在暖暖里，她們把“不可能搭配”變成藝術

我最近有了一個特別的愛好——刷“暖暖”那些搭配天才的作品產出，這些作品大多來自于《閃耀暖暖》和《無限暖暖》這兩代作品，其中有一些是將“難搭配”的服裝配飾重新搭配，讓人驚嘆作者的搭配之力；也有一些是游戲內配飾的“奇葩”用法，讓我的腦子里不斷冒出“還能這樣玩？”；以及那些玩家搭配之力配合剪輯的“暖暖秀場”……

這個愛好來自于我自身的“暖暖”玩家身份，也來自于近期《閃耀暖暖》制作組在上海春美術館舉辦的“服裝設計與攝影展”，當“暖暖”的玩家設計與創作放滿了展館，當這些玩家的創作之力不斷刷新我的認知，我愈發地好奇，“暖暖“這個游戲，以及它的玩家，到底有著多少種可能？

只有想不到沒有搭不了

“許小?！?、“我的貓和我說起過你”、“貓森林“、銅銘“、粉毛救世主Nikki”、“江念疾”、“君崽”……這些都是我最近經常觀看或者刷到的博主，她們通過自己對游戲內服裝搭配的理解，配飾和染色的巧用，以及拍照的技巧，讓“暖暖“的搭配之力在手中綻放，并不斷讓我看著我可憐的搭配之力哀嚎——“跟她們比，我玩的真的像假暖暖”。

拿比較出圈的“許小啵”、“我的貓和我說起過你”這兩位博主的作品來舉例。

兩位博主都有一個相似的搭配系列，就是拯救游戲內那些看起來或是顯得不那么好看，或是不那么好搭配的衣物單品，讓它們展現出另一面的搭配魅力。

比如“許小啵”對“舉個栗子”這個頭飾的改造，一個單看略顯滑稽的栗子頭套，在她手里搖身一變，成為了甜甜又可愛的奇幻小女仆，散發著濃濃的榛子巧克力香味。

又比如“我的貓和我說起過你”在“元氣丸子”這個基礎粉色發型上，發揮想象力，將這個看起來元氣鄰家的可愛發型，一下子轉變為了干練黑道千金風。

而且我十分喜歡“許小?！边@個博主的“打破服裝刻板印象”這個系列，為那些服裝與配飾，賦予了另一種或數種搭配可能，仿若在通過“暖暖”，成為一個真正的搭配設計師。

本體希臘風的裙子“冀望之蕾”，被她帶到了Y2K的千禧年代、又來到了“今生帶花、來世漂亮”的福建、還成為了古老神話中的神鹿衣裝；在“南云舊月”這個略顯夸張的國風發型上的搭配，讓這個看起來古色古香但絕對不屬于百搭系列的頭發，展現出了西式神話的暗黑圣母風格。

“在真正的設計師手里，沒有一件衣服會被埋沒。”這句從現實中得來的話語，隨著我對這些作品的觀看，愈發投射到了這些博主身上。

更進一步的，還有“銅銘”這樣通過主題限定秀場的模式，讓暖暖在T臺上走秀，在限定的主題內，極盡展示自己的搭配之力，演繹出一場時尚大秀。

還有隨著《無限暖暖》上線后，這些“暖暖”設計師們，可以將搭配拍照創意與天氣場景結合，從以前的室內棚拍，變為了更能發揮創意，有更多可能的“外景”拍攝，也有了更多的穿搭與拍照技巧傳授。

在她們的作品中，不管你玩不玩“暖暖”這個IP的作品，玩不玩換裝游戲，你都能在這些作品中看見玩家驚人的創造力，并驚嘆于游戲給這些玩家可發揮想象力的空間之大。

搭配來自博主“貓森林”

更寶貴的是，我在這些作品里，看見了她們通過“暖暖”，對自己想法乃至理想的實現，她們是閃耀的“鬼才設計師”、是“暖暖高定秀場”的策展人，也是“暖暖”世界里最有干貨的穿搭博主。

由“暖暖”創造的無限可能

作為一個“暖暖”系列產品伴我成長，由《暖暖環游世界》真正開啟我對換裝手游沉迷的人，我對于現在這些“暖暖”設計師博主的出現，既感到意外，又覺得理所應當。

或許有人能記得，早年間的暖暖最出圈的穿搭，其實是那些為了過關而堆砌出的奇葩疊穿與離譜穿模。

那時候的“暖暖”，是換裝類型中的佼佼者，但同樣的受時代技術限制，服裝人物都是平面的，與現實不能充分關聯，也并沒有那么多的穿搭發揮空間。

到了《奇跡暖暖》時，暖暖的服裝設計建模達到了2D巔峰，當時大家都覺得，這算是把換裝游戲某種程度上做到頂了，但仍舊離“隨心所欲”換裝乃至穿搭還有很長的距離。

圖源博主“我說你愿意聽嗎”

至于3D換裝，其實當時的人們并不太看好，當時的3D技術，對于需要凸顯“換裝”要素的暖暖而言，并不能完全適配。

“暖暖”并不止需要能夠打造出一個能承載“暖暖”這么多年底蘊，符合期待的“暖暖”3D人物建模，還需要高精度的服裝效果，不同的服裝材質展現，大量的服裝細節……

總而言之，對于3D換裝游戲這一領域，從《閃耀暖暖》立項開始，到《閃耀暖暖》上線之前，行業內不少人都持保守態度，直到它用成績證明了自己，也證明了3D技術給“暖暖”乃至于換裝游戲帶來的劃時代意義。

而需要注意的是，大量穿搭博主的出現，并不是在《閃耀暖暖》開服后就有的，最開始的《閃耀暖暖》，沒有拍照的濾鏡，沒有自定義染色，沒有對服裝配飾位置的調整功能，那時候的穿搭，一定程度上來說，還是較為“按部就班”，一些出圈的搭配，其實是通過游戲外的編輯器功能實現。

隨著游戲內不斷添加自定義功能，為玩家提供更多發揮想象力的空間后，才有了如今的創作熱潮，才有了越來越多的“暖暖”設計師。

畢竟在自定義服裝位置的功能出現前，我真的完全不能想到用耳朵當墊肩的操作；而在這些穿搭博主出現之前，也沒有人能想到暖暖能讓玩家真的實現“設計夢”。

沒錯，貓耳變墊肩

這種由技術演進與玩家共創所催化的改變，在不久前的《閃耀暖暖》“服裝設計與攝影展”中也得到了具象而動人的呈現。

當屏幕中靈動巧思的搭配突破維度，化為美術館中一幅幅攝影作品、一件件實體服飾時，虛擬與現實的邊界被溫柔地消融。展覽現場，那些曾在社交媒體上令人驚嘆的“奇葩用法”與“神來之筆”，在精心布置的燈光與展陳中，被賦予了藝術品般的凝視價值。觀眾不僅能看到眾多“暖暖”設計師們如何用數據編織幻想，更能直觀感受到，每一套被重新解構的服裝背后，皆是一位普通玩家蛻變為“設計師”的敘事。

這些創作者，構成了暖暖生態里最活躍的“中層”。她們不像頂級畫師或視頻制作者需要龐大的工程，而是用游戲內現有的工具，進行高密度、高頻次的創意輸出。她們是玩法的探索者，也是審美趨勢的締造者。一套被官方定義為“奇幻精靈”的裙子，可能在三天之內，就會被她們開發出“末日廢土”、“復古科幻”、“水墨武俠”等十幾種截然不同的解讀方向。

有些時候我會覺得，是暖暖創作并為她們提供了充滿無限可能的單詞與字母，而她們則為暖暖寫出了千變萬化的詩篇。