甄濟(jì)如《tbh》：在少女與成熟的分界線擁抱坦率的自我

“成為怎樣的大人？”

這大概是一個(gè)處于成年關(guān)卡的少男少女們都會(huì)思考的問題。對(duì)于世界而言，他們像是剛剛破殼而出的幼體，還遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有看夠外界的風(fēng)景，他們尚在途中，正不斷地去各個(gè)未知的角落探索與吸收。而生于2004年的甄濟(jì)如亦是如此，這個(gè)九月，她交出了第一份答卷——專輯《tbh》。所謂“tbh”即是“to be honest”，身為獨(dú)立載體的個(gè)人可以選擇在何時(shí)保持坦誠，但對(duì)于甄濟(jì)如來說，這是她處于成長中的自我報(bào)告，是她面對(duì)所有人去剖開的每一面的自己，當(dāng)有人還未找準(zhǔn)方向時(shí)，她已經(jīng)選擇了音樂當(dāng)作練習(xí)冊(cè)。

作為甄濟(jì)如的首張出道專輯，她鮮明的個(gè)人色彩自然而然地貫穿起了由音樂到企劃到視覺等全部內(nèi)容。她參與了專輯中的每一首歌曲的詞曲創(chuàng)作，R&B、Pop Rock、90s Ballad、Dance Pop、Lo-Fi等多種風(fēng)格在其中融合交替，在各個(gè)層次都帶來不同體驗(yàn)。而在欣賞完全專后，我最大的感受就是甄濟(jì)如直率明晰的想法表達(dá)與別具一格的音樂審美。作為新世代的創(chuàng)作型歌手，她并沒有局限于某一種標(biāo)簽里，反而敢想敢做，敢去嘗試新新事物。就如她自己所說：“自信感缺失讓我對(duì)音樂的熱愛變得個(gè)人化和私密化。”在《tbh》中，我們也可以真切地體會(huì)到她與許多同年齡段音樂人的差異，她在少女與成熟的相交線的反復(fù)跳躍，而屬于她自身特別模樣，都將在其中展露一角。

開篇R&B與復(fù)古風(fēng)相結(jié)合的《doin too much》，保留了青春期的心動(dòng)好奇，但那種想要相互貼近卻又希望平衡愛情與個(gè)體的態(tài)度足夠闡明當(dāng)代年輕人的對(duì)待情感邊界的理解。在一段關(guān)系中，如何給雙方留存合適的距離？如何長期保有新鮮感？配合甄濟(jì)如慵懶又不失明媚的聲線，似乎最后的答案并不重要。沒有過度糾纏或者爭吵，在彼此尊重的前提下仍舊相愛，每個(gè)人也會(huì)多了一絲豁達(dá)。

主打先行曲目《idk》有中文與英文兩個(gè)版本，在一首強(qiáng)調(diào)著“對(duì)等關(guān)系”的歌曲中，兩種版本的語言演繹也充分表現(xiàn)出了另一種方式的“對(duì)等”。Pop R&B的風(fēng)格并不強(qiáng)烈，反而輕松直接。在甄濟(jì)如的演繹下，《idk》好似變成了一場談判，旨在描述早已失去平衡的關(guān)系中，一方的心態(tài)從原本的自我懷疑轉(zhuǎn)變成后來的清醒。因此比起談判這更像是一場自我較量，在這樣的錯(cuò)誤認(rèn)知中，我們不再去懷疑，不再反復(fù)追究自身問題，而是學(xué)會(huì)抓住自我的內(nèi)心，既然無法得到對(duì)等關(guān)系，那就果斷放手，去理解真正的愛的意義，也去愛自己。

專輯同名歌曲《tbh》節(jié)奏明朗且復(fù)古感十足，Dance Pop的風(fēng)格讓律動(dòng)感充分融合，足以快速地令人沉浸其中。這樣的旋律帶著些許迷幻，隱約間仿佛曾在千禧年出現(xiàn)卻又被注入現(xiàn)代的賽博感。其中反復(fù)強(qiáng)調(diào)的“to be honest”則是她對(duì)未來的自己的承諾。要足夠真實(shí)、要足夠真誠，這是甄濟(jì)如所想要呈現(xiàn)的，她絲毫不掩飾地去成為某個(gè)想要成為的自己，作為聽眾的我們我們，也同樣躍入了這個(gè)舞池，變成誠實(shí)坦蕩的一員，無所謂世界變幻莫測。

完結(jié)了前三首輕快氛圍的歌曲，《it’s not u it’s me》是這張專輯中的第一首抒情歌曲。也是在這首歌中，甄濟(jì)如的聲音特質(zhì)被無限放大。其實(shí)90s Balled的風(fēng)格對(duì)于這個(gè)年紀(jì)的音樂人來說演繹起來并不容易，需要強(qiáng)大的情感共情與理解能力。但甄濟(jì)如那擁有辨識(shí)度的質(zhì)感煙嗓字字句句都在唱著她超出年齡的清醒。這其中藏著喧囂過境后的疲倦，熱情消退后的悲傷，與失去理性后的清醒。最終的最終，我屬于我，你之于你。

明朗跳躍感十足的《love 4 u》，如同清晨醒來后突然發(fā)現(xiàn)的陽光明媚，一份簡單溫馨的早餐或是一場意外的出行。令人意想不到的節(jié)拍如同跳動(dòng)的內(nèi)心，極具特點(diǎn)的副歌部分也帶領(lǐng)著我們?nèi)滩蛔∫黄鹇蓜?dòng)起來。就連相對(duì)強(qiáng)烈的說唱部分也是盡顯俏皮，將愉悅情緒盡可能最大化，在我們并不需要過多思索的時(shí)刻，去享受這一刻、這一天獨(dú)一無二的美好。

全英文演繹的《What the!》，盡管描述的是分手后的心境，但卻足夠?yàn)⒚撟杂?。在這首歌曲中，重點(diǎn)并非是“告別”，而是在完全放手后再次發(fā)現(xiàn)當(dāng)下的一切是如此珍貴。Pop Rock的音樂風(fēng)格好像讓我們看到了那個(gè)在Live舞臺(tái)上揮灑自如的甄濟(jì)如，她自信握著話筒，跟隨鼓點(diǎn)跳躍，用音樂發(fā)泄自我，感性與理性之外的放縱占領(lǐng)著情緒高地。至于那位“不知名”先生早已伴著琴弦的躁動(dòng)，被拋之腦后。

作為專輯中的最后一首歌曲，《tempo》擁有一種特別的迷離與性感。主歌部分的壓抑與娓娓道來為副歌的上揚(yáng)情緒作鋪墊，構(gòu)建出都市生活的忙碌場景，奔波于生計(jì)的人們?cè)诓粩嗟牡兔院蠼K于得以釋放情緒在頃刻之間得到救贖，停下的腳步哪怕僅僅只是短短幾分鐘。松弛、愜意，許久沒有體驗(yàn)到的感受在這一刻重回大腦，心臟有了情緒，連同身體也不再受控。在被切割成無數(shù)碎片的時(shí)間中，還有人在盡力找到出口。

多樣豐富的情感構(gòu)成這張《tbh》，但它始終沒有脫離唯一的核心主題，那便是“自我”。正是“自我”造就靈魂，也正是“自我”帶我們領(lǐng)略萬千真實(shí)與虛幻。在甄濟(jì)如所堅(jiān)持的態(tài)度中，“to be honest”是她對(duì)自己的承諾，也是她對(duì)這個(gè)世界的質(zhì)疑。她將自己的情緒都坦率如初寫在作品中，但這個(gè)世界能否也如此真誠呢？

讓我們回到最初的問題，要“成為怎樣的大人”？

十九歲的甄濟(jì)如，還未突破青春的桎梏，卻讓我們聽見了一個(gè)無限可能的大人。