疫情當下去看電影《遇見你之后》，本身就是對自己的浪漫

《遇見你之后》是2022年夏季國內最“浪漫”的電影，它的浪漫感不僅體現(xiàn)在電影畫面感，更重要的是當下看一部愛情電影本身就是觀者的浪漫。

《遇見你之后》除了故事本身具有愉悅感以外，整個劇情的敘事感也真實接地氣，一改以往國產采用的“青春疼痛風格”，顯示了編劇和導演的獨特創(chuàng)作視角。

作為一部明星戀情題材的電影《遇見你之后》，它一開始就綿綿不斷輸出現(xiàn)實。男主是娛樂圈三線的藝人，參加過很多節(jié)目卻始終不紅，不是說這個人過的不好，他一直接近夢想卻一直實現(xiàn)不了，這種現(xiàn)狀有真實感，男主就是大多數(shù)人在面對生存與理想掙扎的過程。

影片通過喜劇方式，不斷削弱男主角的光環(huán)，我們看到的這位看似光鮮的藝人，工作和生活也有各種辛酸。當然看的過程也會有一種夾雜大概于類似的心情：“看到別人掙錢不容易，我也就平衡了”。這也是蘊成年人的社會邏輯，沒有人能夠隨隨便便成功。生活總是從矛盾對立到和諧統(tǒng)一的過程，如果有人不遵循這個邏輯，勢必想問一句：“憑什么？”正是電影的前半部分劇情扎實了，讓觀者有了共鳴，也就有了劇情代入感。

聊到電影的視覺體驗，《遇見你之后》幾乎全程在在羅馬實景拍攝，里面過半鏡頭有世界頂級的城景風光。但它其中涉及到主人公的感情戲和心里戲又是在屋內完成的，溫情與欲望元素始終在拉扯與斷舍中。二人初次偶遇是因為一個“約車訂單”，女主代替朋友來開車接男主，但偏偏不巧碰上堵車，于是二人的初次見面不歡而散。

和大多數(shù)不打不相識的情侶一樣，他們的情感主線是從外部到內部慢慢發(fā)展起來的。但導演并沒有把鏡頭鎖定在有限的空間，從古羅馬廣場到西班牙臺階，從圣天使堡到特萊維噴泉，看似在不斷變化，其實兩個人的靈魂卻逐漸靠近。它的敘事技巧也正是對這種從繁華到簡單的不斷推近，從光鮮到質樸的渴望，從夢想到內心的剖析，越來越接近彼此的真實。

細看之下，這兩人的相交暗含了一種穩(wěn)定的結構關系。她因為生活而選擇司法考試，對理想成為大廚信心不足；而他因為想要大紅，放棄了演員的姿態(tài)。他們都是為了生活奔波，卻不是為了夢想，也就是表面上的穩(wěn)定其實底里暗涌翻騰，他們的生活態(tài)度也象征了他們對情感的態(tài)度。

導演把這種關系在片中做了充分的詮釋，在歡快的電影旋律下，無論是他們夜色交心，還是他們稀里糊涂混過去的光速見家長社死現(xiàn)場，這段期間的鏡頭大多是輕快與深沉并存的的。這樣鏡頭處理不僅調動了視覺，更是有了對情感的描白。也正是前面的這些伏筆，讓后來的情節(jié)顯得更為飽滿，這些需求與碰撞也充滿了思索的空間，給觀眾留下強烈的印象，對于這個故事記憶也就深刻一些。

明星與普通人的故事吸引觀眾的前提是“不可能”。在愛情的因素里，不光是經濟、地位的衡量，有的時候還有復雜性的波瀾埋藏在其中。我年輕的時候讀過林薇因寫給徐志摩的信，她說：“我們之間的關系大概就是進一步沒資格，退一步卻又舍不得。”當時內心有一萬個不明白，不能理解她為什么豁不出去？但很多想法，常看常新。現(xiàn)在回看，我能坦然接受這樣的結局。電影《遇見你之后》與以往偶像與文藝為主要輸出方式講述愛情的電影不同之處也是如此，它是笑中帶淚。

我愿稱其為“羅馬味兒”愛情，因為這個過程符合羅馬氣質，但同樣也難逃現(xiàn)實的窠臼。在現(xiàn)實與夢想之間，我們之間大多數(shù)年輕人選擇了妥協(xié)。影片中柏楊也是如此。他曾傲嬌過，他不想替別人暖場；他不愿與為上位可以不擇手段的麗莎合作，但他該做的戲也會做好。甚至為了出鏡率，他還在發(fā)布會上尬造型搶鏡。但影片中通過喜劇色彩淡化了這樣沉重的話題，最后夢想實現(xiàn)后，還是情感占據(jù)了主旋律，完成了夢想到現(xiàn)實的轉變。

看完電影，試問自己能像曼曼一樣勇敢嗎？我想我不敢！因為我怕疼、怕失望，更怕辜負自己。但喜劇是人類的情感的需要，每個人對愛情、對生活都有一定的希望，這是一種正常的情感價值取向。

片中，導演安排主人公歷經的起起伏伏，終于戰(zhàn)勝了外在的干擾，男女主人公走在了一起。畫外也提示了觀眾：只要彼此心中有愛， 一切困難都可以戰(zhàn)勝。這就是帶給觀眾的意念，使觀眾相信美好的信念往往經得起一切考驗， 暫時擺脫現(xiàn)實的困擾，獲得一種心理上的滿足感。而疫情壓抑的現(xiàn)下，我們大多數(shù)人正需要這種能量賦能，建議大家不妨走進電影院體驗這份美好。