙本設色2014年

畫家簡介

王躍奎，1972年生于四川瀘州，文學博士，教授，博士生導師，一級美術師，中國美術家協會會員。現為中國國家畫院山水畫所副所長、研究員，青年藝術中心主任。曾任教于揚州大學、哈爾濱師范大學，曾任中國藝術研究院研究生院美術學系副主任、中國國家畫院教學部副主任。中國藝術研究院、首都師范大學、四川師范大學、哈爾濱師范大學、山東師范大學、華南師范大學、成都大學等多所高校研究生導師，成都杜甫草堂書畫院執行院長，瀘州市美術家協會主席，教育部評審專家，全國中國畫展評委，國家藝術基金評審庫專家。作品多次在全國大展中入選和獲獎，曾主持北京文化藝術基金資助項目。