為什么是它成了中式服裝的流量密碼？｜荷木HEMU

TALK WITH DESIGNER

對話設(shè)計師

一首離騷，千年絕唱。

當(dāng)《離騷》的詩句以篆書形態(tài)流淌于秀場空間與衣衫之間；當(dāng)舞者張翰以三分十五秒的獨舞，在光影交疊的秀場上舞盡屈原的一生；當(dāng)幽蘭不再只是圖案，而是通過刺繡、提花、立體構(gòu)造綻放在當(dāng)代衣衫的輪廓之上——荷木HEMU的2026春夏系列「離騷」大秀，便成為一場深植于文化根脈的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯。

荷木HEMU數(shù)次將中國文化的震撼帶到上海時裝周現(xiàn)場，留存無數(shù)動容瞬間。如何讓T臺上的震撼，轉(zhuǎn)化為可穿戴的情感？本期，我們與荷木HEMU主理人深度對話，探尋源自東方哲學(xué)與美學(xué)的當(dāng)代設(shè)計轉(zhuǎn)譯——當(dāng)設(shè)計開始承載精神，當(dāng)時裝真正連接情感，我們或許正在見證，一種更成熟、更自信的東方美學(xué)體系，悄然成形...

Q&A

楊鳳蕊

品牌創(chuàng)始人、設(shè)計師

Q. SS26荷木HEMU「離騷」完美落幕！本季在秀場創(chuàng)意、視覺傳達以及商業(yè)策略上，較上季做出什么樣的創(chuàng)新與調(diào)整？

A.本季的作品創(chuàng)作方向依然是中國傳統(tǒng)文化對當(dāng)代設(shè)計的影響與思考。「離騷」這一主題該怎么表達，如何用一種方式去演繹屈原，用一種元素去表達離騷？我花了很長時間去思考這些問題。

當(dāng)張翰用三分十五秒的舞蹈，用他飽滿的情緒演繹了屈原的一生；當(dāng)《離騷》中的蘭花用各種創(chuàng)意、各種工藝、各種表現(xiàn)形式呈現(xiàn)于服裝之上；當(dāng)一行行《離騷》詩句以篆書字體出現(xiàn)在秀場的光影之中時，我想觀眾也感受到了「離騷」這一主題的精神氣質(zhì)和宏大敘事。

相對比上一季「樓蘭」系列作品，我們復(fù)原了「樓蘭遺址」的場景，采用了大量荒漠戈壁的元素，秀場的呈現(xiàn)方式更傾向于情景再現(xiàn)，而本季「離騷」系列作品更側(cè)重于文化敘事。

SS26 SHANGHAI FASHION WEEK

AW25 SHANGHAI FASHION WEEK

Q. 在本季新品開發(fā)中，除了商業(yè)考量，您特別希望傳遞的文化或社會價值是什么？

A. 《離騷》作品里的文化精神，是我本季創(chuàng)作的重要考量元素。浪漫、高潔、孤獨、悲憫、赤誠等東方氣節(jié)和風(fēng)骨，是我們這個時代特別需要去思考或者說是缺失的東西，我想通過這場大秀和本季作品的傳播，會讓更多人去關(guān)注《離騷》，并感受《離騷》所蘊含的強大的精神力量，從而引起大家情感與人格的共鳴。

Q. 現(xiàn)場反響和后續(xù)報道看，效果是否符合預(yù)期？

A. 從現(xiàn)場反饋和后續(xù)社交媒體的話題發(fā)酵來看，「離騷」系列憑借深刻的文化內(nèi)核，不僅打破了時尚秀場的邊界，更引發(fā)了文化界對傳統(tǒng)文化現(xiàn)代表達的深度探討。

Q. 走秀帶來了的巨大聲量，您如何協(xié)調(diào)不同渠道的運營策略，以最大化地將影響力轉(zhuǎn)化為品牌價值與商業(yè)成果？

A. 走秀持續(xù)帶來了很好的反饋和回響，我們也會把秀場的精彩瞬間呈現(xiàn)在各大平臺去宣發(fā)和傳播，每個渠道將通過「離騷」的展陳、視覺等形式與秀場互動，希望荷木HEMU的每一個渠道都能接住這波聲量，實現(xiàn)線上與線下的聯(lián)動，最大化的將影響力轉(zhuǎn)化為品牌價值與商業(yè)成果。

Q. 本季走秀您認為最大的收獲是什么？同時，在收到的觀眾反饋或線上評論中，哪些讓您印象深刻？

A.對我來說，本季大秀最大的收獲并不僅是拓展了客戶渠道或與行業(yè)優(yōu)質(zhì)資源的對接機會，而是讓我真正看到了中國文化與中國設(shè)計的力量。這種力量將成為荷木 HEMU 品牌最核心的生產(chǎn)力。客戶不僅僅是消費者，他們認同的不只是我們的產(chǎn)品，更是品牌所表達的態(tài)度、情懷與信仰。

在大秀反饋中，最突出的是張翰的舞蹈。他用幾分鐘的時間舞出了屈原的一生，從最初青云之志的昂揚到后來的赤誠悲壯，隨著音樂起承轉(zhuǎn)合，張翰用他極具張力的舞蹈去表達了屈原跌宕起伏的一生，還原了《離騷》背后屈原的人物背景故事，這不僅僅是一場宏大的敘事，而是一種文化與時尚跨界的對話。

在對談接近尾聲時，我們談及“荷木HEMU作為最具行業(yè)影響力的品牌之一，如何保持對市場的前瞻性？”這一問題時，品牌主理人楊鳳蕊老師回應(yīng)到：服裝作為人們?nèi)粘Ｉ畹囊环N重要媒介，它應(yīng)該是多元化的，但它同時也應(yīng)該擁有在地性——在文化自信的土壤上，用當(dāng)代的設(shè)計創(chuàng)新，為世界提供一種源自東方、卻屬于未來的穿著答案。

“這些年中國文化的興起，帶來新中式品牌的快速發(fā)展，形成一種蔚然成風(fēng)的趨勢，新中式服裝也成為消費者的時尚新寵，這對于一名中國文化熱愛者，一名中國設(shè)計師來說，是無比欣喜的事情。” 楊鳳蕊老師欣慰地表示。中國擁有數(shù)千年的服飾文明與積淀深厚的工藝系統(tǒng)，從織造、染整到刺繡，這些非遺技藝不僅是美學(xué)元素，更是構(gòu)建中國當(dāng)代服裝語言最堅實的“底層系統(tǒng)”。前瞻性，體現(xiàn)在對“舊”與“新”的系統(tǒng)化整合，并最終指向更加具備國際化和包容性的風(fēng)格體系...

光影如水，詩句如風(fēng)

衣裳成為呼吸的語言

蘭花在裙擺綻放，歷史在針腳里低語

荷木HEMU

讓傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代脈搏中閃爍

讓東方精神于T臺之外自由流動

我們可以，始終期待下一次

編輯：Ruixue、Eirene

視覺：Eirene

圖片來源：上海時裝周組委會、品牌提供