不到1天，央視2次發文宣布春晚新舉措，網友：這次終于要聽勸了

這些年，人民看春晚的行為，總被調侃成“嘴上嫌棄，身體誠實”。

雖然每年會有不少吐槽，但除夕夜全國人民還是會準點打開電視。

這一次，風向有了變化。

不到1天時間，央視連續兩次發聲表態。面對這樣的央媽，網友：這次終于要聽勸了。

可以說，一年一屆的春晚是一個艱巨復雜，卻又神秘的工程。

節目怎么產生，人員如何確定，創作過程如何推進。這些關鍵環節，由于節目的特殊性，觀眾往往很有參與感。

更多時候，觀眾都是在除夕夜，一家人邊吃餃子邊坐在電視前，等待揭開節目最后的面紗，觀眾沒法直接參與節目生產過程。

但2026年馬年春晚的籌備方式，出現了明顯變化。

央視直接官宣節目征集，報名通道寫得清楚，參與條件列得明白，不再限定必須是明星，也不再強調所謂資歷深淺。

這個舉動，首先打破的是心理邊界，春晚不再只是少數人的舞臺，普通人被正式納入創作體系的范疇。

“迎春街”平臺的設立，也讓流程變得更清晰，才藝與故事被拆分開來，各自有獨立通道。此舉避免混雜，也降低了參與門檻。

這種拆分，本身就帶著明確態度，節目組希望內容能被認真對待。

對觀眾來說，這種變化意義不小。春晚第一次清楚地告訴大眾，角色不再只是觀眾。可以參與，所有人都有機會被看見。

同時，吉祥物“騏驥馳騁”的走紅，四只小馬形象輕盈，氣質親民，與節日氛圍自然貼合，因此造型迅速獲得認可。

其實，很早以前春晚就以親民路線而受到群眾們的熱捧。曾經，電話點歌真實存在，觀眾意見直接影響節目調整。

當年李谷一《鄉戀》這首歌就充滿了爭議，有人認為趣味不高，格調很低，甚至批它是靡靡之音。

但群眾們喜歡，他們打電話來要求她再唱，于是1983年的春晚，這首歌重現觀眾面前。

正是因為當年的春晚愿意傾聽，也愿意為觀眾承擔調整后的結果，所以讓人如此難忘。

但隨著時間推移，春晚的任務越來越繁重，這種關系逐漸變得單向。如今重新強調開放征集，本質是在修復關系。

讓觀眾重新回到內容源頭，讓春晚再次成為全民參與的節日表達。

當然這種調整是否能真正改變呈現效果，還需要時間驗證，但至少在姿態上，控制方向的齒輪已經出現轉動。

這些年，除了參與感，觀眾對春晚最集中另外一個不滿點，便是節目節奏。

大家都知道，語言類節目是春晚的重中之重，但觀眾們不是不想看，而是看著不順。

對很多家庭來說，守著電視等小品、相聲，幾乎成了除夕夜的固定動作。可真正播出時，往往剛進入狀態，節目就戛然而止。

由于春晚整體時長控制硬性要求高，節目類型又必須全部囊括，因此很多節目時長不斷壓縮，結構被反復裁剪。

鋪墊剛剛完成，觀眾情緒剛剛建立，節目卻已經收尾。

特別是2025年春晚的情況，至今仍被頻繁提起。小品和相聲的整體表現，很難讓人盡興。

沈騰、馬麗的作品被明顯刪減，原本完整的節奏被切斷。前半段鋪墊充分，后半段卻匆忙結束。

岳云鵬的相聲更是只剩下不到八分鐘，舞臺氣氛還沒真正熱起來，節目已經結束。

節奏被打亂后，效果自然難以維持。

這類情況反復出現，并非個例。而是近幾年語言類節目普遍面對的問題。

比時長更讓觀眾出戲的，是頻繁出現的跨界。

影視演員站上小品舞臺，流量藝人參與相聲表演，臺詞不熟，節奏不穩，現場反應偏慢。最終只能依靠專業喜劇演員撐場，一人負責推進劇情，一人負責制造包袱，配合明顯失衡。

其實觀眾并不排斥新面孔，也不反感不同領域的演員登臺，他們真正介意的，是完成度。

語言類節目對基本功的要求極高，節奏、停頓、反應速度，都需要長期舞臺經驗支撐。

當這些條件無法滿足，節目就會顯得生硬，笑點被提前預判，包袱落地無聲，觀眾自然難以投入。

回看春晚歷史，真正被記住的語言類節目，從來不是靠說教流傳下來。陳佩斯、朱時茂的《吃面條》，靠的是節奏和表演。趙麗蓉的《如此包裝》，勝在觀察和諷刺。

趙本山、范偉的《賣拐》，來自生活狀態的無情諷刺。

央視此次明確提出“嚴把語言類節目質量關”，態度非常直接，不再繞開問題，也不再模糊回應，而是將矛頭指向最核心的爭議點。

但能否真正改變最終呈現，還需要舞臺來驗證，至少在態度層面，問題已經被正視。

而這，正是觀眾最期待看到的起點。

對大多數普通家庭來說，一年三百多天都在奔波，只為等到除夕夜，全家坐在一起，最樸素的期待只有一個。

輕松一點，開心一點。

春晚之所以能成為一種習慣，并不是因為它多么完美，而是它曾經足夠貼近。

回頭看那些被反復重播的經典節目，很少刻意拔高主題。反映的都是日常生活的瑣事，詮釋了藝術源于生活的真諦。

趙本山的節目往往就是對生活的寫生，黑土大爺的緊張，白云大媽的碎念。

這些人物狀態，沒有任何技巧感，他們像鄰居，像親戚，更像日常生活里隨處可見的人。

正是這種生活氣息，讓觀眾產生代入。

笑點自然生成，情緒自然停留。

近幾年，春晚常被貼上“端著”的評價并非內容空洞，也并非制作粗糙。

雖然表達方式越來越規范，結構越來越整齊，但觀眾情緒卻越來越難以進入。

回看首屆春晚，主持人念錯節目單，歌手臨時更換曲目，現場狀況頻出。

但正是這些不完美，構成了真實感，觀眾意識到，舞臺另一端也是普通人。這種平等感，慢慢沉淀為年味的一部分。

如今的春晚，技術條件早已升級，舞美美輪美奐，調度復雜，甚至能傳播到世界各地。

觀眾的審美也在變化，對內容的判斷更直接，對敷衍的容忍度更低。

在這種環境下，唯一不能變的，是對觀眾的尊重，春晚不是課堂，它更像一頓全家人一起吃的年夜飯。

菜好不好吃，一口就能嘗出來。用不用心，觀眾心里很清楚。

這一次的調整，未必立刻帶來答案。但至少讓人看到一種態度。

愿意慢下來，愿意回頭看。

而這，正是春晚重新獲得信任的起點。

參考資料——環球網：2026年央視春晚主題發布

參考資料——中國新聞：央視春晚描繪“大美中國夢”