耗資1億？請(qǐng)來(lái)200億先生當(dāng)“招牌”也沒用，董子健新片血虧出局！

元旦檔之后，電影市場(chǎng)整體疲軟，沒有一部新片突出重圍。

比如林更新、李幼斌主演的喜劇電影《馬騰你別走》，單日票房已經(jīng)掉到33萬(wàn)，預(yù)測(cè)總票房?jī)H1500萬(wàn)，成績(jī)慘不忍睹。

新片中，表現(xiàn)較好的是蔣奇明的《飛行家》，以361萬(wàn)的票房，位列日榜亞軍。

不過(guò)，影片的成績(jī)也不盡如人意，預(yù)測(cè)總票房?jī)H8600多萬(wàn)，對(duì)于一部小成本喜劇片而言，回本已經(jīng)很勉強(qiáng)，更談不上賺錢了。

但，相比之下，《我的朋友安德烈》的表現(xiàn)才最令人揪心。

作為董子健執(zhí)導(dǎo)的首部電影，影片的陣容堪稱豪華，不僅有雷佳音、殷桃、寧理等大咖加盟，甚至還請(qǐng)來(lái)了“200億票房先生”劉昊然做招牌！

要知道，在當(dāng)下的中國(guó)主演票房排行榜上，劉昊然以257億票房位列季軍，號(hào)召力顯然不同凡響。

但沒想到，影片上映后卻慘遭當(dāng)頭一棒。

上映五天，影片的累計(jì)票房?jī)H800多萬(wàn)，能分到片方手中的錢只有200萬(wàn)出頭，而平臺(tái)給出的預(yù)測(cè)總票房，也才1800多萬(wàn)，耗資一億成本打了水漂。

這也說(shuō)明，影片的票房走勢(shì)已經(jīng)徹底崩盤，并難逃血虧出局的下場(chǎng)。

而影片的豆瓣評(píng)分也僅有6.7，可謂票房與口碑雙失。

明明是耗資一億的大制作，為什么會(huì)崩的這么慘烈？

一起來(lái)看看——

故事浮于表面，難以打動(dòng)人心

其實(shí)，董子健從出道開始就是標(biāo)準(zhǔn)的“文青”，素來(lái)沉迷于“叫好不叫座”的文藝片之中。

同時(shí)，他還是雙雪濤的鐵桿粉絲，出演了雙雪濤作品改編的全部影視劇。

所以，董子健選擇雙雪濤作品作為他的首部電影，并不讓人意外，而我也能感覺到他想把電影拍好的決心和付出的心血。

但，雙雪濤的作品真沒那么好拍，并且，董子健還做出了大膽的改變。

影片和原著一樣，用一場(chǎng)葬禮串聯(lián)起李默（劉昊然飾）與安德烈（董子健飾）這對(duì)好友之間的故事。

然而，卻將重逢的地點(diǎn)從葬禮上，改為了返程奔喪的途中，帶來(lái)一種類似公路片的感覺。

但這種改變?cè)跀⑹律蠋缀鯖]有帶來(lái)任何加成。

在飛機(jī)上意外遇到后，李默興奮的與安德烈相認(rèn)，對(duì)方卻聲稱自己的確實(shí)有一個(gè)叫李默的朋友，但并不是他。

兩個(gè)人全程像是在玩猜謎游戲一樣，臺(tái)詞也非常的生硬直白。

關(guān)鍵的是，導(dǎo)演從一開始就在暗示“安德烈”并不存在，只是李默的幻想，這就顯得這點(diǎn)“懸疑感”，更像是在故弄玄虛。

不僅起不到“鉤子”的作用，反而會(huì)讓人覺得多此一舉。

相比之下，過(guò)去線要好一點(diǎn)，然而也缺少能夠引起深刻共鳴的點(diǎn)。

影片用大量的劇情去描述李默和安德烈這兩個(gè)被排擠的人，如何抱團(tuán)取暖，他們之間的友誼又有多么的深厚。

感情確實(shí)立住了，但立意上不僅沒能做到升華，反而更淺顯了。

影片中安德烈的結(jié)局和原著并不同。

原著安德烈窮困潦倒，沉迷民間科學(xué)，最終被送到了精神病院，而影版中他卻沒能長(zhǎng)大，被父親活活打死。

按理說(shuō)，影版的悲劇性顯然更加深刻了，可導(dǎo)演卻并沒有展開深入的探討。

而是粗暴的將安德烈的死，歸咎于為了朋友而出頭的結(jié)果。

安德烈的悲劇，代表著的是東北去工業(yè)化進(jìn)程中，一代被拋棄、被忽視的人的悲劇，卻在影片中，被描述成了為了對(duì)抗強(qiáng)權(quán)而死的偶然性事件。

安德烈父親的家暴，李默母親的出走、父親的酗酒和窩囊，背后都離不開時(shí)代的影子。

文藝片真正的重量，是只可意會(huì)不可言傳的。

但董子健卻只學(xué)到皮毛，他確實(shí)并不明說(shuō)，可故事也沒講好，原著的立意也直接被降格。

一口氣看完，心中只有失望。

太多視覺堆砌，演員表現(xiàn)不佳

不僅是故事，影片的視聽效果也沒能做到令人滿意。

為了表達(dá)出雙雪濤作品的氛圍，董子健在影片中插入了許多具有代表性的元素。

比如，在成年李默與安德烈回鄉(xiāng)途中遇到的暴雪、夜路和空中燃燒熱氣球，以及回憶線中空蕩破敗的工廠，水霧氤氳的東北澡堂等。

可，這些意象和敘事是割裂的，幾乎沒能對(duì)情節(jié)發(fā)展做出什么有效的推進(jìn)，更像是突兀插入的視覺奇觀，特別懸浮。

而且，兩位主演也壓根沒入戲。

作為導(dǎo)演，看得出董子健很忙碌，戲里看著也很疲憊，而且他和劉昊然一看就是熟人，演戲時(shí)有種“裝不熟”的感覺，實(shí)在讓人出戲。

而劉昊然作為影片最大的“招牌”，表現(xiàn)卻很勸退，甚至還有觀眾吐槽他在演《燃冬》。

一出場(chǎng)胡子拉碴，一臉憔悴，在東北接近零下20度的大雪天里，卻依然穿著單薄的大衣，讓人懷疑他是不是沒來(lái)過(guò)東北。

而且演技上，也能看出他沒能融入角色，完全是在演自己，在他身上，看不出幼年李默身上的傷痕和絕望，這也導(dǎo)致角色一開始就沒立住，觀感比較割裂。

等到結(jié)局，表現(xiàn)出的悲傷又太刻意了，完全是為了演而演。

不過(guò)，一番大男主，出場(chǎng)時(shí)間卻不足一半，可能劉昊然也沒時(shí)間好好揣摩角色吧。

結(jié)語(yǔ)

文藝片最忌諱的一點(diǎn)，就是拍來(lái)拍去，成了一個(gè)人的熱鬧。

有的時(shí)候沒人買賬，真不是曲高和寡，而是純粹的看不懂也欣賞不來(lái)。

這部《我的朋友安德烈》就是如此，董子健想表達(dá)的太多了，但卻表達(dá)不好，也拍不出雙雪濤文字間暗流涌動(dòng)的感覺，只能用元素堆砌，偏偏那些純粹的風(fēng)景鏡頭，對(duì)劇情幾乎沒有推進(jìn)，也難怪被吐槽看圖說(shuō)話。

經(jīng)過(guò)這次的血虧，恐怕之后董子健不會(huì)再輕易投資電影了，其實(shí)他在文藝片領(lǐng)域還是有點(diǎn)天賦的，再好好打磨幾年，說(shuō)不定能真能帶來(lái)驚喜。

那么，你對(duì)《我的朋友安德烈》的評(píng)價(jià)如何呢？