曾建國 | 大國文脈·時代丹青——2026藝術界杰出貢獻人物

曾建國，男，廣東省豐順縣人，中共黨員，研究生學歷，廣州市退休公務員。研習文藝40多年，正式出版詩詞小說楹聯專著和畫冊。

獨創融水法大寫意牡丹，得到北京故宮博物院研究員單國強、中國美協原副主席王明明、廣東省政府文史館員黎展華，當代著名藝評家尚輝、史峰、田繼學、歐陽建華、羅揚、劉振明、蔡白玉、唐輝、羅成、李毅峰、漢江、史國澳丶張仲華、林觀瀾、孫衛華、徐冰、馬志強、王旭、江項、林杰、張文良、汪洋等老師撰文肯定；《人民周刋（網）》《中華英才》《南方日報》《中國收藏》《美術》《中國書畫報》《廣州美術研究》等報刋發表500多幅作品；近兩年，牡丹圖多次在北京地鐵、國際機場巡展，先后在北京榮寶齋、圓明園和炎黃美術館參展，作品參加法國盧浮宮第36屆國際藝術博覽會并獲金獎；《明天更美好》等牡丹圖，被俄羅斯列賓美院，英國劍橋大學、牛津大學收藏；《四海同春》牡丹入選第33屆奧運會法國巴黎國際藝術交流展并獲金獎；中央新影中學生頻道《時代人物》欄目推介播出；作品入編《致敬故宮百年書畫藝術典藏之作》；獲胡潤全球藝術金筆獎，獲福布斯世界文化盛典金獎。中國郵政制發紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80周年紀念冊（曾建國專冊）。2025年12月26日，《人民日報》網《中國日報》網同日載文專介曾建國文藝成果。

曾建國系中國楹聯學會顧問，廣東楹聯學會名譽會長，中華詩詞學會會員，廣東省美協、作協會員，廣東人文藝術研究會會員，廣東中華詩詞學會、嶺南詩社、藝術東方畫院和深圳市長青詩社顧問。

水韻天成 墨花自在

——品讀曾建國先生作品有感

曾建國先生是一個深具傳統文人素養的畫家，這是我翻開他的畫集時便油然而生的印象。作為廣州市退休公務員，他四十余年研習文藝不輟，在詩詞、小說、楹聯與丹青之間游走自如，將中國文人的多重修養融于一身。讀其畫作，常能感受到一種樸素而不失文人士夫氣的境界，在簡淡中見深致，于自然中寓性情。正如書以載道，其畫亦是個人抒情載韻的媒介，筆墨點染之間，寄托的全是文人的胸襟與哲思。一花一葉，皆見性情；一枝一蕊，俱含韻致。

曾建國先生獨創的“融水法”大寫意牡丹，在當今畫壇可謂獨樹一幟。這種畫法的精妙之處，在于他以水為媒，讓墨與色在水的作用下自然生發、交融滲化，形成一種既在掌控之中又出乎意料的藝術效果。觀其作畫過程，猶如觀看一場水與色的舞蹈——大筆飽蘸顏料后，以水破之，紙面上頓時水汽氤氳，花瓣層疊處既有水的滋潤，又有墨的筋骨。那些牡丹因此獲得了一種特殊的生命力，不是工筆的謹細描摹，也不是一般寫意的率性揮灑，而是在水韻墨章間自然綻放的生命狀態。花瓣或濃或淡，葉片或枯或潤，都在水的調解下達到一種恰到好處的和諧。正是因為這種對水性的掌控能力，已然達到從心所欲的境界。

曾建國先生的牡丹，最動人處在于其“清氣”。尋常畫牡丹者，多著眼于富貴濃艷，畫面往往流于俗格。而他筆下的牡丹，無論是《四海同春》的雍容，還是《明天更美好》的明麗，都透著一股不染塵俗的清雅之氣。他善于在濃淡變化中尋找色彩的和諧，在墨色氤氳中營造意境的高遠。那些花朵仿佛剛從晨露中醒來，帶著清晨的濕潤與清新；那些枝葉仿佛正隨風輕搖，帶著自然的靈動與生機。這種清氣的獲得，既源于他對水法的獨到理解，更源于他內心世界的澄明淡泊。畫品即人品，此之謂也。

除牡丹之外，曾建國先生的墨竹與梅花同樣值得玩味。他的墨竹，取法古人而又自出機杼，以“融水法”寫竹之精神，讓水墨在紙上自然滲化，形成竹葉朦朧而又骨力內蘊的特殊效果。那些竹子不再只是傳統文人畫的符號，而是有了水的滋潤、光的閃爍、氣的流動。他的梅花亦然，老干虬枝間見筆力，新蕊初綻處見生機，水韻與墨韻相生相發，讓這一傳統題材煥發出新的藝術魅力。

在我看來，一個畫家最珍貴的，一個畫家最珍貴的，不在于技法之高妙、聲名之顯赫，而在于畫品所映照的人格，在于與自然相融的澄明心境，在于創作中尋得真我，不做摹仿他人的筆墨奴仆。曾建國先生的作品，注重為觀者帶來心靈的浸潤，而非停留于視覺的短暫沖擊。他的筆墨既守住了文人畫的傳統根基，又以獨創的“融水法”開拓了花鳥畫的新境。這份對創作的自覺與擔當，在當下尤顯珍貴。

曾建國先生用他的筆墨告訴我們：真正的創新，從來不是對傳統的顛覆，而是對傳統深度理解后的自然生發。他的藝術實踐，為當代中國畫的傳承與創新提供了一份可貴的啟示。最后，聊作一短詩為頌：

融水寫天真，墨花開清新。

四十年不倦，一紙自生春。

清氣滿乾坤，丹青照古今。

莫言桑榆晚，筆下正精神。

文/王云龍（著名書畫藝術評論家、鑒賞家）

2026年2月25日 于北京