曹廣《心象·東窯港》：以水墨挽留時(shí)光，為消逝的古渡筑一座心港

導(dǎo)讀：湘江之畔，古渡東窯港即將在城市變遷中化作公園新景。對(duì)藝術(shù)家而言，一處消逝的渡口，不只是寫生對(duì)象，更是叩開鄉(xiāng)愁與記憶的溫柔門扉。湘江北去，古渡無言，一段關(guān)于童年、親情與鄉(xiāng)愁的記憶由此展開。栩源以沉靜之筆，將眼前風(fēng)物與心象山水相融，于筆墨間留住時(shí)光，于文字里安放深情，讓一座消逝的渡口，成為每個(gè)人心中永不沉沒的心靈港灣。

本期藝術(shù)媒體“八鏈名人”，帶你走進(jìn)藝術(shù)家栩源《心象》系列開篇之作——東窯港，品讀他與當(dāng)?shù)毓媚锶貎涸诙煽诘拇喝障喾辍Ｈ缃瘳F(xiàn)實(shí)渡口已然拆遷，他選擇以文字與當(dāng)代抽象水墨共同挽留——不畫眼前的老屋與池水，而畫記憶里有外婆掌心溫度、有黃昏飯香的溫柔故鄉(xiāng)。此次創(chuàng)作，曹廣以寫意抽象的藝術(shù)語言，跳出傳統(tǒng)水墨范式，用更具當(dāng)代性的視覺表達(dá)，重構(gòu)記憶里的東窯港。

《心象·東窯港》

文｜栩源

湘江北去，在長沙南城境內(nèi)拐出一道彎，灣里藏著一處小小的古渡，名喚東窯港。當(dāng)年這里是長沙縣入城的要津，舟楫往來，也曾盛極一時(shí)。如今渡口早已荒廢，只余下三五間老屋——鐵鋪、糧店，還有一座小小的土地廟，歪斜在江岸上，如幾位打盹的老人，一睡，便是數(shù)十年。

曹廣《心象》東窯港系列（1） 69cm x 46cm 紙本 2026年

我與這處古渡，相逢在庚子年那個(gè)格外安靜的春天。久困城中，心也悶得沉滯，待到天暖，驅(qū)車至江邊，無意間拐進(jìn)這條僻靜小路。一見那些老房子，心下驀然一動(dòng)——這正是我這般畫山水的人，夢(mèng)寐以求的景致。頹敗里藏著歲月，荒涼中自有畫意。于是約上畫友，日日來此寫生。

曹廣《心象》東窯港系列（2） 69cm x 46cm 紙本 2026年

第一日正落筆，偶然回頭，見不遠(yuǎn)處坐著一位姑娘，靜靜看我作畫。衣著素凈，眉眼清淺，看上去仍是年少模樣。我未多在意，只當(dāng)是附近人家的孩子。誰知第二日她又來了，第三日、第四日，天天都來，或上午，或午后，就那樣安靜坐著，一言不發(fā)。

漸漸熟稔，才知她名蓉兒，早已成年，只是生得清瘦少相。她本在城里做事，因身體欠佳，回鄉(xiāng)靜養(yǎng)。家就在這東窯港，自幼跟著外祖母長大。

曹廣《心象》東窯港系列（3） 69cm x 46cm 紙本 2026年

我慢慢聽她講起這里的舊事：那一方小水池，夏日水面會(huì)浮滿菱角；那兩間老木屋，木縫里會(huì)鉆出細(xì)細(xì)青草；黃昏時(shí)分，她蹲在墻根下，用小錘敲剝墻上的白色小石子，叮叮的聲響，在暮色里格外清脆。而外婆，就端著飯碗跟在身后，一勺一勺喂她，從臺(tái)階這頭，走到那頭。

有一回她發(fā)燒，外婆背著她，走半個(gè)多時(shí)辰去尋醫(yī)。她伏在外婆背上，手里攥著一只削好的蘋果——出門前，外婆怕她吃涼，特意用熱水溫過。咬一口，蘋果是暖的，暖意從舌尖，一直漫到心底。

曹廣《心象》東窯港系列（4） 69cm x 46cm 紙本 2026年

她說這些時(shí)，眼神柔柔的、遠(yuǎn)遠(yuǎn)的，像望著另一個(gè)世界。我聽著，心里也生出幾分悵然。那樣的日子，誰不曾有過？我亦有外祖母，也曾有過那樣溫柔的黃昏。只是當(dāng)時(shí)只道是尋常，如今回想，都已成舊夢(mèng)。

曹廣《心象》東窯港系列（5） 69cm x 46cm 紙本 2026年

后來她跟著我學(xué)畫。起初連筆墨都分不清，握筆如執(zhí)鋤，調(diào)墨如和面，可她極認(rèn)真，一畫便是大半天。我看著她伏案的模樣，忽然想起自己初學(xué)畫時(shí)的癡迷。那時(shí)也是什么都不懂，只覺一拿起筆，世間紛擾便都忘了。光陰真是奇妙，幾十年過去，我仍在畫，而當(dāng)年教我執(zhí)筆的人，早已不在。

有時(shí)畫著畫著，她會(huì)忽然停筆，望向遠(yuǎn)處出神。我知道她在想什么。她眷戀的，不是眼前的東窯港，是記憶里的東窯港，是有外婆在的東窯港。那樣的東窯港，我未曾親歷，卻能從她的眼神里，看見依稀的影子。

那影子，慢慢落在了我心上。

曹廣《心象》東窯港系列（6） 46cm x 69cm 紙本 2026年

我漸漸明白，這東窯港于她而言，從不是一處尋常風(fēng)景，而是她整個(gè)童年，是她與外婆全部的溫暖與牽掛。我日日對(duì)著這些老屋、池水、斷壁殘?jiān)嫷牟贿^是眼前之景；而她心里的那片東窯港，才是真正值得落筆的山水。

曹廣《心象》東窯港系列（7） 69cm x 46cm 紙本 2026年

后來我作了一幅《遠(yuǎn)浦歸帆》，寫的便是東窯港的暮色。這幅畫，當(dāng)年有幸入選全國美展。蓉兒看了很是喜歡，我便與她相約，待她大喜之日，以此畫相贈(zèng)。只是這幅畫，至今仍懸在我的畫室里。

曹廣《心象》東窯港系列（8） 69cm x 46cm 紙本 2026年

如今的東窯港，已然拆遷，即將改建成公園。那些老屋、那方水池、那兩棵柚子樹，都不在了。可蓉兒曾寫下一篇文字，把童年的點(diǎn)滴一一記下。我讀了又讀，忽然生出一個(gè)念頭：何不畫一組《心象·東窯港》？用水墨，用抽象，用寫意，用那些只可意會(huì)不可言傳的筆意，把她記憶里的一切都畫出來——那池水，那木屋，那絲瓜藤，那柚子樹，那敲著石子的黃昏，那背著她的外婆的背影……

曹廣《心象》東窯港系列（9） 69cm x 46cm 紙本 2026年

畫著畫著我才發(fā)覺，我筆下的，也不全是她的記憶。我畫的，亦是我自己的童年，自己的外婆，自己那些再也回不去的舊時(shí)光。她的東窯港，與我的東窯港，隔著幾十年光陰，在紙上輕輕重疊。

光陰這東西，真是奇妙。你追它，它走得飛快；你畫它，它又仿佛能被留住一星半點(diǎn)。就這么一點(diǎn)點(diǎn)，也足以慰藉平生。

曹廣《心象》東窯港系列（10） 69cm x 46cm 紙本 2026年

蓉兒說，那年四月，她第一次看見，墨色里原來藏著那么多顏色。我多想告訴她，顏色固然動(dòng)人，可真正打動(dòng)人的，是顏色背后那些看不見的東西——是外婆掌心的溫度，是黃昏里淡淡的飯香，是一個(gè)人蹲在墻根下敲石子時(shí)，身后那道默默相隨的影子。

這些都過去了，再也回不來了。

可每當(dāng)我拿起筆，它們又仿佛都還在。

就在紙上，就在心里，就在這一處，永不沉沒的——心象之港。

名家簡介：

曹廣

曹廣（栩源）

中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員

湖南大學(xué)碩士研究生導(dǎo)師

吉首大學(xué)美術(shù)學(xué)院客座教授

香港當(dāng)代藝術(shù)聯(lián)盟會(huì)員

荷堂藝術(shù)館館長

湖南文星書畫院院長

主要代表作：

《邊城》《樵歌》《和光同塵》《江南歸興》

主編點(diǎn)評(píng)：

《于筆墨生情處，尋永不沉沒的港灣》

——鄭梧沐（福建籍文藝評(píng)論家、《八鏈名人》藝術(shù)媒體主編）

讀曹廣（栩源）先生的《心象·東窯港》，最妙處在于一個(gè)“錯(cuò)位”。文中的主角看似是那位靜坐看他作畫的鄉(xiāng)間姑娘蓉兒，實(shí)則更是畫家自己；文中所寫的看似是一處即將消逝的湘江古渡，實(shí)則通往的卻是每個(gè)人心底那座有體溫的故鄉(xiāng)。這正應(yīng)和了標(biāo)題中的“心象”二字——所謂心象，非眼中之景，乃心中之境，亦是東方藝術(shù)美學(xué)中“意在筆先，胸中有丘壑”的生動(dòng)注腳。

文章開篇極靜，湘江拐彎處的東窯港，“歪斜在江岸上，如幾位打盹的老人”。作為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、深耕中國山水筆墨多年的藝術(shù)家，曹廣先生以畫家獨(dú)有的敏銳，捕捉到頹敗中的畫意，這場(chǎng)與古渡的相逢，原本只是一場(chǎng)尋常寫生。然而蓉兒的出現(xiàn)，像一把鑰匙，悄然打開了這座渡口的另一重維度。當(dāng)她講述童年伏在外婆背上、咬一口被熱水溫過的蘋果時(shí)，當(dāng)她說起黃昏敲石子、外婆端著飯碗相隨的身影時(shí)，曹廣先生的筆觸忽然有了溫度，那是一種通感的力量——他將視覺的墨色，與聽覺的“叮叮”聲、觸覺的“暖意”、味覺的“飯香”交織在一起。文字至此，渡口不再是單純的寫生客體，已然成了一個(gè)被記憶浸潤、被溫情包裹的生命體。

這篇散文最動(dòng)人的地方，在于兩代人的記憶共鳴。蓉兒眷戀的是有外婆相伴的東窯港，那是她全部的童年與溫暖；而曹廣先生聽著聽著，恍然看見了自己的童年，想起了那位曾教他執(zhí)筆、如今早已不在的故人。這便是文藝作品中“共情”的最高境界：借他人的酒杯，澆自己的塊壘。當(dāng)畫家最終落筆畫《心象·東窯港》系列時(shí)，筆墨發(fā)生了奇妙的化學(xué)反應(yīng)——現(xiàn)實(shí)與回憶、她與我、消逝與永恒，在宣紙上輕輕重疊，自然交融。他以當(dāng)代水墨的先鋒視角，突破傳統(tǒng)筆墨范式，以寫意抽象的語言重塑渡口心象，他畫的已不只是蓉兒記憶里的木屋、藤蔓、柚子樹，更是自己“再也回不去的舊時(shí)光”，是藏在歲月深處的溫柔黃昏。

作為一位深研中國水墨畫、作品屢屢入選全國美展的實(shí)力派畫家，曹廣先生本最諳熟筆墨技法，其《邊城》《樵歌》《和光同塵》等代表作，在國家級(jí)大展中盡顯其筆墨風(fēng)神。然而在此文中，他卻提出要“用水墨，用抽象，用寫意，用那些只可意會(huì)不可言傳的筆意”去畫，這其實(shí)是他藝術(shù)理念的一次深情告白：當(dāng)物象即將消失，唯有去技術(shù)化的寫意抽象，才能抵達(dá)情感的內(nèi)核。正如文中那句點(diǎn)睛之筆：“我畫的，亦是我自己的童年。”真正的藝術(shù)，從來不是復(fù)刻世界，而是從世界的表象中，贖回自己的靈魂，這也是他從寫生到創(chuàng)作、從描摹物象到抒寫心象的本質(zhì)升華。

《心象·東窯港》的文本本身，就是一幅淡墨寫意。它沒有激烈的抒情，沒有宏大的議論，只是沉靜地?cái)⑹拢蝗绮軓V先生為人為藝的沉穩(wěn)底色。然而那些克制的文字背后，藏著洶涌的情感暗流——當(dāng)蓉兒說“墨色里原來藏著那么多顏色”時(shí)，我們讀懂了：顏色固然動(dòng)人，可真正打動(dòng)人心的，是顏色背后那些看不見的東西，是外婆掌心的溫度，是黃昏里淡淡的飯香，是蹲在墻根下時(shí)，身后默默相隨的影子。這份藏于細(xì)節(jié)的深情，正是作品最能戳中人心的力量。東窯港已然拆遷，即將在城市變遷中化作公園新景，這是時(shí)代洪流中無數(shù)舊地消逝的縮影。昔日風(fēng)物雖已煙消云散，但曹廣先生以文字與抽象筆墨，完成了一次對(duì)時(shí)光與溫情的精神打撈。他沒有執(zhí)著于復(fù)刻眼前的斷壁殘?jiān)巧钔谟洃浝锏那楦懈}，讓一座即將被抹去的渡口，在文字與丹青中獲得永恒。

讀罷掩卷，不禁悵然。誰的記憶里，沒有一處將要消逝的東窯港？誰的心底，沒有一位端著飯碗跟在身后的外婆？在這個(gè)步履匆匆、極易遺忘的時(shí)代，曹廣先生替我們留住的，不只是湘江之畔的一處古渡，更是所有中國人心中那份溫柔敦厚的鄉(xiāng)土底色與親情鄉(xiāng)愁。這便是一流散文的力量，亦是一位藝術(shù)家最珍貴的情懷——以個(gè)體的記憶，觸碰集體的共鳴；以沉靜的筆墨，筑造一座永不沉沒的心靈港灣。

2026年3月21日

寫于千年瓷都德化（福建泉州）