艾麗雅：黃土地上的教育豐碑—評火柴劇社演出的校史劇《盛彤笙》

在高等教育深化文化傳承創新的時代語境下，校史劇作為連接歷史記憶與現實精神的紐帶，承載著雙重使命：既要真實還原歷史場景，又要通過藝術重構實現精神傳承。校史劇作為校園戲劇的特殊分支，始終以真實的歷史人物與事件為骨架，用藝術的筆觸勾勒學校的精神脈絡。甘肅農業大學火柴劇團2016年演出的校史劇《盛彤笙》，以該校首任院長盛彤笙先生的生平事跡為核心素材，通過九幕戲的凝練敘事，再現了這位留德雙料博士、中國科學院學部委員在西北黃土地上創建國立獸醫學院的艱辛歷程。作為一部由學生劇團創作演出的校園戲劇，該劇沒有追求華麗的藝術技巧，而是以史實為根基，用平淡真摯的表達勾勒人物、傳遞精神，成為一部兼具歷史真實性與藝術感染力的作品。本文將從人物形象的立體塑造、敘事節奏的歷史把控、舞臺呈現的寫實追求以及精神傳承的教育價值四個方面，對這部作品進行細致評析。

一、人物塑造：從“學術大家“到“西北拓荒者“的真實落地

校史劇的核心魅力在于對歷史人物的真實還原，尤其是對于盛彤笙這樣兼具學術高度與人生傳奇的人物，如何避免標簽化塑造、實現形象的立體落地，是劇目成功的關鍵。《盛彤笙》沒有將主人公塑造成不食人間煙火的完美“圣人”，而是通過具體的歷史細節與生活片段，勾勒出一位既有學術堅守又有情感溫度的西北拓荒者形象。這種塑造方式既符合校史劇以史實為參考的核心特征，也讓觀眾能夠真正走進人物的精神世界。

劇中對盛彤笙學術品格的塑造，始終圍繞“惟學是求”的核心信條展開，且每一處細節都有扎實的史實支撐。“這里有千萬頭牲畜在病痛中掙扎，有千萬農戶在貧困中煎熬，獸醫教育不落地，何談強國富民？”這段臺詞并非藝術虛構，而是源自盛彤笙1946年歸國時的真實感言。劇目通過這樣的對話，將他放棄優渥條件的抉擇，與“獸醫教育服務民生“的學術理念緊密結合，避免了對愛國情懷的空洞說教。在創建學堂一幕中，盛彤笙與幾位教師的爭執更凸顯了他的治學堅守——當有人提出“西北落后，先降低入學標準招生成規模”時，他堅決反對，拿出親手制定的《國立獸醫學院信條》逐條講解，強調“培養目標當為能解決實際問題的獸醫人才，而非濫竽充數的文憑持有者。”這一情節直接呼應了盛彤笙先生真實的辦學實踐，他當年確實為學校制定了涵蓋理想信念、培養目標、實踐要求等多方面的信條，并堅持“實踐、實用、實效”三原則。

更為可貴的是，劇目沒有回避人物的脆弱性，而是通過情感細節展現其作為普通人的溫度。在保護典籍一幕中，面對戰亂中可能被毀的珍貴獸醫典籍，他不顧個人安危，在雷電交加的夜晚將書籍轉移到安全地方，渾身濕透卻緊緊抱著書箱的場景，又將他對學術傳承的執念推向高潮。這種堅與柔的對比塑造，讓盛彤笙的形象擺脫了高大全的桎梏，成為一個有血有肉、可感可知的歷史人物。

劇中次要人物的塑造也始終服務于歷史真實與主題表達。老校工王師傅的形象尤為典型，這個土生土長的蘭州人，從最初對留洋博士建學堂的懷疑，到后來主動幫著修補校舍、照顧師生飲食，甚至在物資匱乏時把自家的口糧捐給學生。他與盛彤笙的對話“先生，俺不懂啥叫學部委員，但俺知道您是真心為咱西北人辦事”，既體現了普通民眾對教育的樸素認知，也從側面印證了盛彤笙辦學的民心所向。此外，年輕教師的猶豫、學生的熱血、官員的敷衍等角色，共同構成了那個時代的人物群像，讓盛彤笙的拓荒之路更具歷史縱深感。

二、敘事表達：以“事件串聯”實現歷史與藝術的平衡

校史劇的敘事始終面臨著歷史真實性與藝術感染力的平衡難題——過于強調史實會導致敘事僵化，淪為歷史事件展覽；過于追求藝術加工又可能偏離史實，失去校史劇的核心價值。《盛彤笙》采用“關鍵事件串聯“的敘事結構，以盛彤笙從1946年歸國到1950年代初學校穩定發展的時間線為軸，選取創建“伏羲堂“、制定辦學信條、修建家畜病院、戰亂保護典籍、推行“四個實習“制度等核心事件，既保證了歷史的真實性，又通過細節填充實現了藝術的感染力。

這種敘事結構的優勢在于，能夠讓觀眾清晰地把握學校創建與發展的歷史脈絡，同時通過具體事件中的矛盾沖突展現人物精神。選址建校一幕堪稱典型，劇中通過三重矛盾的集中呈現推動敘事：一是自然環境的惡劣，舞臺上通過風聲音效與演員的肢體動作，展現蘭州黃河北岸的荒涼景象；二是物資的匱乏，當盛彤笙帶著師生測量場地時，有人報告“磚瓦不夠，木材也只夠搭個簡易棚子”；三是觀念的沖突，地方鄉紳代表提出“養牲口靠老經驗就行，建學堂是浪費錢”，甚至暗中阻撓施工。面對這三重矛盾，盛彤笙沒有空洞的吶喊，而是帶著師生先搭起簡易草棚作為臨時教室，親自帶領大家到黃河邊搬運石頭搭建地基，同時挨家挨戶走訪鄉紳，用實例說服對方。這些情節都源自真實的校史記載，劇目通過將矛盾集中呈現，既展現了建校的艱辛，又凸顯了盛彤笙務實堅韌的品格。

在敘事節奏的把控上，劇目注重張弛結合，在緊張的矛盾沖突之余，穿插溫情的生活片段，讓敘事更具感染力。當看到學生家境貧寒買不起參考書時，他默默將自己的著作放在學生桌上，扉頁上寫著“學以致用”。這種溫情的細節描寫，與戰亂護書等緊張場景形成鮮明對比，讓整個敘事節奏張弛有度，也讓盛彤笙的師長形象更加鮮活——他不僅是辦學拓荒者，更是關愛學生的良師益友。

三、舞臺呈現：寫實風格與符號運用的有機統一

對于學生劇團而言，舞臺資源往往相對有限，如何在有限的條件下實現對歷史場景的真實還原，是校史劇創作的重要挑戰。《盛彤笙》采用“寫實為主、符號為輔”的舞臺呈現方式，通過服化道的精細打磨與燈光音效的巧妙運用，在方寸舞臺上構建出兼具歷史質感與藝術張力的表演空間，充分體現了校園戲劇創作者的匠心。

布景與道具的寫實性處理，是該劇舞臺呈現的最大亮點，也是實現歷史真實感的基礎。劇中的核心場景伏羲堂，沒有采用復雜的實景搭建，而是通過“一桌二椅+背景投影+實物道具”的組合方式實現：舞臺中央擺放著做舊的木質講臺與課桌椅，背景投影呈現出黃土坡上簡易校舍的黑白影像，墻角堆放著真實的磚瓦與農具，甚至課桌上的書本都采用了民國時期的版式設計。這種設計既符合學生劇團的資源條件，又通過細節的真實營造出強烈的時代氛圍。尤為精細的是道具運用，舞臺一側擺放著仿制的獸醫手術臺、聽診器、藥瓶等醫療器械，這些道具并非隨意擺放，而是嚴格按照盛彤笙當年主持修建的家畜病院實景還原，甚至連藥瓶上的標簽都復刻了當時的字跡。據火柴劇團當年的主創人員回憶，為了還原這些道具，他們查閱了學校檔案館的大量史料，還專門走訪了當年的老教師，這種對細節的執著，讓舞臺場景具備了歷史的質感。

服裝與化妝的設計同樣秉持寫實原則，注重通過服飾細節展現人物身份與時代特征。盛彤笙的服裝隨著劇情發展呈現出清晰的變化：歸國初期穿著筆挺的西裝，體現其留洋學者的身份；建校期間換成打補丁的粗布長衫，袖口還沾著泥土，展現其與師生同甘共苦的經歷；學校穩定后則穿著樸素的中山裝，凸顯其教育家的沉穩氣質。這種服裝的變化不僅符合歷史真實，更成為人物命運與精神境界的視覺符號。其他角色的服裝也各有特色：民國時期的學生穿著青色布衫與布鞋，地方鄉紳穿著綢緞馬褂，解放軍戰士穿著軍裝，不同身份的服飾區分清晰，讓觀眾能夠快速進入劇情。化妝方面則追求生活化，沒有夸張的妝容，只是通過膚色的深淺、皺紋的多少等細節，展現人物在不同時期的狀態變化，這種克制的處理方式與劇目整體的平淡風格高度契合。

燈光與音效的運用雖不張揚，卻起到了“潤物細無聲”的烘托作用。劇中對燈光的使用極為簡潔，主要通過追光的運用突出核心人物——當盛彤笙發表重要講話或做出關鍵抉擇時，追光會精準地打在他身上，其他區域則采用柔和的側光，引導觀眾的注意力集中在核心人物身上。這種處理方式既避免了燈光的花哨運用，又有效凸顯了人物形象。音效的運用同樣簡潔有效，風聲、雷聲、黃河水聲等自然音效的適時插入，增強了場景的真實感；而背景音樂則以鋼琴獨奏為主，旋律簡潔舒緩，在“師生夜話”等溫情場景中悄然響起，既不干擾臺詞表達，又能有效烘托情感氛圍。

四、精神傳承：校史劇的教育價值與文化意義

校史劇的核心價值不僅在于藝術呈現，更在于對學校精神的傳承與教育功能的實現。《盛彤笙》作為甘肅農業大學的原創校史劇，通過對盛彤笙辦學事跡的演繹，將“愛國報國、獻身西北、務實堅韌、惟學是求”的精神內核傳遞給每一位觀眾，實現了“以史育人、以文化人”的教育目標。這種教育價值的實現，并非通過直白的口號灌輸，而是通過人物事跡與情感共鳴自然達成，更具感染力與持久性。

對于甘肅農業大學的師生而言，這部劇的教育意義尤為深刻。盛彤笙當年提出的“實踐出真知”的理念，依然是學校的辦學傳統。當師生們在舞臺上看到這些熟悉的教育理念的源頭時，自然會產生強烈的認同感與歸屬感。據當年的演出記錄，該劇在學校禮堂連續演出三場，場場座無虛席，許多老教師看完演出后熱淚盈眶，紛紛講述自己與盛彤笙先生相處的往事；不少學生看完演出后，主動到學校檔案館查閱校史資料，甚至有學生因此堅定了“扎根西北、服務農業”的人生選擇。這種讓校史活起來的教育方式，遠比單純的課堂講授更具感染力，也讓學校的精神傳統真正融入師生的血脈。

從更廣闊的視角來看，該劇還展現了西北地區校史劇共同的精神內核——愛國情懷與奉獻精神。盛彤笙放棄優渥條件扎根西北的抉擇，與西安交大“西遷精神”、西北工大“航空報國精神”一脈相承，都是西北地區高校精神傳統的重要組成部分。該劇通過對個體事跡的演繹，將這種區域精神具象化、情感化，讓觀眾能夠真切感受到一代代知識分子向西而行的家國情懷。在演出后的座談會上，有來自其他西北高校的戲劇創作者表示：《盛彤笙》讓我們看到，校史劇不需要宏大的敘事，只要把真實的人物故事講好，就能傳遞出最動人的精神力量。

作為一部學生劇團創作的作品，《盛彤笙》固然存在一些青澀之處：比如部分年輕演員的表演略顯生硬，個別場景的轉場不夠流暢，舞臺技術手段也相對簡單。但這些瑕疵絲毫沒有影響作品的整體價值，反而更凸顯了校園戲劇的純粹性——創作者們沒有追求專業劇團的藝術高度，而是以一顆敬畏歷史的心，用心還原人物事跡，用情傳遞精神力量。這種純粹性，正是校園戲劇最珍貴的特質。

結語：黃土無言，豐碑有聲。

甘肅農業大學火柴劇團的《盛彤笙》，以真實的史實為骨，以真摯的情感為肉，在方寸舞臺上再現了盛彤笙先生扎根西北創辦教育的傳奇人生。該劇沒有華麗的辭藻，沒有炫目的技巧，卻用平淡自然的表達，讓一位教育拓荒者的形象躍然舞臺，讓一所大學的精神傳統代代相傳。對于校園戲劇創作而言，這部作品給出了一個重要啟示：最動人的藝術表達，永遠源于對歷史的敬畏與對精神的堅守。當盛彤笙先生學以致用的教誨在舞臺上響起時，我們知道，這種精神不僅活在歷史中，更活在每一位傳承者的心中。