《新劇本》四十不惑聊聊“劇本荒”

《新劇本》雜志創刊40周年座談會，近日在北京演藝集團多功能廳舉行。聚焦和盤點四十年來《新劇本》雜志發展變化的同時，以傳承·創新·對話未來——破局“劇本荒”為主題，瞄準當下戲劇創作現狀，專家學者、青年戲劇創作者共議劇本創作，尋求解決之道。

40年前，《新劇本》雜志第一期，曹禺先生提出在“新”字上下點功夫，下一點力量；于是之則期望要采用各種方法同讀者保持密切聯系，使讀者的聲音不絕于耳。自1985年起，在五十余位編輯同仁的薪火相傳下，出刊252期，刊載30216頁，數千位作者撰寫文章，共計4000余萬字，發表話劇《李白》《鳥人》《生死場》《思凡之后》《窩頭會館》，戲曲《陸游與唐婉》《馬前潑水》，舞劇《只此青綠》《破冰》等千余部劇本。

首都文化科技集團副總經理、北京演藝集團黨委書記、董事長董寧代表主管單位表示祝賀。她指出，《新劇本》雜志四十年來，始終立于戲劇創作與理論的前沿，以專業的眼光發掘并推出一批批優秀劇本和劇作家，持續推動戲劇思想的傳播與更新，滋養一代代戲劇人才的成長，并搭建起從文本到舞臺的轉化橋梁，成為了記錄和推動中國戲劇發展的重要刊物與平臺。希望《新劇本》雜志在新時代繼續葆有青春銳氣，切實抓好“一劇之本”，廣泛聯結優秀作者與劇作家，持續提高雜志的美譽度，以嶄新的姿態融入首都文化科技集團演藝板塊，在更廣闊、更深邃、更精專中提升《新劇本》雜志的站位高度、專業廣度和傳播力度，使這一金字招牌持續煥發時代光彩。

《新劇本》雜志編委會成員、《新劇本》雜志原主編、一級編劇林蔚然稱，雜志風格一貫親切溫暖，致力于精準地記錄中國戲劇發展現狀，關注當下的發展變化。面對“劇本荒”，創作者需保有創作動力與探索精神，跳脫習慣束縛；迎難而上，堅持對戲劇的追求，辨別生活真相并以獨特視角提煉；在書寫當下時避免同質化，以反映時代精神為目標，關注人類的精神困境。

與會專家一致認為《新劇本》雜志有情義、有情感、有情懷，擁有發現劇作新人的眼光，堅持不懈地追求時代性、創新性與先鋒性，有著相當的分量。40年前，《新劇本》雜志因創作者和讀者對好劇本的需求而生。40年過去了，中國戲劇依舊對好劇本需求若渴，對好創作翹首以盼，對好編劇夢寐以求，“劇本荒”成為了影響中國戲劇更好地發展進步的一大重要因素。針對這一問題，與會專家學者進行了研討。

《新劇本》雜志編委會成員、劇作家、上海戲劇學院教授、中國藝術研究院博士生導師羅懷臻認為，“劇本荒”具有雙重含義：一是只把會演評獎的作品當作今天戲劇繁榮的唯一標志，“劇本荒”確實存在，不過這種“荒”未必是壞事；二是當前戲劇生態發生了深刻變化，多元戲劇形態繁榮發展，觀照當下市場需求的好劇本確實是缺乏的?！缎聞”尽冯s志應堅持其“新”的品格，不僅作為發表平臺，更應積極呼應、推動戲劇形態與創作觀念的演進，關注新興表達。

天津大學地域文化研究中心執行主任邵延楓指出：劇本荒更多的是思想的荒蕪，好故事的豐富程度與思想市場的繁榮高度相關，當前的創作存在著有新花樣但缺新景觀，有新語言但缺新精神，有新格式但缺新格局，不乏新梗但缺新思想的問題。解決這一問題，汪曾祺先生在40年前的《新劇本》雜志的創刊號上已給出參考答案：“應該爭取有思想的年輕一代”。中央戲劇學院戲劇文學系主任、教授、博士生導師麻文琦表示：“劇本荒”這一判斷常源于人們總用歷史的經典與未來的期待來否定當下。原因一是創作始終面臨“影響的焦慮”，經典林立，突圍不易；二是中國正處于完成工業化的特定階段，此時期文藝創作的空間客觀上受限；三是戲劇在當今文化消費中占比有限，影響人才聚集。《新劇本》雜志在有限的條件下做了很多積極介入、塑造戲劇環境的工作，實屬不易。

《新劇本》雜志編委會成員、上海文廣演藝集團副總裁、上海話劇藝術中心藝術總監喻榮軍認為，好劇本是從土壤里面長出來的，選擇好劇本就像在荒原上種樹，需要有專業、有耐心、有尊嚴，慢慢地把它澆灌出來。好劇本源于好的問題，終于開放的思考，這一切都是源于寫劇本的人。青年編劇、策劃人孫鈺熙認為：這個時代有很多特征，如碎片化、淺薄、表象等等，作為青年創作者如果沒有清晰的認識，潛能便會被稀釋，審美和認知也會被麻醉。我們要尋找屬于別人拿不走的、人工智能替代不了的、既私密又充滿普適意味的東西，這就找到了種子，培育出了希望。

人到四十，是為不惑，通曉事理，進入成熟狀態，一本刊物亦是如此。正如中國戲劇家協會主席濮存昕為《新劇本》雜志創刊40周年所題寫的“新時代 新劇本 新起點”的祝福語所展現的，《新劇本》雜志始終堅持“有戲劇的地方就有我們”，做時代的觀察者、記錄者和書寫者，為創作者發聲，為好作品站臺。

文/北京青年報記者 郭佳

編輯/胡克青