寫七絕2首，殘香與淚痕：揉皺的紙巾里，藏著多少欲言又止的夜晚

七絕.紙巾詠 其三

一晌承歡玉膾陪，余香猶染舊時腮。

君看筵散燈闌處，多少啼痕拭未開。

這首《紙巾詠》以一方素白為鏡，照見人間宴聚最隱秘的褶皺。詩人截取"承歡-筵散"的戲劇性切片，讓薄紙成為盛放繁華與寂寥的雙重容器，在七絕的方寸間鋪展成幅情感長軸。

"一晌承歡玉膾陪" 起筆便定下華美而速朽的基調。"一晌"如露如電，將盛宴的璀璨壓縮成時間琥珀；"玉膾"既指珍饈的瑩潤質感，更暗喻觥籌交錯間的肌膚相親。紙巾在此刻化身沉默的共謀者，承接過美人沾著酒漬的笑靨，見證過佳肴滑過喉間的溫存。

"余香猶染舊時腮" 陡轉寫嗅覺記憶的黏連。當杯盤漸冷，那抹殘存的香氣仍固執地攀附在曾經親吻過的臉頰，像句未說完的情話凝成實體。紙巾吸走的何止是油彩與酒液？它分明在打撈那些即將消失的溫度，將剎那歡愉熬成可觸摸的余燼。

后兩句驟然撕開溫情面紗，"君看筵散燈闌處" 以全景鏡頭掃過曲終人散的空庭，燭火搖曳如嘆息；"多少啼痕拭未開" 則聚焦特寫——原來那些被紙巾溫柔包裹的，不僅是歡宴的狼藉，更是無數欲墜未墜的淚珠。最痛處在于"拭未開"三字：淚水太洶涌，竟讓薄紙也潰不成軍，如同試圖用手捧住決堤的河。

詩人以物喻世，讓紙巾成為照見人性的棱鏡：它既擦拭表面的浮華，又默默吸納深層的悲愴。當我們凝視這張吸飽了歡笑與淚水的紙，實則是在凝視每個靈魂深處那座永不散席的宴，以及散場時衣袖間永遠擦不干的潮濕。

七絕.紙巾詠 其四

身世原從千樹萎，霜魂暫作雪皚皚。

莫將薄相輕持贈，留取清風萬古來。

《紙巾詠》其四跳出前兩首宴飲場景的描摹，轉向對紙巾本源的哲思叩問。詩人以草木為經、風骨為緯，在七絕的短章里織就一張貫通天地的精神之網，讓一方薄紙成為承載文明重量的生命圖騰。

首句“身世原從千樹萎”：溯源草木的涅槃

起筆即破題——“身世”二字將紙巾從日用器物擢升為天地造化的結晶。“千樹萎”非寫衰敗，而是以“萎”的意象隱喻樹木完成使命后的奉獻：當枝椏褪去綠意、軀干停止生長，它們并未歸于虛無，而是以纖維為舟，載著陽光雨露的記憶沉入人間。這“萎”是成熟的謙卑，是“化作春泥更護花”的另一種抵達——紙巾的每一縷潔白，原是萬千樹木以生命謝幕的姿態，向人間遞來的第一封情書。

次句“霜魂暫作雪皚皚”：賦形素白的精魄

“霜魂”二字奇絕，將紙巾的質地與精神勾連：寒霜清冽，自帶澄澈之氣；“魂”則賦予其靈性，仿佛這白色不是染色的結果，而是草木精魂歷經淬煉后的本色。“暫作雪皚皚”的“暫”字尤妙——雪會消融，紙會破損，但這份“雪色”并非易逝的表象，而是草木以短暫形態完成的永恒宣言：即便淪為日用之物，也要以最潔凈的模樣，映照人間煙火里的純粹。

后兩句“莫將薄相輕持贈，留取清風萬古來”：立骨見志的警策

“薄相”是世人對紙巾的慣常認知：輕、軟、易損，可隨意棄置。詩人卻厲聲喝止：“莫輕持贈！”此處的“贈”已超越物理傳遞，指向對自然饋贈的敬畏——這“薄”不是脆弱，而是草木收斂鋒芒的謙遜；這“輕”不是廉價，而是天地以最簡形式托舉的厚重。“留取清風萬古來”如洪鐘貫耳：紙巾真正的價值，不在擦拭的實用，而在它喚醒我們對“清風”的感知——那是草木生長的呼吸，是霜雪凝結的清氣，是人類與自然簽下的永恒契約。當我們以珍重之心對待這張紙，便是守護著千年以來，清風穿越山林、拂過典籍、浸潤心田的那縷精魂。

全詩以“身世—霜魂—持贈—清風”為脈，讓紙巾從“物”躍升為“道”的載體。它告訴我們：真正的偉大，常以最樸素的形態存在；所謂“輕”，不過是世人看不見的重量。