青年導(dǎo)演齊聚新浪潮論壇，共同探討如何走好第二步

4月18日，第十四屆北京國際電影節(jié)正式開幕，一眾青年導(dǎo)演攜精彩新作亮相。對于青年導(dǎo)演來說，要想在電影行業(yè)中成功突圍，第二部、第三部作品往往比第一部更考驗?zāi)芰εc實力，在執(zhí)導(dǎo)影片時如何保持水準、突破創(chuàng)作瓶頸更是青年導(dǎo)演們亟需解決的一大重點問題。延續(xù)過去兩年與青年導(dǎo)演對話的傳統(tǒng)，4月23日，新浪潮論壇以“青年導(dǎo)演如何走好第二步”為主題，邀請到了《鸚鵡殺》導(dǎo)演、編劇麻贏心；新麗傳媒副總裁、新麗電影聯(lián)席CEO、制片人田甜；《熱帶往事》導(dǎo)演、編劇溫仕培；《28歲未成年》《狙擊手》《拯救嫌疑人》導(dǎo)演、編劇張末與主持人何小沁共同探討青年導(dǎo)演的突圍之路，分享成長經(jīng)驗。

聚焦“創(chuàng)作欲”消耗難題：應(yīng)保持并尊重自身表達沖動，持之以恒的前行

著名電影與文化學者戴錦華教授曾指出，很多年輕導(dǎo)演處女作出手不凡，但處女作經(jīng)常代表他們創(chuàng)作的最高峰，就像作家的第一本書是你此前全部生命的準備和累積，而第二部可能更考驗才氣和能力。對于“第一部作品是否是之前全部人生的積累？”這一問題，麻贏心導(dǎo)演表示自己并不這么認為，因為自己是以寫劇本作為“敲門磚”，歷經(jīng)多年積累才終于有了拍攝第一部作品《鸚鵡殺》的機會，這是一個厚積薄發(fā)的過程，而拍攝時的能量和決心更為第一部作品帶來了前所未有的獨特性。

對此，溫仕培導(dǎo)演表示在創(chuàng)作初期，自己曾寫過三個故事，其中自己的“處女作”《熱帶往事》是三個故事中相對“正確”的選擇，但如果以后有機會的話自己還是希望可以把所寫的第一個故事呈現(xiàn)出來。

而張末導(dǎo)演表示，自己并沒有那么多選擇，創(chuàng)作完成的初期遇到過“沒有投資”的難題，選擇《28歲未成年》作為處女作也是因為原著出品方給了較大的創(chuàng)作空間，同時這個題材與自身成長經(jīng)歷也有較多相似之處，非常親民。此外，張末導(dǎo)演認為無論是第一部還是第二部，有時想拍的東西與自身能夠得到的并不成正比，此時則需要調(diào)整自己，這也是一個能夠成功做電影人以及能堅持下來的最高原則。

新麗傳媒副總裁、新麗電影聯(lián)席CEO、制片人田甜總結(jié)道，對青年導(dǎo)演來說，處女作的成功離不開極具現(xiàn)實因素的三方面，首先是表達的沖動，再者是對題材的把控力，最后是獨屬導(dǎo)演的必殺技，同時麻贏心導(dǎo)演提到的好運也是重要因素之一。

當談及后續(xù)電影的題材選擇時，麻贏心導(dǎo)演表示，自己的第二部電影將會是黑色喜劇公路片，目前各方面都已準備就緒，期待今年能將電影落地。

溫仕培導(dǎo)演此前已官宣了第二部電影《負負得正》，作為愛情類型片，采用了截然不同的處理方法。溫導(dǎo)表示在選題方面要選擇適合自己且想做的類型，自己的首要選擇標準是自身作為觀眾時會想要去電影院看的作品。

張末導(dǎo)演的三部電影則在風格上截然不同，對此她表示雖然是不同題材，但它們都有相同的內(nèi)核，即表達足夠強烈的情感。張導(dǎo)更注重以故事為本，因為自己期望所拍攝的電影是能打動自我，且能跟觀眾們產(chǎn)生共鳴和互動的。

制片人田甜也表示自己十分認同張末導(dǎo)演的想法，除了要以“讓更多人看到作品”為出發(fā)點外，青年導(dǎo)演們還應(yīng)保持并尊重自己的表達沖動，持之以恒的做自己所想。

創(chuàng)意與投資的碰撞：根據(jù)電影“產(chǎn)品”選擇合適的規(guī)模與團隊至關(guān)重要

隨著青年導(dǎo)演們首作的“大火”，隨之而來的則是不斷加注的投資、觀眾的高期望值以及團隊磨合的問題，而此時青年導(dǎo)演們是否需要不再沉溺于自我表達，積極擁抱市場呢？對此，制片人田甜表示導(dǎo)演的自我表達并非反面教材，制作電影應(yīng)先有創(chuàng)作者的自我表達，再有團隊對作品如何面向市場的研究，團隊應(yīng)該是導(dǎo)演可靠的支撐，幫助導(dǎo)演完成自我表達。有表達沖動的作品加上了解市場的團隊，才能碰撞出優(yōu)秀的電影作品。

當被問及第二部電影是否會更加突出商業(yè)元素，擁抱更大的市場時，麻贏心導(dǎo)演表示，自己的首作《鸚鵡殺》呈現(xiàn)出的是一種極端的感情，對觀眾來說更有代入感，而第二部電影則是對自身情緒的釋放。同時，麻贏心導(dǎo)演表示在制作過程中不會提前設(shè)定風格，因為風格是很自然的東西，如果僅僅將電影當做“產(chǎn)品”對待，是沒辦法做出好電影的。

有關(guān)風格方面的問題，溫仕培導(dǎo)演則表示自己的第二部作品《負負得正》也像之前的作品一樣具有強烈的辨識度，無法被翻拍。不同的是，《負負得正》的娛樂性更強，節(jié)奏更快。同時，他表示電影作品的風格并非一朝一夕形成的，真正的風格難以從形式上概括，需要一定作品數(shù)量的積累才會展現(xiàn)出導(dǎo)演思想維度的獨特風格。

對此，張末導(dǎo)演也表示了認同，她認為個人的表達并非反面教材，作者性和類型化哪個優(yōu)先并不重要，一切都服務(wù)于故事本身。

而面對高額投資的進駐，商業(yè)化團隊的磨合各位導(dǎo)演又是如何適應(yīng)的呢？麻贏心導(dǎo)演表示投資行業(yè)還是非常理性的，什么樣的項目適合怎樣的規(guī)格非常清晰，目前還在資金和團隊的可控階段，自己也非常信任合作伙伴。

溫仕培導(dǎo)演則表示，自己不認同電影的投資規(guī)模會直接決定電影的品質(zhì)，關(guān)鍵更在于如何選擇合適的規(guī)模與團隊。在團隊選擇方面，自己會有意識地打造相對平等、融洽的氛圍。

張末導(dǎo)演表示希望每一個劇本的產(chǎn)出都是腳踏實地的，“量產(chǎn)”的風格并不適合她，對得起資方和觀眾，做高質(zhì)量的電影才至關(guān)重要。

制片人田甜認為，“合適”的成本和“專業(yè)”的團隊會催發(fā)出好的電影作品，現(xiàn)在的市場環(huán)境對于青年導(dǎo)演比較友好，導(dǎo)演可以拍自己想拍的作品，有機會和市場上的觀眾共情，是非常幸福的。

除了與商業(yè)化團隊合作外，各位導(dǎo)演的電影中也不乏明星的身影，提到與明星合作的經(jīng)歷，麻贏心導(dǎo)演表示，有機會的話仍想和周冬雨二搭，也希望能有機會與《鸚鵡殺》的演員們繼續(xù)合作。但在后續(xù)合作中會聚焦在角色與演員是否匹配，以及演員片酬的分配問題上，如在《鸚鵡殺》的拍攝期間，盡管演員蔣奇明在最終作品中的鏡頭并不多，但他身上的故事感為觀眾帶來了無限想象。

而溫仕培導(dǎo)演也與演員朱一龍有過兩次合作經(jīng)歷，在新作《負負得正》中，朱一龍也有參演。他表示演員和項目審美一致是非常重要的，好的演員需要在熒幕上把角色的魅力刻畫出來。而面對“票房壓力”，他表示有知名演員的參與，票房壓力會相對減弱，但自己還是希望作品能夠找到喜歡它的觀眾，并給予觀眾陪伴。

張末導(dǎo)演表示在為《拯救嫌疑人》選角時，被演員張小斐身上溫和堅韌的氣質(zhì)所吸引，在合作中也感受到雙方想法的一致性。

在與多個喜劇演員合作之后，田甜表示，喜劇演員的能力非常強，并不能被輕易下定義、貼標簽，他們有很多面或許還沒有被大家看到。

直面觀眾檢驗的壓力：在能做得最好的可控范圍內(nèi)把電影呈現(xiàn)出來

電影節(jié)或者電影獎項上有單獨的“處女作”設(shè)置，對于是否希望自己的第二部電影得到電影節(jié)或獎項上的支持，麻贏心導(dǎo)演回答道：“當然希望，為什么不呢？”她認為電影節(jié)是讓電影被更多觀眾看到的平臺。

溫仕培導(dǎo)演也表示，被看到的電影才算是真正完成了的電影，電影節(jié)對他的意義就是讓作品在更大的平臺上被更多人看到。電影于他而言，就像是哆啦A夢的“任意門”，是展示文化的通道，他更希望自己的電影能夠登上紐約電影節(jié)。至于影帝影后獎項的斬獲，他表示拍一部讓自己真正喜歡、自豪的電影才是難題，獎項的評判在別人身上。

而對于張末導(dǎo)演來說，電影票房一部比一部高的情況下，票房壓力與“張藝謀女兒”的身份又是否會對創(chuàng)作造成影響？對此，她表示張藝謀導(dǎo)演會影響到自己，但不會影響創(chuàng)作，是不是這塊料需要用作品說話，讓觀眾來檢驗。關(guān)于票房，她坦然承認有一定壓力，但壓力多數(shù)出于不讓投資方賠錢的考慮上，她認為錢是良好的目標，賠錢會導(dǎo)致電影市場產(chǎn)生惡性循環(huán)，只有在有效時間內(nèi)實現(xiàn)健康的回報，才能有更多優(yōu)質(zhì)作品的誕生。同時，她表示不會專攻一部電影的票房，好的故事自然會吸引更多的人來看，她有責任回饋觀眾、出品方及行業(yè)的信任。

在第二部作品進入市場后，觀眾可能會更加嚴苛，市場容錯率也會變得更低，面對被觀眾檢驗的壓力時，制片人田甜表示，這個壓力是必然存在的，創(chuàng)作者應(yīng)該和自己的團隊一起面對并解決。對此，導(dǎo)演們各自也有把握心態(tài)的心得。

麻贏心導(dǎo)演表示，拍電影像是用合理的方式做項目，與團隊一起力爭最好的結(jié)果。她很喜歡與觀眾溝通，獲得觀眾真實的反饋評論。張末導(dǎo)演則認為，每個人的喜好程度都不同，導(dǎo)演需要把自己的心態(tài)放平，選擇勇往直前的走自己的路，相信總有一部電影能夠打動不喜歡她的觀眾。

溫仕培導(dǎo)演認為面對觀眾是必然的，電影行業(yè)在變化，很多電影會在短視頻平臺中呈現(xiàn)出與在電影院體驗差不多的質(zhì)感，青年導(dǎo)演更需要注重讓觀眾擁有無法從短視頻或解說中獲得的觀影體驗。

三位導(dǎo)演的心態(tài)比較平和，但部分青年導(dǎo)演欠缺與觀眾面對面交流的經(jīng)驗，很容易心境不穩(wěn)，對此，資方代表田甜再度提出三條建議。第一，導(dǎo)演應(yīng)該真誠，在任何時候，哪怕是宣傳階段也一定要說實話。第二要轉(zhuǎn)換身份，做電影的宣傳員，把電影推到觀眾心里。第三要對自己的預(yù)期說到做到，跟自己的團隊一起去面對、解決遇到的問題，與投資方、大眾達成共識。

最后，三位導(dǎo)演給處在迷茫期的青年導(dǎo)演提出了一些小建議，麻贏心導(dǎo)演表示，拍第二部電影時，要往前走一點，抗住壓力，點燃做項目的激情。溫仕培導(dǎo)演認為，運氣很重要，而努力的人運氣會好一點。張末導(dǎo)演這樣說：在有困惑、有迷茫的時候是應(yīng)該總結(jié)歸納復(fù)盤的時候，要根據(jù)自己最舒適的感覺去走第二步，同時，對得起自己最重要。

第一到第二是量變到質(zhì)變的過程，剝離第一部作品所有外界因素，第二部作品能否在行業(yè)中立足，是青年導(dǎo)演職業(yè)生涯中關(guān)鍵的轉(zhuǎn)折，因此走好第二步至關(guān)重要。在本次新浪潮論壇中，導(dǎo)演和制片人都分享了各自對首部電影之后后續(xù)電影制作的看法。期待能有更多青年導(dǎo)演能在論壇中得到啟發(fā)，在這個人才輩出的電影行業(yè)中堅定走出自己的電影之路，在制作電影第二部時取得好成績，助力國內(nèi)電影市場向好發(fā)展。