北京印刷學院好不好？憑什么能讓國家自然博物館找上門合作？

春節時，一款名為《駿影幻甲》的“裸眼全息”文創產品引發關注。北京日報客戶端報道，這件作品由北京印刷學院設計藝術學院全息藝術實驗室與國家自然博物館共同推出，觀眾不用佩戴任何設備，只需調整視線角度，就能看到馬標本在賽博世界里自由馳騁。

這項耗時近一年的創作，運用了數字化全息、AI+光場計算等技術，隨著視線每移動15度，就需要疊加近1萬張圖像。與此同時，由AI參與設計的馬骨骼標本撲克牌《骨相》也將上市，師生把影像“喂”給AI，讓它在原型基礎上創作出富有科幻美感的形象，有的馬穿上了鋼鐵盔甲，有的長出了五顏六色的羽毛。

有人可能會問：花一年時間，做這么一個小眾的全息影像，值得嗎？數據給出了答案，2025年，文化新業態行業的增速是14.3%，而傳統的文化制造業只增長了0.6%。差距背后是需求的轉向，隨著人均GDP突破1萬美元，人們愿意為文化消費花的錢越來越多，2025年人均教育文化娛樂支出達到3489元，比2020年增長了超過70%。換句話說，文化產業的新增收入里，每100元就有超過81元來自這些帶著“科技味”的新業態。

文化新業態行業具體是哪些領域在發力？內容創作生產增長了13.5%，創意設計服務增長了12.3%。像北京印刷學院這次做的全息影像和AI卡牌，正好踩在了這兩個增長點上。以前說起文創產品，大家想到的多是冰箱貼、鑰匙扣、明信片這幾樣，設計上換張圖就算完事。但現在情況變了，數字技術開始真正滲透進創作的每個環節。

比如這次《駿影幻甲》的制作，國家自然博物館的工作人員不光提供展品外觀，還從專業角度解剖式講解馬標本的骨骼、肌肉結構，幫師生抓住每一個特征細節。這種館藏資源與高校技術能力的結合，已經不是簡單的“給張圖、做個產品”，而是深度的知識共享和技術共創。更重要的是，大家想要的不再是千篇一律的紀念品，而是新鮮、獨特、有技術含量的體驗。這套全息影像和AI卡牌計劃在春節假期上市，剛好踩準了這個節點。

北印這次與國家自然博物館的合作，不是該校第一次做類似的事。2024年，他們的全息藝術實驗室就參與過“京”彩文化行動計劃，為中國農業博物館的文物設計過全息影像作品，還在短視頻評選中拿過第一名。

北京印刷學院的師生們，在一次次嘗試中不斷積累，慢慢形成了一套從創意到技術的完整方法。這次的作品《駿影幻甲》，也再次印證了那句話：藝術和科技走到一起，不是簡單的加法，而是化學反應。當用數字化全息、光場計算這些技術去重新呈現一具馬標本時，他們做的其實不止是一個產品，而是在探索未來的文化產品。