用藝術凝固歲月記憶（僑界關注）

肖小茗

二〇二五年五月，黃靜瑤與廣東省廣州市荔灣區文旅局合作的展覽。 受訪者供圖

在全球化藝術交流中，華人裝置藝術家黃靜瑤以攝影為根基、多元媒介為助力，長期致力于跨文化創作，推動中外藝術對話。她先后畢業于紐約視覺藝術學院攝影與錄影專業及純藝術專業，獲藝術學士與碩士學位。至今已舉辦3場個展、參與近30場群展，作品曾亮相加州美國藝術橋基金會展覽、上海斯沃琪和平飯店藝術中心、廣州屋面藝術中心等平臺。

她2024年入圍“青年藝術100”，以跨媒介的藝術語言打破文化邊界，在國際舞臺上書寫著新一代華人藝術家的獨特表達。

光影啟蒙

黃靜瑤對影像與記憶的探索，源于童年房間里裝滿家庭合照的柜子。這些照片承載著親友的生活印記，讓她自幼體會到光影留存記憶的特殊意義，這一經歷也成為她日后關注記憶主題創作的起點。

父母贈送的相機讓她開啟了影像記錄之路，從校園日常到游學見聞，鏡頭成為她觀察世界的重要工具，為后續藝術創作積累了早期實踐經驗。

2015年，黃靜瑤考入美國紐約視覺藝術學院攝影與錄影專業攻讀學士學位，開啟系統藝術深造。本科階段，她專注于攝影技術與理論的學習，重點打磨拍攝手法、打印工藝等專業技能，為創作筑牢基礎。課堂上，暗箱技術將立體空間轉化為二維平面的原理，讓她萌生“讓攝影記憶立體呈現”的想法，并在相關課程中嘗試跨媒介創作，探索影像表達的更多可能。

紐約濃厚的藝術氛圍為她提供了豐富養分，課余時間她常走訪當地藝術區的畫廊，參加展覽開幕與行業交流活動，吸收多元藝術表達理念。這段求學經歷不僅夯實了她的專業功底，更拓寬了藝術視野，讓她對跨媒介創作的可能性有了更深刻的認知。

2021年，她升入該校純藝術專業攻讀碩士學位，將創作重心轉向“記憶容器”的延伸研究。她突破二維攝影的局限，嘗試將攝影與透明材料、雕塑等媒介結合，探索記憶實體化的多元路徑。碩士期間，她的創作獲得學校認可，先后斬獲紐約視覺藝術學院校友獎學金、美術碩士系獎學金，兩項榮譽印證了她的專業積累與創作實力。

留學期間，黃靜瑤始終在西方藝術語境中堅守東方文化根脈，在作品中融入五行等傳統文化符號。為幫助海外觀眾理解作品背后的文化內涵，她通過現場講解、圖文說明等方式傳遞東方文化理念，在跨文化交流中不斷完善作品的表達形式，積累了豐富的跨文化創作與傳播經驗。

以憶為核

“我的所有作品都基于攝影，核心是對記憶的探索與實體化呈現?！秉S靜瑤的創作始終圍繞記憶、空間、情感三大主題，每一系列均源自具體生活經歷與觀察。2016年，她通過公開征集入選廣州聯合書店展覽，舉辦首個個人展覽《紐約第三大道二十一號》，展覽名稱取自她紐約學校的地址，集中呈現了初到海外的觀察與感受，這也是她首次系統展示個人創作理念。

2018年，《我是我的》個人展覽在廣州2522藝術空間舉辦，成為她探索自我身份的重要節點。她將不同時期的成長片段轉化為立體裝置，在東西方文化碰撞中探討自我認知，展現了跨文化環境中個體身份的多元性。

2024年，她推出線上個人展覽《回聲來自……》，該系列自研究生時期持續創作至今，運用鏡面材料反射環境動態變化，營造出記憶瞬間既真實又易逝的體驗，成為她創作風格走向成熟的標志。

近年來，她將創作重心投向家鄉廣州荔灣區坑口村的城中村研究。作為土生土長的坑口村人，成為全職藝術家后，她著力用藝術記錄家鄉發展歷史，兩年多來拍攝大量城中村照片，系統整理后轉化為雕塑與裝置作品?！独鬄场ぴ趫觥肪劢贡就廖幕瑔拘讶藗儗铣怯洃浀墓缠Q；《從家到世界，從世界到家》以跨地域視角展現文化融合，體現了對城市變遷的關注與鄉愁情懷。

自2016年起，她的藝術足跡遍布中外，加州美國藝術橋基金會展覽、布魯克林輝瑞大樓，上海斯沃琪和平飯店藝術中心、北京星地藝術中心等場館均曾呈現她的創作。此外，“十幾年前的記憶卡數據錯亂”的真實經歷，成為她探索“數據錯亂與記憶碎片”主題的重要靈感來源，讓作品更具現實質感與情感共鳴。

多元踐行

在個人創作之外，黃靜瑤通過參與駐地項目與多元藝術實踐持續拓展創作邊界，以跨地域、多場景的實踐豐富藝術表達。

她憑借鮮明的創作風格與扎實的專業積累，先后入選上海斯沃琪和平飯店藝術中心、美國佛蒙特藝術中心、佛山四季藝術匯等多個國內外重要駐地項目，在不同文化語境與創作氛圍中沉淀思考、汲取靈感，讓每一段駐地經歷都成為創作的重要養分。

兩度參與佛山四季藝術匯駐地期間，她依托家鄉同源文化環境，系統梳理城中村研究課題，與本土文化學者交流探討，為創作注入本土文化養分。在上海斯沃琪和平飯店藝術中心駐地時，她脫離本土環境進行抽離式創作，完成《坑口注》系列結構解析，并舉辦展覽展示駐地研究成果。美國佛蒙特藝術中心的駐地經歷，則讓她接觸到不同文化背景的藝術家，通過交流吸收多元創作思路，豐富了跨文化創作經驗。

她參與的“2522藝術空間項目：失敗品拍賣會”等活動，以創新形式縮短藝術與公眾的距離，讓當代藝術更貼近生活。在她看來，策展與個人創作相輔相成，策展過程中接觸的多元創作視角，反過來幫助她在空間利用、受眾意識等方面完善個人作品。

面對藝術傳播，黃靜瑤有著清晰規劃，更傾向于通過公共藝術形式，將大型裝置置于公共環境中，觀察普通民眾的反應與共鳴。她樂于在社交媒體分享創作過程與作品細節，致力于讓更多人了解藝術創作的價值，雖不打算以露臉形式開展短視頻、線上課程等傳播，但始終保持與大眾的藝術連接。

談及未來，她計劃在5至10年內舉辦個人回顧展，系統呈現各系列作品的內在關聯，同時在家鄉廣州打造一件永久大型公共裝置，讓藝術融入家鄉日常，成為承載城市記憶的一部分。

從童年相冊的光影記錄到跨文化藝術表達，黃靜瑤用多年堅守傳承中華文化、擁抱多元視野。她的作品既珍視個人記憶，也關注城市與時代變遷，在吸收西方藝術養分的同時堅守東方文化內核，為中外藝術交流搭建起堅實橋梁，彰顯了新時代華人藝術家的責任與擔當。