“女主丑的讓人破防”的6部劇，能撐到最后的，真是厲害

1、《風(fēng)云》

《風(fēng)云》這部劇的劇情跌宕起伏，扣人心弦。劇中人物形象鮮明，聶風(fēng)的善良俠義和步驚云的冷峻孤傲都被刻畫得入木三分。孔慈在原著漫畫中被描繪為“楚楚可憐、溫婉動人”的絕世佳人，其美貌是推動劇情的關(guān)鍵，然而吳辰君的古裝扮相以繁復(fù)發(fā)飾（如頭頂兩根筷子）、夸張服飾堆砌，瘦長臉型與突出五官被刻意強(qiáng)化，與原著“精致”形象形成強(qiáng)烈反差。

2、《上癮》

這部網(wǎng)劇不談制作，在一眾網(wǎng)劇的映襯下，顯得內(nèi)容非常不錯。兩個主演選得太好了，氣質(zhì)非常符合角色，尤其是黃景瑜，演技更自然一些。顧海的莽和癡，白洛因的倔和純，都表現(xiàn)出來了。金璐璐的設(shè)定被刻意塑造為“五十米外看不出是女的”，單眼皮、微黑膚色與中性氣質(zhì)形成強(qiáng)烈反差。部分觀眾認(rèn)為其“像大成還像孔連順”，甚至質(zhì)疑“是不是男扮女裝”。

3、《紅樓夢之金玉良緣》

這部劇打著“還原原著”的旗號，卻把《紅樓夢》的精髓改得面目全非。劇情上，編劇強(qiáng)行給寶黛愛情加了“商戰(zhàn)”“權(quán)謀”等狗血元素，原著里“木石前盟”的純粹被扭曲成利益交換，看得人如坐針氈。角色塑造更是一塌糊涂。黛玉被演成矯情作怪的“作精”，寶玉成了懦弱無能的“媽寶男”，薛寶釵倒成了“心機(jī)女”的代名詞。演員的表演也浮于表面，臺詞生硬得像在背課文，完全沒有原著里那種含蓄又鋒利的韻味。

4、《獵冰》

《獵冰》的劇情像一盤散沙，開場獵冰行動的緊張感很快被拖沓的支線淹沒。姚安娜飾演的趙友男，表情永遠(yuǎn)停留在“用力過猛”的尷尬中，舉槍姿勢僵硬得像在拍廣告，更別說那些強(qiáng)行煽情的哭戲，眼淚比冰塊還冷。張頌文的黃宗偉倒是亮點(diǎn)，但劇本對他的塑造忽明忽暗，D販的狡猾被稀釋成平庸的掙扎。

5、《時差7小時》

《時差7小時》堪稱荒誕劇場的巔峰之作。敘事節(jié)奏時而拖沓如蝸牛，時而跳躍如癲癇，觀眾永遠(yuǎn)猜不透下一秒是狗血還是更狗血。李倩妮的選角堪稱災(zāi)難，其存在本身構(gòu)成對電影美學(xué)的嘲諷；而陳冠希的星光也難掩劇本的空洞，最終淪為Z本與Q力合謀的犧牲品。

6、《西門無恨》

《西門無恨》這劇，真不是人看的。楊鈞鈞演個17歲少女？你當(dāng)自己是穿越回90年代的cosplay大媽？黑眼線涂得能當(dāng)鍋底用，眉毛畫得像兩把掃帚，還天天穿飄帶裝，風(fēng)一吹跟個紙?jiān)怂频摹＝苟骺≡谂赃呇萆钋槭雷樱凵穸伎炝蚜耍腤戲拍半小時，他差點(diǎn)當(dāng)場吐出來。

“女主丑的讓人破防”的6部劇，能撐到最后的，真是厲害。