諾蘭任美國導演工會主席首發聲：大片廠消亡是行業重創

據Variety報道，當選美國導演工會（DGA）主席后，好萊塢著名導演克里斯托弗·諾蘭面臨諸多行業危機：工作崗位減少、AI興起、華納兄弟探索被Netflix收購……這些挑戰引發好萊塢電影行業的普遍擔憂。

“我們非常擔心這一切”，諾蘭擔任美國導演工會主席后首次對媒體公開表示，“我認為，這對該行業來說是一個非常令人擔憂的時刻。”

導演工會將于今年春季與各大制片廠展開合約談判，現行合同將于6月30日到期，恰逢《奧德賽》上映前兩周。在工會總部會議室接受采訪時，諾蘭清晰闡述了談判核心關切：就業保障、AI監管與醫療保險。他強調行業轉型不應成為削減勞工權益的借口。

Netflix擬收購華納兄弟探索（尚待監管審批）引發業內普遍擔憂。電影創作者憂慮主要發行渠道的消失，電視從業者則面臨HBO Max可能被整合至最大流媒體平臺的前景。諾蘭表示工會正與相關方接觸，但尚未對該交易表態。他九部作品版權均歸屬華納兄弟，使其對片廠命運尤為關注。

針對影院前景的質疑，Netflix聯席CEO特德·薩蘭多斯承諾保持45天院線窗口期，導演工會主張60天，派拉蒙天空之舞CEO大衛·埃里森則提出將年院線發行量提至30部。

諾蘭謹慎回應：“這些表態令人鼓舞，但不等同于承諾。”他指出窗口期之爭實為行業風向標，“關鍵在于華納會否保持傳統制片廠屬性，電視與流媒體端的變革對工會成員影響更為深遠。”

導演工會覆蓋導演及其團隊（助理導演、制片經理等），這些崗位已因本土產量下滑遭受重創。雖然特朗普提出的海外拍攝影片100%關稅引發爭議，諾蘭借勢呼吁建立聯邦級制片激勵政策：“我們需要25%的聯邦退稅，與各州政策疊加，才能與其他提供高額補貼的國家競爭。”

但他強調崗位流失主因并非海外競爭，而是商業模式變革導致的利益分配失衡：“消費者對娛樂內容的支出穩定，但成員就業率下降35%-40%。當投資未能轉化為就業機會，說明行業再分配機制已出現斷層。”

人工智能與創作主權保衛戰面對AI技術沖擊，諾蘭注意到迪士尼與OpenAI的授權協議具有示范意義：“確立授權原則是積極開端，但關鍵要看具體收益如何惠及三大工會成員。”他同時警示AI可能侵蝕導演創作主權，指出工會上世紀80年代曾為黑白電影著色問題抗爭，如今“必須掌握AI工具使用的話語權”。

作為影迷，諾蘭還觀察到家庭觀影體驗的退化：廣告插播的流媒體模式讓觀眾仿佛回到1970年代的電視時代。“新技術竟使我們陷入這種倒退，這值得深思。”

今年五月，導演工會將與影視制片人聯盟展開談判。不同于往年慣例，導演工會將壓軸出場，排在美國演員工會與編劇工會之后。三年前導演工會未參與罷工卻爭取到相近條款，此次談判將聚焦醫保基金等核心勞工權益。諾蘭雖不參與日常談判，但將深度參與決策。

“我們的責任是前瞻未來、辨析創新，同時保持清醒。”諾蘭總結道，“絕不允許創新成為削減成員報酬的借口。”