撲慘了！《風(fēng)與潮》為《奇跡》讓路，全明星短劇為何沒留住觀眾？

最近央視一套的黃金檔排播，直接把《風(fēng)與潮》的觀眾惹毛了。本來每晚兩集連播看得正上頭，結(jié)果12月中下旬突然被空降的短劇《奇跡》截胡，不僅播出時間從20點黃金檔推遲到20:50的次黃金檔，連集數(shù)都砍成了每天一集，相當(dāng)于黃金檔時長直接縮水一半。更讓觀眾氣不過的是，“半個演藝圈”加持的《奇跡》開播后，口碑卻崩得有點猝不及防——有人夸煙火氣足，更多人吐槽劇情像“任務(wù)式小作文”，節(jié)奏快到?jīng)]感情，還不如被擠走的《風(fēng)與潮》看得過癮。

先說說這場排播風(fēng)波的“受害者”《風(fēng)與潮》，能讓觀眾為它的排播變動集體鳴不平，實力確實能打。這部聚焦澳門抗戰(zhàn)時期的諜戰(zhàn)金融劇，自開播就自帶高光，首播CSM實時收視率2.428，酷云實時收視率2.355，雙雙拿下同時段全國第一，后續(xù)更是多次破3，穩(wěn)坐央視黃金檔收視冠軍寶座。

觀眾為啥這么買賬？

核心就是兩個字：扎實。

《風(fēng)與潮》的劇情走的是“大時代+小人物”的路子，以1941年香港淪陷后的澳門為背景，把何賢、馬萬祺這些真實歷史人物的故事搬上熒屏。劇中把莫斯科戰(zhàn)敗、日本偷襲珍珠港這些大事件，和主角們的金融暗戰(zhàn)、物資救援緊密結(jié)合，個人命運跟著時代浪潮起伏，每一集都環(huán)環(huán)相扣。

就說何賢傾家蕩產(chǎn)給儲戶兌款那段，哪怕自己一家人過苦日子，也堅決不跟日本人合作，這種亂世里的信義擔(dān)當(dāng)，看得觀眾直戳心窩。

而且劇里的群像塑造堪稱一絕，不是單靠主角撐場面，馬萬祺談判時的寸土不讓、喬仁宇受刑時的寧死不屈、喬音婉接棒兄長搞情報的堅韌，連柯麟醫(yī)生、何鴻燊這些配角都鮮活立體，幾乎人人有高光時刻。

不少澳門觀眾看了都覺得親切：“熟悉的地名和先輩故事，讓我們重新認(rèn)識了這座英雄之城”。

除了劇情和人物，《風(fēng)與潮》的細(xì)節(jié)質(zhì)感也拉滿了。摩斯電碼的滴滴聲、碼頭的喧囂聲，再加上服化道的精準(zhǔn)還原，分分鐘把人拉回那個烽火連天的年代。劇中偶爾出現(xiàn)的女聲清唱配樂，更是一出來就讓人淚目。

有觀眾說“追這部劇像上了堂生動的愛國課”，尤其是在澳門回歸26周年這個節(jié)點播出，意義遠(yuǎn)超劇集本身。

也難怪被《奇跡》擠去次黃金檔后，它僅憑每天一集的體量，還是能接住低盤逆勢飆升，重新奪回同時段收視第一——觀眾的遙控器，從來不會說謊。

再看被寄予厚望的《奇跡》，作為央視總臺首部精品短劇，牌面確實夠大。集結(jié)了胡歌、閆妮、雷佳音、宋佳、于適、郭京飛等80+位明星，堪稱“半個演藝圈”都來捧場，題材也很有溫度，聚焦深圳發(fā)展歷程中的小人物故事，走的是接地氣的煙火氣路線。但就是這樣一部“王炸配置”的劇，播出后卻口碑兩極分化，吐槽聲遠(yuǎn)比好評多。

最大的問題出在時長和節(jié)奏上。《奇跡》走的是單元劇模式，每集20分鐘左右，兩集40分鐘講完一個完整故事。這個時長對短劇來說不算短，但放在央視黃金檔，面對的大多是習(xí)慣了長篇敘事的觀眾，問題就暴露了。

20分鐘要完成人物出場、矛盾爆發(fā)、解決問題、情感升華，節(jié)奏快得像“開倍速”，導(dǎo)致每個故事都浮于表面，情感鋪墊嚴(yán)重不足。

就拿閆妮主演的《闖南關(guān)》單元來說，講退休戲曲名角范姐去深圳送外賣還債，從被拒絕、送遲被投訴，到努力練業(yè)務(wù)成為合格跑樓員，最后發(fā)現(xiàn)是認(rèn)錯兒子公司的烏龍，整個過程倉促得像“流水賬”。

有觀眾吐槽：“20分鐘就完成從新手到冠軍的蛻變，這成長速度比小學(xué)生作文還敷衍”。

全明星陣容也沒能拯救劇情的拉垮。本來觀眾還期待看實力派飆戲，結(jié)果20分鐘的篇幅里，演員根本沒機會深入刻畫角色，再大牌的明星也只剩“客串感”。

還有胡歌主演的《牛牛》單元，雖然黝黑樸實的造型很加分，但“踩牛糞”的喜劇橋段，以及孤身一人找牛牛的煽情橋段，也因為劇情單薄沒能引發(fā)太多共鳴。

更尷尬的是排播帶來的觀眾錯位。很多觀眾按時守在電視機前，以為能看到《風(fēng)與潮》，結(jié)果播的是節(jié)奏完全不同的《奇跡》，看了幾分鐘發(fā)現(xiàn)不對就直接轉(zhuǎn)臺。

《奇跡》首播峰值收視率還有2.1%，沒多久就驟降到1.3%，留存率低得可憐。

有觀眾直言：“不是短劇不好，是不該硬塞進(jìn)黃金檔搶《風(fēng)與潮》的位置”。年輕觀眾可能覺得20分鐘的節(jié)奏剛好，但央視黃金檔的主力受眾是中老年群體，他們就喜歡《風(fēng)與潮》那種慢慢鋪陳、細(xì)細(xì)品味的敘事方式，快節(jié)奏的短劇讓他們“眼花繚亂”，甚至覺得“像看小品，沒追劇的感覺”。

其實兩部劇的爭議，本質(zhì)上是“好內(nèi)容”與“好形式”的適配問題。《奇跡》的創(chuàng)新值得肯定，用短劇形式講時代發(fā)展故事，貼近年輕觀眾的觀看習(xí)慣，實景取景的細(xì)節(jié)也很扎實；但它錯把創(chuàng)新形式放在了不匹配的受眾群體和時段，再加上劇情的公式化問題，最終沒能接住期待。

而《風(fēng)與潮》的成功，恰恰證明了扎實的劇本、立體的人物塑造，才是吸引觀眾的核心。哪怕在排播中“受委屈”，觀眾依然愿意追著看，這就是好作品的底氣。

這場排播風(fēng)波也給影視行業(yè)提了個醒：明星陣容再強、形式再創(chuàng)新，都不如把故事講好、找對受眾重要。

現(xiàn)在《風(fēng)與潮》依然穩(wěn)坐收視第一，《奇跡》卻在褒貶參半中艱難前行。對于觀眾來說，不管是長篇劇還是短劇，能讓人看得投入、哭得走心、看得過癮，才是真正的好劇。至于排播，還是少點“空降截胡”，多點對觀眾和作品的尊重吧。