拆解電影衍生綜藝：啥片適合？拍什么？哪天上？

犀牛娛樂原創

文｜方正 編輯｜樸芳

1月17日，董子健導演處女作《我的朋友安德烈》全國上映，就在公映的三天前，芒果TV迅速上線了《我和朋友的假期》。后者由董導、“男一號”劉昊然攜電影主創與圈內好友共同錄制，也就是所謂的電影衍生綜藝。

坦率說，這是行業里許久未見的操作。

在當下，考量到近年電影市場的整體承壓、綜藝平臺的預算收緊，“為一部電影單獨定制一檔綜藝”這件事多少有些奢侈，畢竟路演、訪談、短視頻直播連麥好像已足夠滿足院線電影的宣發需求了。

也正因如此，《我和朋友的假期》反而成了一個很值得行業拆解的節目樣本：為什么很少有院線電影推出衍生綜藝？（上一個印象深刻的還是《封神訓練營》）什么樣的電影，才適合這么玩？衍生綜藝到底對電影宣發有多大幫助？什么時間點上線衍生綜藝，才能實現片方利益的最大化？

細扒安德烈綜藝的得與失

先從《我和朋友的假期》聊起。

如果不單將其看作電影附屬的宣發工具，而將它視為一個“內容產品”來看，這檔綜藝的整體質量并不粗糙，甚至在很多維度上完成度不低。

第一，它是一檔足夠有誠意的粉絲售后節目。對于董和劉的粉絲、《我的朋友安德烈》的影迷而言，《我和朋友的假期》是綜藝界少有的讓觀眾或沉浸于電影主創“創作視角”、或游弋于片中角色“平行時空”的電影彩蛋型售后內容，給看完電影余味尚存的觀眾續上了一道清爽的情緒甜品。

很少見的，該綜藝全景式呈現了內娛少有的“兩個好友共創一部電影”的前因后果、心路歷程和幕后彩蛋。尤其是董子健的導演視角，具有很強的內容稀缺性。對有志于拍電影的年輕內容從業者來說，這更像是一堂“導演處女作的實戰復盤課”。

第二，它對于路人觀眾并不友好。盡管這是一道合格的寵粉大餐，但不得不說，對于非演員粉絲和非電影受眾而言，《我和朋友的假期》頗有些食之無味、棄之可惜的味道。

究其原因，作為大眾綜藝，內容還是單薄了些，本質上只是主創拍完電影后在舟山市幾座海島游玩幾天的加長版旅行Vlog。與多年前那檔由董子健、劉昊然再加王俊凱合拍的自駕旅綜《恰好是少年》觀感無差，反倒當年饒有趣味的三人行、如今是遍插茱萸少一人了。

說句實話，倘若你對董子健和劉昊然興趣不大，或者沒有看過《我的朋友安德烈》的原著或電影，你很難找到“必須看下去”的理由。

第三，不得不承認，站在電影宣發的角度，《我的朋友安德烈》這個影片本身，其實是很適合做衍生綜藝的那類電影。

無論是雙雪濤的原著小說，還是董子健的影像改編，《我的朋友安德烈》的內核是關于大部分人都能與之共鳴的“童年玩伴”這件事，不夸張地說，恐怕每個人兒時都曾遇到過一個匯聚所有童年美好記憶符號于一身的“安德烈式的好朋友”。

從目前的豆瓣熱評、賈樟柯在路演點評時激動落淚的名場面來看，電影對這份真摯友情的細膩描摹還是打動了不少觀眾，《我和朋友的假期》作為平行時空下延續“安德烈”和“李默”情感羈絆的現實版本，對于這幫觀眾來說是很有嚼頭的“售后彩蛋”。

第四，盡管它適合做衍生綜藝，但受制于電影原片的某些局限性，《我和朋友的假期》對撬動新增觀眾去電影院的轉化效果，仍要被打上一個大大的問號。

誠然，文藝范兒的《我的朋友安德烈》曾得到過東京國際電影節、海南島國際電影節等獎項維度的專業認可，但市場層面亦有不少觀眾恰恰反饋片中董與劉的對手戲缺少化學反應、很多網友反映少年線的精彩程度反倒蓋過了成年線。在如此口碑背景下，推出以成年演員為核心班底的售后綜藝，想幫助電影“拉新”和“促活”真不是一件容易的事。

誰適合？拍啥？哪天上？

從《我和朋友的假期》這個實踐樣本出發，我們再把視角聚焦到更宏觀的行業問題 —— 電影衍生綜藝，這條路到底該怎么走？

先聊聊什么影片適合開發綜藝。

其一，我們必須先承認，電影衍生綜藝就是一個成功率較低的賽道。所以對于那些IP受眾基礎薄弱的電影來說，除非創作者對影片的市場表現極為自信，否則我們都不太建議投入成本做衍生綜藝。

這里特別要提及一些藝術電影，由于此類影片本就缺乏商業爆點，壓根就不具備開發衍生綜藝的受眾基礎，所以犀牛君給的建議就是，千萬別輕易嘗試。

其二，強人物關系或群像價值高的電影，比較適合開發衍生綜藝。這里可參照那些愛做衍生綜藝的熱劇項目，如愛搞CP營銷的熱劇《寧安如夢》《七時吉祥》推出的衍生綜藝就很有水花；再如熱劇群像深入人心的《大宋少年志2》衍生團綜《團建吧！七齋》、《東北插班生》衍生劇綜《老鐵我們來了》都拿到過可圈可點的市場成績。

強人物關系的電影例子也不少，如《我的朋友安德烈》中安德烈和李默的神仙友誼、或者《七月與安生》那種剪不斷理還亂的雙女主羈絆，觀眾會很想看到CP們的“后續故事”。

群像價值高的電影，典型案例就是前些年的《封神第一部》。當時片方和芒果TV捕捉到電影口碑逐漸發酵和“質子團”帥哥演員流量飆升的輿論變化，簽了于適、侯雯元等新人演員的導演烏爾善自家經紀公司碧游傳媒亦有托舉演員的強烈業務需求，于是幾方一拍即合火速創制的《封神訓練營》果然成了“話題爆款”。

再聊聊拍什么內容。

對于粉絲向的衍生綜藝，核心就兩個詞：真誠、真實。歸根到底，粉絲們就想看幕后未公開片段或主創們真實互動場景罷了。關鍵問題其實是主創們有沒有空余檔期、演員們是否愿意配合“營業”，至于拍什么反倒是次要的。

至于非粉絲向的電影衍生綜藝，犀牛君這邊的建議是“盡量別拍”，因為這塊目前行業幾乎就沒有過成功先例。

最后聊聊上線時間的問題。

最優解的時間策略，是等待輿論場出現電影爆點或藝人爆點時順勢推出。《封神訓練營》便是典型案例，節目在《封神第一部》票房破26億、多位帥哥主演流量飆升時火速趕制，恰好滿足了廣大群眾對“封神宇宙幕后故事”的好奇心與窺探欲。

次優解是配合電影宣發期上線?！段液团笥训募倨凇返呐挪ゾ秃苡邢敕ǎ葘缭?024年底影片參賽電影節那會就推出了，但直到今年初電影公映的宣發窗口期才上線了首集正片，正是想要充分發揮電影宣發期的話題疊加傳播效應。

綜上可看到，電影衍生綜藝需要解決的行業痛點真的不少。而犀牛君認為，目前行業其實很需要重新評估電影衍生綜藝的“產品定位”。

在犀牛君看來，行業最好換一換開發思路，即從“為電影做綜藝”轉向“為IP和用戶做內容”。換言之，理想狀態下，唯有衍生綜藝找到內容的“獨立價值”以輸出真正的大眾傳播爆點，它才能擺脫雞肋定位，盡可能助力知名電影IP延長其生命周期。