大師班 | 基斯·范·奧斯特魯姆對話羅攀：從視覺參考到電影作品

2022年海南島國際電影節(jié)，邀請了法國電影策展人、電影翻譯家杜阿梅，荷蘭電影攝影師、電影教育家基斯·范·奧斯特魯姆，中國電影攝影師羅攀，德國電影教育家、電影導(dǎo)演揚(yáng)·舒特，中國內(nèi)地導(dǎo)演、編劇、制片人文晏，中國導(dǎo)演李少紅舉辦大師班。

主節(jié)期間，共舉辦了四場大師班。這四場大師班，分享了攝影理念與實(shí)操、電影教育、導(dǎo)演成長與創(chuàng)作等話題，非常值得電影學(xué)習(xí)者一看。

今天四篇現(xiàn)場實(shí)錄，一起學(xué)習(xí)前輩經(jīng)驗(yàn)。四篇讀完，獲益匪淺。

12月20日，電影攝影師羅攀來到了第四屆海南島國際電影節(jié)大師班現(xiàn)場，通過視頻連線的方式與荷蘭電影攝影師基斯·范·奧斯特魯姆展開了一場深入對談，用專業(yè)的角度和豐富的經(jīng)驗(yàn)，與現(xiàn)場觀眾零距離分享電影攝影背后的奧秘，探究電影藝術(shù)的魅力。

從視覺參考到電影作品，羅攀講述了兩者之間的創(chuàng)作轉(zhuǎn)化，以及電影化影像的異質(zhì)性。在對談過程中，羅攀對未來新作的預(yù)告進(jìn)行了案例分析，向觀眾直觀地展示了如何從繪畫中獲取靈感，在攝制現(xiàn)場又如何布置攝影機(jī)、燈光等設(shè)備。基斯進(jìn)一步談到攝影師的重要性，作為故事的呈現(xiàn)者和傳遞者，攝影師需要做精每一部影片、每一個(gè)作品。

以下為大師班現(xiàn)場實(shí)錄：

基斯：歡迎各位來到電影節(jié)。很抱歉我因?yàn)樯眢w原因不能來到現(xiàn)場。今天來到現(xiàn)場的嘉賓羅攀，是我很好的朋友，他也是一位非常優(yōu)秀的電影攝影師。今天我們討論的主題是"電影攝影師的重要性"。電影攝影師往往被認(rèn)為是盯著攝影機(jī)，決定鏡頭的人，并去創(chuàng)造美的影像。我想說，電影攝影師不僅僅如此，我們應(yīng)該從更寬廣的角度去了解。如今對電影攝影的討論變得不一樣，我們會討論電影攝影師帶給電影的品質(zhì)。這意味準(zhǔn)備工作對正確決策的重要，為此我們不應(yīng)該只是在工作之余坐在場景現(xiàn)場思考怎么做，而是要找到創(chuàng)造的過程和方法，一種思考、學(xué)習(xí)和準(zhǔn)備的過程。我很高興能來到這里與羅攀先生進(jìn)行交流，我認(rèn)識他很多年了。下面，他將介紹自己剛在蘇州完成拍攝的影片，來講述藝術(shù)作品和視覺參考如何給予靈感，讓電影攝影獲取新想法。

羅攀：首先，我會回答基斯對“電影攝影師的重要性”的提問。電影攝影師（cinemaphotographer）也被叫作“cameraman”，但現(xiàn)在不只于此，“cameraman”意味著操作攝影機(jī)的人。而“cinemaphotographer”是同時(shí)掌控藝術(shù)性與技術(shù)性的人，并保持每個(gè)決策正確。電影攝影師必須幫助導(dǎo)演建立講故事的語言，創(chuàng)造出觀眾愿意相信故事世界的情感語言。另一方面，電影攝影師必須保證所有技術(shù)上的正確，比如合適的曝光、合適的攝影機(jī)運(yùn)動(dòng)等等。在中國，導(dǎo)演可能并不是最懂場景的人，而攝影師是。攝影師需要控制場景攝制過程，第一個(gè)鏡頭該是什么，下一個(gè)鏡頭又是什么。比如天氣由陰轉(zhuǎn)晴，他必須幫助調(diào)整攝制轉(zhuǎn)變的過程。電影攝影師是很復(fù)雜的工作，但也是一項(xiàng)了不起的工作。

今天，我想和大家交流一個(gè)主題“從視覺參考到電影作品”（From Reference To Works）。“視覺參考”是導(dǎo)演與美術(shù)溝通的橋梁，我們需要一個(gè)參照來商討該做什么，不該做什么。視覺參考可能是一部電影，一本書，或一幅畫等等。它可能成為讓后續(xù)展開的一個(gè)好的開始，但我們不應(yīng)該去復(fù)制它。所以，如何把視覺參考轉(zhuǎn)化為作品，是電影攝影師需要明白的。下面，我想為大家展示我的視覺參考，它來自于我最新拍攝的影片。這部電影有兩個(gè)部分，首先是他們年輕的時(shí)候，墜入愛河。第二部分是二十年后他們再次相遇，一個(gè)人想重燃昔日舊情，另一個(gè)人卻今非昔比。我向?qū)а萁榻B了兩位美國畫家。

一位是安德魯·懷斯（Andrew Wyeth），他是美國二十世紀(jì)四十年代非常著名的繪畫大師。我要給大家分享一下他的油畫以及其中的懷舊感、存在的模糊感。聽起來非常復(fù)雜，很難理解，但是沒關(guān)系，我們可以通過畫作了解他到底是什么風(fēng)格。懷斯的繪畫很特別，他描繪了一種模糊的存在。這個(gè)年輕人到底還在不在世，他是誰，我們不知道答案。他的畫作給大家的感覺就是一種對人生的模糊感。同時(shí)給人一種神秘感，這種神秘就是我們故事中要表現(xiàn)的。導(dǎo)演看到他的繪畫時(shí)說，這是什么意思？你不知道他什么意思，因?yàn)樗囊馑际巧衩亍Ｋ晕覀円３忠环N神秘感，我們可以走進(jìn)這個(gè)神秘，去體驗(yàn)，感受它，這就是我們的影片。你看見一些畫作，你不需要真正的去理解它，你只需要感受它、觀看它、努力地去尋求它的意思。但是你是不是真的找到了它的意思不重要，所以說你觀賞這幅畫就夠了。

我要介紹的第二位畫家是愛德華·霍普（Edward Hopper），這位畫家在上世紀(jì)四十年代、五十年代非常著名。他的繪畫都是描繪紐約的中產(chǎn)階層生活，會給我們一種隔絕的感覺，一種孤獨(dú)感。霍普是非常現(xiàn)代的畫家。他的畫作很獨(dú)特，與前面前一位畫家的風(fēng)格非常不同。有的人說他的畫作是現(xiàn)實(shí)主義繪畫，是每個(gè)人在思考，你不知道在看什么東西。這些畫作顏色非常的豐富，但是生活并沒有那么的豐富多彩。這幅《夜游者》是他最著名的作品，我把這個(gè)畫展示給導(dǎo)演，因?yàn)槲覀兊墓适略谔K州拍攝、想展示紐約的情況，像畫作里的這種感覺。即便我們沒有在紐約拍，甚至可能也拍不出這樣的效果，但是我們可以盡量地朝著這種感覺拍攝我們的電影，來重建我們自己的感覺。

問題是我們有兩個(gè)參照物，兩個(gè)畫家，而這兩位他們的風(fēng)格完全不同。如何把他們兩者融合在我們的故事里，讓我們的故事能夠呈現(xiàn)出這兩位繪畫大師的風(fēng)格？我們要做很多測試。這是霍普的畫作，如果說你要描繪這個(gè)繪畫是什么，很難。難以描繪時(shí)，你只能找一種感覺。我看到這張圖片，我覺得時(shí)間在消逝。我感到一種憂傷、一種懷念。我感覺到生命的模糊性、神秘性等等，記住你的感覺，并且將這個(gè)感覺在你的影片中展現(xiàn)出來，這就是我們要做的事情。

下面大家看到的是我們的預(yù)告片，我們可以看到，這是一個(gè)故事。我想提出一些問題，看到這個(gè)預(yù)告片時(shí)大家會有什么感覺。可能有人說羅攀的這個(gè)和畫作完全不同，這兩者之間并沒有什么相似性。我不是復(fù)制參考，而是要找到這種感覺通過影片來呈現(xiàn)，我從畫家獲得靈感和感覺。

這部影片是發(fā)生在1997年的故事。影片開始就是兩個(gè)角色還是小孩時(shí)的經(jīng)歷，他們?nèi)绾稳ッ鎸ψ约旱囊环N記憶與情感。當(dāng)他們年輕的時(shí)候，可以看到在畫面中是綠色和黃色為主調(diào)，這就是剛才提到的油彩的基調(diào)。這是不同的訣竅，而在之前拍攝過程中，不經(jīng)常用這種方式。我要給大家分享，為什么要用這種黃綠相間的主調(diào)，來給我們一種特殊的感覺，一種明亮的質(zhì)地。這種油畫設(shè)計(jì)主要是以此基調(diào)來呈現(xiàn)它的整個(gè)背景，會有很多的細(xì)節(jié)，而我們在這個(gè)過程中，主要聚焦于人物。我通常會開玩笑說，我們根本不是油畫師，但我們會每天用這種技巧拍攝20個(gè)小時(shí)，并且通過這種方式更加直達(dá)人物內(nèi)心。使用這種方式要控制整個(gè)原畫的本質(zhì)，我們想把人物的個(gè)性以及他的本質(zhì)直擊人心，并不僅僅是人工的操作。

剛才給大家放的這個(gè)預(yù)告片，我認(rèn)為是一種相對直接的呈現(xiàn)，但是我想問的是，從預(yù)告片到真實(shí)的電影，他們之間有什么樣的區(qū)別？以及在所有的這種場景當(dāng)中我們用的設(shè)備，又有一些什么不同呢？我們要更加細(xì)節(jié)的探討，現(xiàn)在我要給大家展示整個(gè)故事的預(yù)告片，其中就是由剛剛提到兩個(gè)部分組成。這是一個(gè)非常復(fù)雜的預(yù)告片。剛才提到的用油畫方式呈現(xiàn)出孤立感，預(yù)告片中，男男女女臉上的情形都有一點(diǎn)孤寂。整個(gè)的影片當(dāng)中，我們以一種緩慢的狀態(tài)去呈現(xiàn)，而不是快速的動(dòng)作，快速地移動(dòng)，這是我們想要的一種效果。在我們拍攝過程中，其實(shí)并沒有告訴其他人，到底要怎么去拍攝，而是一步一步地去揭秘。在每一個(gè)片段中，我會捫心自問，觀眾期待什么。我也嘗試著從孤獨(dú)的畫家角度來看，如何把握孤獨(dú)感在影片當(dāng)中的重現(xiàn)。

下面來看一看，我們?nèi)绾伟盐覀兊挠捌c繪畫做一個(gè)對比。影片剛開始的地方可以看到，兩者之間確實(shí)有相似之處，但是略有不同在于我們的作品里面焦點(diǎn)是人，但是畫作中是不一樣的。第二張，我們看到背景都是窗戶，畫作里面會看到，在影片中也可以看到窗外自然的景觀，有人在前景里，我并不認(rèn)為這是一個(gè)復(fù)制，我們可以從中獲取靈感。下面這張，右邊是懷斯非常著名的畫作，我不認(rèn)為這是他的自畫像或者他兒子的畫像，我認(rèn)為這是他早年的一個(gè)生活展示，左邊是我們的攝影。可以說，感覺非常的像，但是我們有自己的語言，就是使用自然光線放在人身上，來了解故事的情節(jié)。懷斯的畫作非常模糊，我們需要花很長的時(shí)間來呈現(xiàn)，但影片里沒有那么長的時(shí)間讓大家反應(yīng)，我們必須快速的呈現(xiàn)。下一張，這是女主角的出場，我想用這個(gè)感覺出場，就用這幅畫展示給我們的導(dǎo)演和演員看。我認(rèn)為我們的影片與懷斯的繪畫非常相近，他的婚姻生活是悲劇的，跟他妻子關(guān)系很近，但是他恨他的老婆，他只能畫他的老婆，不能畫別的女人。大家看出，一種憂傷的感覺， 一種孤獨(dú)感，在生活中感到一種無助，這就是我們在影片中要呈現(xiàn)的感覺。請看上面拍攝的畫面，展現(xiàn)的是主角和他妻子之間的關(guān)系，一種隔得很開，相互的孤獨(dú)感，雖然他們坐在一塊，但是他們的婚姻沒有溫度，是非常冰冷、孤獨(dú)的。看到我們參考的圖片和我們實(shí)際拍攝的影片，這是一個(gè)非常有意思的對比。

下面一張，是一個(gè)孤獨(dú)的女人，一個(gè)在喝咖啡，另外一個(gè)在睡覺、消遣。這是我們的女主角，背景是黃玫瑰，前景則用的是一個(gè)藍(lán)光，讓女主角跟背景隔絕開來。通過這種色調(diào)的對比創(chuàng)造出一種孤獨(dú)感，她一個(gè)人在這非常的孤獨(dú)，遠(yuǎn)離玫瑰。下面這張，是霍普的畫作。實(shí)際上，在蘇州找不到這樣的咖啡館或者同樣感覺的餐館。我們讓人們坐在一起面對窗外，架上攝像機(jī)，來重現(xiàn)畫作中的感覺。我們看到有一個(gè)人，還有一個(gè)侍者，他穿著白色的衣服，雖然感覺是不一樣的，但是他確實(shí)有相似的地方。下一張是另外一個(gè)地點(diǎn)。各種顏色，陽光非常的明媚，刺眼，我們也在窗外架了一個(gè)大燈，營造出強(qiáng)烈的光線。畫作中是男女對看的，我們拍攝中是一邊，在拍攝的時(shí)候，男女主角坐在那并沒有什么好說的，我跟導(dǎo)演提議說坐在同一邊不用互看，避免了眼光的對視。

最后一部分給大家分享一下我的經(jīng)驗(yàn)，我們會把另外一臺攝影機(jī)，放在我們的攝影機(jī)旁邊，以記錄現(xiàn)場的情況，讓大家看到光線在哪，從哪過來等等。視頻里是我們第二部分的開場，攝影光線很足，在它的下半部把舞臺點(diǎn)亮，就感覺天上星空的映照。我們做的就是要給大家呈現(xiàn)畫家油畫的風(fēng)格，特別是在紐約的風(fēng)格，把它呈現(xiàn)在我們的舞臺當(dāng)中。

下面，給大家解讀預(yù)告片第一個(gè)鏡頭是如何實(shí)現(xiàn)的。這個(gè)鏡頭中沒有加入任何的光亮，完全是自然光，并且在拍攝過程當(dāng)中，把自然光反射到人物的臉上。我們所要做的，就是如何應(yīng)用一些技巧，把普通的場景去重現(xiàn)。大家在預(yù)告片當(dāng)中所看到的各種情景都是經(jīng)過了這種藝術(shù)的加工，我們用了很多的這種LUT技巧。現(xiàn)在只是這種自然光的呈現(xiàn)，我們給大家展示如何應(yīng)用機(jī)器，如何在公交車?yán)锩嫒绾闻臄z，這個(gè)過程都是非常簡單的。這是兩個(gè)情侶之間，其中一個(gè)正在睡覺，另外一位，并沒有去把他叫起來，而是在旁邊一直觀看。在整個(gè)的攝影背景當(dāng)中，采納了很多懷斯油畫的技巧，并通過顏色去呈現(xiàn)，在這個(gè)時(shí)候我們看到曝光非常高，完全呈現(xiàn)出夏天的的感覺。

下面是我們在戶外拍片，在拍攝了一天后，又回到了這個(gè)地方，我覺得這是一個(gè)非常清晰，并且令人輕松的一種環(huán)境。演員說“我可以抽煙”，我們說沒有問題。我們所尋找的就是一種積極的記憶，而這種記憶是消失殆盡很久的。你不用和演員說，他可以根據(jù)自己的狀態(tài)調(diào)整，不用看鏡頭。而且在這個(gè)過程中，我們放了一些音樂，并且用長時(shí)間的過程去拍攝。也許最終只取了幾秒或者一分鐘、兩分鐘，但是整個(gè)拍攝時(shí)長非常漫長。在這個(gè)過程當(dāng)中沒有對話，沒有其他的參照，也沒有其他任何的表演完全是一種自由地發(fā)揮，這種方式對于我來說，對于演員來說，都是非常快樂的，在他的記憶深處肯定會覺得非常放松。

再下面是一個(gè)時(shí)長很長的片段，左邊用了18K的攝影，它的光線非常明亮，同時(shí)呈現(xiàn)出一種自然的景色，也是我最喜歡的一個(gè)片段。它有一種卓越感，而且非常難以表達(dá)，我覺得這是我要拍攝的場景，是我要拍攝的感覺，我已經(jīng)抓到了。電影攝影師，其實(shí)并不僅僅是關(guān)于對焦或者是對焦距、光線的控制，而是要關(guān)照整個(gè)表演的過程。下面這里，用了兩臺攝影機(jī)，一臺稍遠(yuǎn)，另一臺取近景。在窗子的旁邊，以不同的角度，以及光線穿透到整個(gè)環(huán)境當(dāng)中，確保我們的場景是一種暖色的呈現(xiàn)，通過這種方式，抓到自然本真。我們可以看到，它能夠呈現(xiàn)出光的變化，以及背景墻的背景是多元化的，顏色色彩比較豐富。在屋子的天花板當(dāng)中，照映下來在男女主角的臉上都可以看到暖光的呈現(xiàn)，這也是另外一種方式來展示這種技巧。我們知道對于霍普的作品確實(shí)難以復(fù)制，我們只有通過不同的方式去呈現(xiàn)。在這個(gè)過程當(dāng)中，攝影師需要和導(dǎo)演各方面去融合，去溝通。男女主角坐在一起沒有眼神交流，通過這種方式可以呈現(xiàn)霍普畫作的風(fēng)格。這是一個(gè)窗外的場景，我把所有的燈都關(guān)了，窗戶上有外面接燈的反光，里面是黑的，以此展現(xiàn)出一種孤獨(dú)感。他臉的右邊可以看到一些燈光，使他的臉呈現(xiàn)出非常柔軟的感覺。再通過一束背投的燈光，就可以呈現(xiàn)出孤獨(dú)感。單一的燈源，可以讓人物形象更加孤獨(dú)。

下面一張可以看到一半是亮的，一半是暗的。我們把光線投在演員的臉上，男演員看到左邊的女士，他想到的是怎么能這樣對我的姐姐，更好的呈現(xiàn)他的驚訝感。用大燈從長距離來投射，除了他的眼睛，其他地方都是比較模糊的，這樣可以凸顯他的神情，包括車子本身也是非常黑的，通過這樣的方式，體現(xiàn)出他的驚訝和憤怒。下面是非常復(fù)雜的，非常技術(shù)性的攝影。我們希望呈現(xiàn)的只有一個(gè)人，另外一個(gè)人在樹后，聽起來非常的簡單，但是攝影起來相當(dāng)困難。首先我們需要非常的精準(zhǔn)跟隨鏡頭，不要讓另外一個(gè)人出現(xiàn)在鏡頭里。同時(shí)，需要保持自然光的平衡，因?yàn)闃淞值耐饷媾c里面的陽光對比非常強(qiáng)烈的，我們必須要確保樹林里面的光線、環(huán)境可以呈現(xiàn)。鏡頭里，我們看不到穿白衣的人在樹后，所以鏡頭要跟著他走，接著他又會出現(xiàn)，需要找一個(gè)很好的聚焦，攝影要隨著劇中人員的動(dòng)作緊跟，以呈現(xiàn)出我們想要的畫面。

現(xiàn)在我給大家放的這個(gè)，就是我很喜歡的畫面，我們沒有使用任何的光線，就是用自然的陽光，你們看這個(gè)船上的人在輕輕地?fù)u動(dòng)，另外一端是鉚釘?shù)模梢员ＷC這個(gè)船不會漂走。下面，我們通過音樂來提升影片的主題，我非常喜歡這樣的場景，在中國的影片里面，我們也是使用這樣的一種技巧。這是我們預(yù)告片里面最后一個(gè)鏡頭，看似非常簡單，但是簡單的同時(shí)也是復(fù)雜的，因?yàn)椴还苁呛唵芜€是復(fù)雜，都要能夠賦予意義。

在結(jié)束之前，我還想介紹我的DCP團(tuán)隊(duì)，他們使用非常特殊的APP。從這里，可以看到每一天的工作進(jìn)度，選擇一個(gè)片段，可以看到所有的技術(shù)的參數(shù)，以及當(dāng)天燈光情況及感觀等等。還可以得到很多的信息，比如說當(dāng)時(shí)的拍攝條件、天氣溫度是怎么樣的，以及它的透視，寬容度等等。可以來回滑動(dòng)，看前后的對比的參數(shù)的不同。我們一直在使用這種APP，在早上工作開始時(shí)，給導(dǎo)演來顯示昨天做些什么，喜不喜歡或者得到反饋。這里每一幀LET都可以顯示出來。其實(shí)有的內(nèi)部的參數(shù)是一種細(xì)節(jié)，它是關(guān)于我們拍攝的一種藝術(shù)的呈現(xiàn)，有這種細(xì)節(jié)我們不想太多人知道，但是LET參數(shù)的調(diào)試是每天都會進(jìn)行調(diào)試。在2020年拍攝時(shí)，我們發(fā)現(xiàn)這個(gè)APP非常高效，并且我覺得作為電影攝影師必須要進(jìn)行團(tuán)隊(duì)的工作，在技術(shù)的指導(dǎo)過程當(dāng)中去溝通，這些都是非常重要的。所以對我們來說，這些軟件或者是硬件，對我們的至關(guān)重要工作，得益于這種技術(shù)的手段，才使得我們的工作順利開展。

基斯：我覺得剛才講到的細(xì)節(jié)我非常感興趣，你提到油畫的感知，是否能夠跟我們討論一下在長焦或者是短焦當(dāng)中，是如何選用焦距的？焦距的調(diào)節(jié)非常重要的，你想要讓觀眾看到多大的角度，想呈現(xiàn)什么樣的一種狀態(tài)？

羅攀：比如，在一個(gè)油畫當(dāng)中，可以看到整個(gè)全景，對于我們來說，要去把整個(gè)的情景都拍攝下來是不現(xiàn)實(shí)的，剛才舉例的兩位主角喝咖啡的情景，只拍攝了角落，沒有拍攝整個(gè)的餐廳。因?yàn)槲覀冎魂P(guān)注男女主人公的表情，特別是他們的眼神交流。當(dāng)然，這是一種非常簡單的操作。包括在選景的背景中，特別在沒有大明星的影片中，我們?nèi)绾尉劢共煌那榫埃屗玫揭环N關(guān)注，就是用一種并不是廣角的方式。在這個(gè)過程當(dāng)中不用廣角，并且把主要的目標(biāo)，集中到了男女主人公的臉上，也是一種開放性的方式，給了我們非常良好且真實(shí)，能夠看到人物感性的呈現(xiàn)。我們需要注意到，在拍攝過程中，并不是把所有的細(xì)節(jié)展現(xiàn)出來，并不是一勞永逸的用一個(gè)方式，而是需要通過電影攝影師的決策，進(jìn)行調(diào)整、微調(diào)。比如，在拍《長津湖》時(shí)，其實(shí)我并沒有進(jìn)行焦距的過度調(diào)節(jié)，所用的都是4.5到4.6的拍攝方式，因?yàn)槲矣X得這種參數(shù)選擇可以讓觀眾直接地感知到他們真真實(shí)實(shí)地在戰(zhàn)爭現(xiàn)場中，如果用廣角的呈現(xiàn)模式可能讓觀眾感覺不會那么真實(shí)。包括我們在這個(gè)過程當(dāng)中，我們聚焦于人物的手勢，跑步的情況等等，聚焦在一個(gè)人身上，可以體會到良好、活躍、真實(shí)的感受。

基斯：另外一個(gè)問題，關(guān)于色彩以及人的表面膚色的場景，怎么去設(shè)計(jì)的？

羅攀：其實(shí)剛才已經(jīng)提到，通常情況下，導(dǎo)演對這種場景的選擇，并沒有非常深厚的經(jīng)驗(yàn)，而是注重整個(gè)拍攝過程。這時(shí)，電影攝影師的作用就顯示出來了。我們根據(jù)劇本和制作，去做選擇。我們要把所想要呈現(xiàn)出來的場景跟導(dǎo)演溝通，比如說顏色的選擇、場景的設(shè)計(jì)以及參數(shù)的選擇等等。在這個(gè)過程當(dāng)中，如果與導(dǎo)演產(chǎn)生不同的意見，要進(jìn)行溝通交流，得到一個(gè)折中點(diǎn)，再去進(jìn)行拍攝，溝通的過程是非常重要的。這也意味著關(guān)系的重要性，特別在影片中，人物的角色關(guān)系，我們要設(shè)計(jì)關(guān)于他們的對話，如果顏色或者是場景不對，整個(gè)效果都會打折。

基斯：我想說，在整個(gè)影片的生產(chǎn)過程當(dāng)中，要注意內(nèi)部細(xì)節(jié)，特定的場景要用特定的參數(shù)。不是把影片拍攝得越多越好，而是在影片的拍攝過程中，明白我們就是呈現(xiàn)者，是故事的傳遞者。所以作為電影攝影師，我們做精每一部影片，每一個(gè)作品，所要做的就是展現(xiàn)我們的故事。在場景的選擇中，我們根據(jù)劇本選擇不同的國家或區(qū)域，并且確定這就是我們要的場景，這對我們來說非常重要。

羅攀：除此之外，我們確實(shí)需要消耗很多的人力和勞力。在整個(gè)電影制作中，確保它從拍攝、到跟導(dǎo)演各個(gè)方面的溝通，以及整個(gè)影片的設(shè)計(jì)等等，包括結(jié)論或者結(jié)局，從頭到后都要有一個(gè)非常快速的瀏覽。并且在這個(gè)過程中，我們會應(yīng)用不同的技術(shù)，融入不同的人員到團(tuán)體當(dāng)中，大家要不斷地提意見，進(jìn)行修改，這也是一種團(tuán)隊(duì)精神。這些都是確保電影成功的方式。所以作為攝影師要有非常全面的觀點(diǎn)，可以吸取別人的建議，對總體要有很好的把握，創(chuàng)作這樣的環(huán)境與整體氛圍，允許其他人提意見。不一定要都接受，希望你來做決策，他們來做評判。我們基本講完了，大家有問題想問嗎？

觀眾一：羅攀老師好，非常感謝您給我們展示了一個(gè)畫面非常優(yōu)美的電影預(yù)告片，給我們解讀了不同的色彩關(guān)系，能傳達(dá)的情緒我們也都感受得到。我有一個(gè)問題，聲音是電影的組成部分，影片從頭到尾用輕音樂的手法慢慢把我們的情緒抒發(fā)出來的，作為預(yù)告片有沒有考慮增加更多的音效讓大家更快地進(jìn)入情緒內(nèi)？這樣的聲音有沒有想進(jìn)行在影院在后續(xù)的剪輯中？

羅攀：這個(gè)預(yù)告片是我自己剪的，不是正式的預(yù)告片，剪完以后拿給德國的朋友看，沒有更多的動(dòng)效，未來的動(dòng)效是需要做的，所以沒有聽到非常遺憾。

觀眾二：老師您好，我對電影的目光細(xì)節(jié)比較感興趣，有鄧家佳的一場戲，到底具體是怎么打光的，藍(lán)光是從玻璃外面打的大面積的頂光，后面的背景的紅光是怎么實(shí)現(xiàn)的？

羅攀：你看到的紅光都是街對面的街燈反光，我們把酒吧里所有的燈都關(guān)掉了，把攝影機(jī)后面的燈也打掉了，用后面的燈光。你看到的是街上的紅光反射給他，街上的暖光對比沒有打，要打是非常困難的，否則沒有辦法照在他的身上，是全黑的。

觀眾二：當(dāng)時(shí)看預(yù)告片我發(fā)現(xiàn)在這個(gè)場景里面，后面一個(gè)中景的時(shí)候，后面的窗是正好合上了，這是偶然的巧合還是刻意的？

羅攀：那個(gè)是刻意的，我覺得他坐在那一動(dòng)不動(dòng)像一張照片。我們需要有感情的表達(dá)可是這個(gè)演員不能說話，這個(gè)感情靠風(fēng)，風(fēng)又看不到，怎么辦，就讓窗戶動(dòng)了一下，讓他們兩個(gè)人在很安靜的時(shí)刻有一個(gè)外在的表現(xiàn)。

觀眾三：羅攀老師您好，如果是一個(gè)相對來說沒有經(jīng)驗(yàn)的導(dǎo)演，和您這樣的非常資深的攝影師合作的時(shí)候，沒有經(jīng)驗(yàn)的導(dǎo)演怎么準(zhǔn)備更好一點(diǎn)，我看到像昆汀這樣的導(dǎo)演，他喜歡跟攝影師說，我要哪部片的鏡頭，給我那樣的鏡頭，您覺得這樣是好的方法嗎？

羅攀：這個(gè)方法特別不好，其實(shí)職業(yè)攝影師和沒有經(jīng)驗(yàn)的導(dǎo)演合作是常有的事情，我拍的這個(gè)片子是導(dǎo)演第一次拍電影，他從來沒有給過我任何我想要如何，他就是說我的故事、我的感覺。我個(gè)人不是特別喜歡一個(gè)導(dǎo)演以這樣的方式跟我合作，除非是那種很職業(yè)的導(dǎo)演，或者我們是拍攝類型片。像類似于拍《長津湖》的時(shí)候，導(dǎo)演從來沒有說我想要什么鏡頭，他有他的風(fēng)格，我們拍一個(gè)，然后給他看，他說哪個(gè)地方不是我想要的，這樣就很容易理解。和新導(dǎo)演合作沒有太大的困難，這都取決于信任度。

觀眾四：老師您好，您拍攝的這種題材，我們看到他們情緒是非常重的，我們看到無論攝影燈光，色彩都是非常的復(fù)雜，攝影師怎么樣在片場幫助演員更加沉浸在當(dāng)中，有什么好的建議嗎？

羅攀：這個(gè)工作首先不是攝影師一個(gè)人完成的，這個(gè)工作來自于導(dǎo)演，我們的導(dǎo)演經(jīng)常請他們一起吃飯。其實(shí)演員并不知道拍的是什么題材，我們的故事外在形式是兄弟情，這個(gè)電影中對此的表現(xiàn)，可以說是可有可無的東西，沒有拍任何暴露的鏡頭，即便演員心里明白，他也不會說出來，還是按照劇本去看，但是這個(gè)電影表達(dá)什么，要用什么手法拍，拍出來的意義完全不一樣，兩個(gè)男人擁抱，完全可以說是兄弟。

觀眾五：您好羅攀老師，感覺整個(gè)的畫面非常的唯美，對于年輕電影方面的攝影師對于后期的成長和職業(yè)素養(yǎng)的進(jìn)階狀態(tài)從圖書或者影片來看，您有什么好的建議或者是分享的嗎？

羅攀：這個(gè)問題很多人問，現(xiàn)場我不知道有沒有職業(yè)的電影攝影師，攝影師要做好我覺得有很多種的原因。每個(gè)攝影師不一樣的，中國有很多成功的攝影師，但是成長的道路是不一樣的，一個(gè)好的攝影師最重要的是讀解劇本，想把一個(gè)畫面拍漂亮是最簡單的事情，對我來說最難的就是這個(gè)漂亮是有意義的。大多數(shù)攝影師都可以拍得很美，但是美得毫無價(jià)值，但是要拍攝有意義，你要提高自己讀解劇本的能力，好的辦法就是多看書。在別人玩微信的時(shí)候，你在看書；別人在睡覺的時(shí)候，你還在看書；別人在吃飯的時(shí)候，你還是要多看書。有的人說我多看電影，但這只占三分之一，還是要看書，看書可以增加想象，看電影只會讓你的想象力下降。

觀眾六：我想問的是說，您在讀劇本的時(shí)候，是自己先通過對劇本的理解，對標(biāo)這兩位大師的作品；還是就喜歡大師的作品風(fēng)格，再者攝影方面的發(fā)揮，是怎么樣的創(chuàng)作順序？

羅攀：這個(gè)問題非常的好，這是有價(jià)值的一個(gè)問題。答案就是永遠(yuǎn)不可能是唯一的答案，首先安德魯?shù)淖髌肥俏疑洗髮W(xué)的時(shí)候喜歡的作品，我想找什么機(jī)會能表達(dá)出來，我拍《我不是潘金蓮》的時(shí)候我就在找，所以說安德魯是我一直想做的。我在讀劇本的時(shí)候，我想，這個(gè)少年時(shí)代的愛情有沒有可能是這個(gè)東西，我覺得有一點(diǎn)可能就行了。再看第二段劇本的時(shí)候，面臨第二個(gè)問題，影片的繪畫風(fēng)格要保持一致，這個(gè)時(shí)候很偶然的一個(gè)機(jī)會，我在網(wǎng)上看了一篇文章，突然發(fā)現(xiàn)原來安德魯和霍普是朋友，于是我開始看霍普的畫，我看完劇本的第二部分，實(shí)際上講的是中國有錢人的生活，紙醉金迷的生活，我覺得霍普的畫是美國紐約的生活，我覺得有點(diǎn)像，我就用這個(gè)方式去找。

觀眾七：羅攀老師您好，我現(xiàn)在是一名正在學(xué)習(xí)的學(xué)生，我也是在畫作里面找靈感，但是并沒有找到一條獨(dú)具自己風(fēng)格的一條路，您能不能給一點(diǎn)建議，在學(xué)習(xí)過程中，是站在巨人的肩膀上看世界，還是要形成自己的風(fēng)格？

羅攀：肯定要形成的自己的風(fēng)格，你不可能永遠(yuǎn)是巨人，你站在巨人的肩膀上也是很冷的，你這個(gè)問題并沒有雙選一的含義，站在巨人的肩膀上學(xué)習(xí)就是促進(jìn)你個(gè)人的風(fēng)格，你有了自己的風(fēng)格以后，你還是要站在巨人的肩膀，在確立自己風(fēng)格的過程中，你還是在巨人的肩膀上看著，只是你的基礎(chǔ)不一樣，我感覺你要是有這樣的問題，你可以首先多從不同的巨人肩膀上學(xué)習(xí)東西，找到自己的風(fēng)格是什么，大多數(shù)人一生都不知道，包括我也不知道。