不只有冰雪，“爾濱”靠文藝范兒再圈粉

原標題：賞舞臺劇、聽音樂會、逛老街區，解鎖文旅新空間

看，文藝范兒的“寶藏爾濱”（“十五五”文化熱詞·文化旅游業）

當音樂成為一座城市的名片，年輕人為一部音樂劇奔赴一座城，老街區因藝術煥發新生機……近年來，黑龍江省哈爾濱市持續拓展文旅邊界，深度挖掘音樂劇、劇院等文藝資源，推動旅游產業持續健康發展。

延伸藝術空間跨城觀劇成為文旅新時尚

觀眾在音樂劇《夜幕下的哈爾濱》海報前拍照。哈爾濱大劇院供圖

“《夜幕下的哈爾濱》，在哈爾濱看才夠味！”今年7月，音樂劇《夜幕下的哈爾濱》在哈爾濱大劇院首演，吸引不少觀眾專程前來。來自吉林長春的李莉帶著女兒坐著高鐵趕來觀劇。該劇以1934年的哈爾濱為背景，融合冰雪元素與歷史場景，動態投影還原老城風貌，令觀眾仿佛置身于20世紀30年代的冰城街巷。

首演期間，該劇創下平均96%的上座率，12%的觀眾專程從外地而來“跨城追劇”。為了將觀劇體驗從劇場延伸至城市空間，哈爾濱大劇院還配套推出“夜哈號”游輪夜游松花江等活動，讓藝術從舞臺走進城市肌理。“明天我和女兒決定來一場‘藝術尋蹤’，探訪哈爾濱第一中學、中央大街、索菲亞教堂等劇中地標。”看完音樂劇，李莉和女兒決定在哈爾濱多留幾天。跟著文藝作品到實地探訪，抱有同樣想法的觀眾不在少數。文化符號轉化為旅游資源，為城市文旅注入更多動能。

挖掘資源稟賦特色體驗創設消費新場景

中國·哈爾濱之夏音樂會開幕式。哈爾濱市委宣傳部提供

作為聯合國教科文組織授予的“音樂之都”，哈爾濱與音樂有著深厚淵源。哈爾濱交響樂團是中國最早成立的交響樂團之一，音樂廳、音樂公園、音樂博物館……音樂凝結成文化地標，為城市文旅打開新思路。創辦于1961年的哈爾濱之夏音樂會，經過半個多世紀的沉淀，已成為文旅融合的重要“引擎”。

2025年中國·哈爾濱之夏音樂會以“讓世界聽見哈夏”為主題，3000余場群眾文藝演出活動涵蓋交響、民樂、流行等多種形式。“沿江音樂帶”“街區快閃秀”等沉浸式場景融入大街小巷，中央大街的馬迭爾陽臺音樂、索菲亞教堂前的民謠演出、松花江畔的露天交響盛宴，讓音樂與城市景觀深度融合，日均吸引超2萬人次駐足觀賞。以節引流，以樂留客。數據顯示，今年音樂會期間哈爾濱共接待游客4113.9萬人次，其中三成游客“為音樂而來”。

哈爾濱大劇院。哈爾濱大劇院供圖

9月末，舞蹈詩劇《只此青綠》在哈爾濱大劇院連演3場，散場已至深夜，劇院外的停車場整齊排列數輛大巴車，為觀眾提供便利。便民舉措還有不少：哈爾濱大劇院今年增設4條免費接駁專線、聯合酒店與網約車推出專屬折扣和優惠券，帶動周邊住宿、餐飲消費環比增長35%。劇院外設置的“live show”公益演出與網紅連廊，讓“到大劇院看劇、打卡”成為年輕游客的新選擇，建筑本身也成為文旅景觀。

“我們在線上發放了總價值100萬元的文化惠民券，讓看劇成為游客的特色體驗。”劇院營銷負責人表示，“‘到哈爾濱看劇’，正成為城市文化消費新標簽。”

活化歷史場景文化地標激活老城新生機

中華巴洛克歷史文化保護街區。劉夢丹 攝

如何讓老建筑、舊街區煥發新生機？哈爾濱的答案是：將散落的城市文化地標串聯成線，盤活城市記憶中的歷史文化場景。

坐落于哈爾濱道外區的中華巴洛克歷史文化保護街區，保留著20世紀初的建筑群，西式立面下藏著中式院落，雕花窗欞襯著俄式穹頂。這里曾是繁華商埠，綢緞莊、當鋪、飯莊林立。

“以前只來吃點小吃，現在每條街都有新玩法。”市民張力群拿著手機，在街區的面包石路上打卡。今年完成升級的街區三期，對數十棟歷史建筑“修舊如舊”，每條街巷都打造了專屬主題，新潮的咖啡書店、中古市集與老建筑相映成趣。從“看一眼就走”到“住下來慢慢品”，哈爾濱以獨特的文化氛圍留住游客。每一條街、每一棟樓，都如一本厚重的故事書，傳遞出城市的溫度與底蘊。

從文化IP出圈到歷史場景活化，哈爾濱的文旅融合，是一場對城市文化資源的深度挖掘。當音樂與城市生活交織成景，“可看、可玩、可消費”的全新體驗，讓游客在觀劇、聽音樂、逛老街中，讀懂冰城的獨特魅力——一座很有“文藝范兒”的寶藏城市，正以多元共生的姿態，為高質量發展注入持久動力。

文化旅游業

“十五五”規劃建議提出，推進文旅深度融合，大力發展文化旅游業，以文化賦能經濟社會發展。

在文旅優質產品供給上發力。將地方特色文化融入旅游產品設計和場景營造中，通過“文旅+百業”推動形成多點支撐、多業共生、多元融合的現代文旅產業體系。

在文旅消費轉型升級上發力。聚焦沉浸式體驗、精品化呈現、年輕態消費，做好“文、旅、商、體、展”聯動，發展融合型、服務型消費新業態。

在文旅公共服務優化上發力。堅持人民至上，打造有顏值、有內涵、有品位的“城市會客廳”，通過“政策引導+市場驅動”，提供優質、貼心的公共服務。

——哈爾濱市文化廣電和旅游局黨組書記、局長王洪新

編輯手記

文化“出彩” 城市“出圈”

佳 禾

爆款音樂劇、熱鬧音樂會、冰城老街……越來越多特色鮮明的文化IP，成為人們奔赴哈爾濱的理由。

增活力，回應年輕消費群體需求。多樣化劇目被引進哈爾濱大劇院，吸引劇迷專程前來，帶動周邊食宿等產業；線上營銷、主題活動、跨界聯動，豐富場景擴展了青年互動交流的平臺，也拓寬了文旅消費的空間，讓青春為冰城聚人氣。

挖底蘊，傳承創新城市文脈。哈爾濱交響樂團、芭蕾舞團在“請進來”與“走出去”中，延續“音樂之都”的底蘊，也拓展藝術的當代表達；音樂劇《夜幕下的哈爾濱》在紅色經典中融入現代舞臺語言，讓年輕人在觀劇中走近歷史，貼近老城記憶。歷史中尋根脈，交流中融創意，避免“千城一面”，方可打造出不可替代的文旅競爭力。

城市標識的更新，是一場關于“何以為城”的書寫。文化成為躍動的能量，為冰城帶來更多熱力。放眼未來，更多城市正執筆以待。

新語

在音樂劇中打開城市記憶

小說《夜幕下的哈爾濱》講述了20世紀30年代發生在黑龍江哈爾濱的地下斗爭，男主角王一民是中共地下黨員，他以教師身份為掩護，與日本侵略者開展斗智斗勇的較量。小說塑造了一批個性鮮明的角色，展現了立體的時代剖面。這部小說以音樂劇的形式重登舞臺，讓紅色經典再度走近觀眾。

今年是中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80周年，音樂劇的上演既承載著浴血奮戰的民族記憶，也勾起很多人對廣播劇《夜幕下的哈爾濱》的年代記憶。怎樣將這雙重記憶融合在音樂劇中，并且讓年輕觀眾易于接受？對于創作者而言，這是既具挑戰性、也有吸引力的課題。

《夜幕下的哈爾濱》帶有厚重的城市印記，我們力圖在舞臺上還原年代感和城市風貌。創作團隊專程去哈爾濱采風，在歷史文脈和城市神韻上抓住“神秘夜色下的哈爾濱”這一意象。旋律變化間，都市氛圍撲面而來，暗流涌動的斗爭驟然顯現，時代基調在音樂的色彩和層次中得以傳遞。視覺上，鐵路橋的金屬質感、屋頂房檐的色彩，我們都化用在舞美元素中，為整部劇帶來獨特的城市風情。

原著小說有70多萬字，取舍也是難題。我們既要展現原著的角色塑造和沖突，保留信仰較量和文化共鳴等主題，同時還要給角色增加新意。舞臺上，王一民經典長衫形象之外，增添了一襲風衣的“黑夜俠客”造型，雙重身份增加了神秘感，也豐富了角色在舞臺上的視覺效果。

情感豐沛的演唱表達，是音樂劇的優勢。作為當下流行的藝術形式，音樂劇以極富張力的音樂和表演講述20世紀30年代青年的理想、信仰與彷徨，讓當代觀眾特別是年輕人，更能貼近歷史。許多年輕觀眾對劇情節奏、視覺和音樂給出積極反饋，在社交媒體上對劇作細節展開討論，這說明當紅色經典與符合當代審美的藝術形式進行融合，就可以與年輕人更好對話。音樂劇的感染力，成為連接歷史與青春的橋梁。

紅色經典是一座文化寶庫，更是我們創作的精神源泉。希望有更多中國原創音樂劇從紅色經典中汲取靈感，傳遞生生不息的青春力量。

（作者鐘浩為音樂劇《夜幕下的哈爾濱》導演，人民日報記者遲嘉瑞采訪整理）

來源：人民日報