《奔騰的海騮馬》唱出內蒙古的“精氣神”

《奔騰的海騮馬》演出現場 視頻 | 央視春晚

　　2026年2月16日除夕夜，來自內蒙古的95名烏蘭牧騎演員，與內蒙古籍演員阿如那、歌手烏日娜一同登上丙午馬年中央電視臺春節聯歡晚會的舞臺，共同演繹歌曲《奔騰的海騮馬》。

　　這首歌改編自內蒙古長調民歌《四歲的海騮馬》。這一夜，他們用歌聲和舞步，帶著草原的風、烈馬的魂，為億萬國人獻上了一場別樣的文化年夜飯，向全國人民講述著新時代內蒙古的故事。

　　01

　　紅色的嫩芽

　　從草原深處走來

　　這95名演員，來自自治區直屬烏蘭牧騎、陳巴爾虎旗烏蘭牧騎、開魯縣烏蘭牧騎等6個盟市的47支隊伍。隊伍涵蓋舞蹈、聲樂、器樂、曲藝多個門類，年齡最大的67周歲，最小的23周歲，隊員包含漢族、蒙古族、滿族、鄂倫春族、鄂溫克族。

　　他們有不同的名字、不同的年齡、不同的民族，但他們有一個共同的名字——烏蘭牧騎。

　　烏蘭牧騎，蒙古語意為“紅色的嫩芽”。1957年，面對草原上地廣人稀、交通不便、牧區群眾文化供給嚴重不足的現實難題，全國第一支烏蘭牧騎在這里應運而生。1965年6月11日，烏蘭牧騎開始首次全國巡演。40名烏蘭牧騎隊員從呼和浩特市出發，歷時7個月，穿越荒野戈壁、雪域高原，跋涉逾10萬公里，足跡遍及27個省區市，演出近600場。

　　69年來，一代代烏蘭牧騎隊員迎風雪、冒寒暑，長期在戈壁、草原上輾轉跋涉，以天為幕布，以地為舞臺，為廣大農牧民送去了歡樂和文明，傳遞了黨的聲音和關懷。

　　從草原深處的臨時舞臺，到北京春晚的璀璨聚光燈，變的是一年比一年更精湛的舞美技術，不變的是那份“不漏掉一個蒙古包，不虧待每一位觀眾”的赤誠。當這些平日里奔波在戈壁、草原上的演員們站在全國最受關注的舞臺上，他們代表的不僅是個人，更是內蒙古大地上那抹永不褪色的“紅色文藝風景線”。

　　正是這支隊伍，用近七十年的堅守，把“為人民服務”刻進了骨子里。那么，是什么支撐著他們在風雪中跋涉、在草原上扎根？

　　02

　　奔騰的海騮馬

　　蒙古馬精神的回響

　　答案，就藏在《奔騰的海騮馬》這首歌里。

　　在內蒙古，海騮馬是駿馬中的駿馬，毛色似海，目光如電，能跨越戈壁，能穿越風雪。奔騰的海騮馬，是“蒙古馬精神”的生動化身——吃苦耐勞，一往無前，不達目的決不罷休。

　　節目進行到高潮，幕布落下，阿如那一人立于聚光燈下獨唱；幕布升起，95名烏蘭牧騎隊員齊刷刷出現在舞臺上，邊舞邊唱。舞蹈演員的身姿如駿馬奔騰，器樂演員的馬頭琴聲如萬馬嘶鳴，聲樂演員的合唱如草原深處的回響。那一刻，他們用身體和歌聲，共同塑造出一匹奔騰的“海騮馬”。

　　這匹馬，不止綻放在春晚舞臺，更躍動在內蒙古的廣袤大地上。

北疆微評 ∣ 《奔騰的海騮馬》唱出內蒙古的“精氣神”

□北疆新聞評論員 王豐

2026年央視春晚的舞臺上，當烏日娜與阿如那的歌聲響起，當內蒙古自治區烏蘭牧騎的演員們以奔騰的姿態亮相，一首《奔騰的海騮馬》不僅帶來草原的遼闊氣息，更在除夕之夜為全國人民獻上了一份關于力量與自由的精神禮物。

“海騮馬”在蒙古族文化中象征著勇敢和自由，代表著速度與力量。選擇這一意象作為歌曲核心，本身就蘊含著對民族精神的致敬。烏日娜作為享譽全國的內蒙古籍歌唱家，她的嗓音清亮高亢，如同草原上的百靈；而阿如那作為新生代力量，帶來更為現代的演繹方式。兩代人的同臺，恰如海騮馬的奔騰——既有傳統的積淀，又有向前的沖勁。

真正讓這首歌曲具有深度的是烏蘭牧騎的超強加持。這支成立于1957年的紅色文藝輕騎兵，幾十年來一直深入草原牧區，為牧民送去文藝演出。當烏蘭牧騎隊員們站在春晚舞臺上，他們不僅是表演者，更是草原上紅色文化的傳播者。

《奔騰的海騮馬》的編排也別具匠心。舞臺設計融入草原元素，燈光效果模擬著駿馬奔馳，伴舞的節奏感如同馬蹄叩擊大地。這一切都在強化“奔騰”的視覺意象，讓觀眾仿佛置身于那達慕大會的賽馬場上，感受草原兒女的豪情。

在文化意義上，這首歌曲的入選也反映了春晚對多元文化表達的包容。春節不僅是中華民族的傳統節日，更是中華民族的共同慶典。讓全國觀眾在團圓時刻，也能感受到內蒙古的文化魅力。

更為深層的是，“奔騰的海騮馬”產生了新的共鳴。在這個充滿變革的時代，我們需要像海騮馬那樣的奔跑姿態——不畏艱難，勇往直前。歌曲傳遞的這種精神力量，恰如烏蘭牧騎幾十年如一日深入基層的堅持，也如中華民族在復興路上的不懈追求。

當《奔騰的海騮馬》的最后一個音符落下，當烏日娜、阿如那和烏蘭牧騎隊員們向全國觀眾致意，我們感受到的不僅是一首歌曲的結束，更是一種精神的開始。這種精神屬于草原，也屬于所有在時代浪潮中奮力向前的人們。海騮馬奔騰的不只是舞臺，更是我們這個民族的精氣神。（完）

來源：北疆新聞 奔騰融媒

編輯：張楊