猛天達MasterTikTok從方言到復古流行地方文化新媒體藝術中的再生

吳不不：大家好，我們是猛天達，中國內地的天王巨星，我是歌手吳不不。

梁家滿：我是制作人梁家滿。

吳不不：今天很開心來到這里給大家做這個演講。

梁家滿：一、方言創作，從“無感”到“新生”。

最初我對方言音樂的印象還停留在“老街”“外婆”這種懷舊符號里，總覺得缺少點新意。直到我把demo發給了吳不不，他回傳給我了一段演唱視頻。那一刻，我的觀念徹底被改變了。

吳不不：我其實沒想那么多，我只是覺得，為什么方言一出現，就總是回憶里的東西？方言不是一件舊衣服，它是你說話時的呼吸，它可以更自信、更當下的表達。

梁家滿：是的，不不的演唱讓我看到了方言音樂的新方向，我們決定用方言來做音樂。

吳不不：我也曾擔心，如果只用長沙話，會不會限制傳播？

梁家滿：完全不會，每種方言都有它獨特的音調和韻腳，比如說長沙話就有6個聲調，吳不不現場演示。

吳不不：以“啊”作為標準，有.....六個聲調（參考視頻）。

梁家滿：這反而成為音樂中的特色。所以說方言不是限制，而是色彩。我們要讓人聲入侵編曲。

吳不不：二、從長沙話到塑普，一種創作策略。

梁家滿：在實際創作中，我們逐漸從長沙話轉向塑普，也就是塑料普通話。塑普不是一種妥協，而是一種策略，它保留了方言的韻味，又增強了音樂的包容性和娛樂性。

吳不不：很多人覺得塑普不標準、好笑，但我們覺得它恰恰是大多數年輕人在城市里的真實狀態。扎根在方言里，但枝丫伸向更遠的地方，它不是退步，而是一種主動的融合。

梁家滿：是的，塑普讓我們更自由。它保留了方言的神韻和節奏，又卸掉了一些過于地域化的聽力門檻。

吳不不：這也引出了我們在音樂風格上的選擇：復古流行。

梁家滿：我認為復古流行是一種“語言友好型”的音樂。你聽City Pop音樂、香港流行音樂，還有我們早期大陸流行音樂，它們往往節奏平穩，留白很多，人聲是絕對的主角。它們像是在為說話搭建一個舒適的客廳。在這個客廳里，方言，或者是塑普，才能自然地坐下，像聊天一樣唱出來。

吳不不：去年我們發行了首張專輯《塑普流行樂》，其中單曲《修皮鞋》獲得了現象級反響，獲得了專業領域的高度認可，攬獲了硬地專輯榜TOP5。

梁家滿：三、短視頻創作，從“厭惡”到“成為”，再到“理解”。

吳不不：接下來我想聊聊我們和短視頻的故事，這對我來說是一個“厭惡、成為、理解”的三部曲。我曾經是個嚴肅的創作者。我把人分為兩種，一種是刷短視頻的，一種是不刷的，我曾經是后者。

梁家滿：我是前者，但是現實是如果不發抖音，我媽都不知道我出了新歌。

吳不不：對，所以我們成為了短視頻創作者。宣發期間，單曲《修皮鞋》在汽水音樂平臺互動數據接近100萬，在自媒體平臺傳播上也呈現出亮眼的成績。抖音熱搜榜單x9，衍生出40余支爆款二創視頻，轉發點贊超580 W+，加相關話題總播放量突破5億，包括湖北文旅、湖南文旅、長沙南站等多地官方賬號也均參與聯動，形成了持續擴散的內容生態。

那一刻，我突然理解了，我過去鄙視的或許不是短視頻本身，而是我對它的偏見，它不是一個矮化藝術的平臺。它是一面鏡子，照出藝術真正生命力的樣子：連接和共鳴。

梁家滿：是的，比數據更重要的是，我們看到了地方文化再生的真實路徑，它不再需要一本正經的靠紀錄片來講述，它可以通過一首歌甚至一個15秒的視頻，在無數個體的共創中活成一種正在發生的現在時。

吳不不：從厭惡到成為再到理解，我學會了一件事，真正的驕傲不是拒絕你認為不酷的事情，而是走進它，然后把它變成你的語言。短視頻就是今天最普及的語言之一，用它唱出方言的歌，不是低頭，是讓你的聲音傳得更遠。

梁家滿：所以回到我們今天的主題“地方文化在新媒體藝術中的再生”。“再生”并不是博物館里的修復，而是把它種進今天的土壤里，讓它長出新芽。

吳不不：它不需要你刻意的弘揚，當你真心覺得你的鄉音好聽、你的生活值得唱，當你用最當下的方式去表達時，再生就已經發生了，文化就在你的基因里，你要做的只是誠實且勇敢的把它“活”出來，謝謝。

梁家滿：謝謝。