著名電視藝術家、廣東文藝終身成就獎獲得者董智勇離世，享年84歲

據廣東省電視藝術家協會消息，著名電視藝術家、廣東文藝終身成就獎獲得者董智勇于2025年12月16日在家中安詳離世，享年84歲。

董智勇出生于1942年2月，系著名影視制片人、策劃人，曾任廣東電視臺副臺長，是廣東影視行業“黃金時代”的核心耕耘者與重要奠基人，深耕影視策劃與制作領域一甲子，以匠心締造眾多影響深遠的經典佳作，用堅守書寫行業榮光。他深耕幕后、筆耕不輟，牽頭打造60余部優質影視作品，每一部皆具分量與口碑，成為時代與行業的雙重印記。

其中，《情滿珠江》引發全國收視熱潮，以細膩筆觸生動再現珠三角改革開放波瀾壯闊的歷程，成為鐫刻時代記憶的經典之作；《和平年代》立意高遠、制作精良，樹立中國軍旅題材電視劇標桿，斬獲飛天獎等多項國家級榮譽；主導策劃的粵語情景喜劇《外來媳婦本地郎》自2000年首播以來，播出超4000集，創下“世界上播出時間最長、集數最多的情景喜劇”吉尼斯世界紀錄，以市井煙火傳遞嶺南風情，成為嶺南文化對外傳播的重要窗口。此外，《驚濤》《軍嫂》《東江縱隊》等代表作廣受業界與觀眾好評，多部作品斬獲中宣部“五個一工程”獎、中國電視劇飛天獎、金鷹獎等國家級重磅獎項，用作品實力鑄就行業高峰。

在推動行業發展進程中，董智勇敢于創新、勇于突破，以前瞻性視野為廣東影視破局賦能。面對市場競爭與制作困境，他率先提出“短、平、快”粵語短劇發展思路，盤活廣東電視臺電視劇制作業務，為地方影視創作開辟新路徑；選材創作上始終深耕時代命題、厚植本土文化，讓作品兼具現實深度與生活溫度，既全方位記錄改革開放以來的時代變遷與社會風貌，又緊貼群眾日常生活、傳遞人間溫情，實現思想性、藝術性與觀賞性的有機統一。個人先后榮獲中國廣播電視學會“全國十大榮譽監制”、“廣東省百佳電視藝術工作者”等多項榮譽稱號，以一生的專業堅守與開拓進取精神，為廣東影視行業的輝煌發展筑牢根基、鋪就坦途。

董智勇主導創作的《和平年代》獲第十七屆“飛天獎”長篇電視連續劇一等獎、優秀導演、優秀男主角等多項大獎

去年，南方+記者曾與董智勇展開深度對話，他以鮮活回憶回溯從藝歲月，以赤誠話語分享創作心得，盡顯老一輩影視人的初心與風骨，以下為對話內容。

20世紀80—90年代，正是國產電視劇創作飛速發展的時期?！肚闈M珠江》《和平年代》《驚濤》《軍嫂》等多部極具代表性的優秀電視劇從廣東這片改革開放的熱土上走出，在全國各大電視臺黃金時段一度掀起收視熱潮。這些優秀劇作背后的“舵手”之一，正是著名影視制片人、策劃人董智勇。從當話劇演員入行算起，董智勇從藝已有60年。雖已年屆八旬，他的身上卻依然保持著當年廣東影視“黃金時代”耕耘者的那股精氣神兒：聲音洪亮、性格直率、敢闖敢拼。由董智勇擔任總策劃、總制片人、責編的影視作品多達60余部，其中多部作品曾獲中宣部“五個一工程”獎、中國電視劇飛天獎、金鷹獎、華表獎等一系列國家級獎項?！耙粍≈緵Q定成敗?！倍怯抡J為，無論時代如何發展，就影視創作而言，劇本創作永遠是第一位的，要具有前瞻性，舍得下苦功夫，才能拍出真正的好作品。

“轉戰幕后”

從話劇演員到影視制片人

南方+：您是如何開啟60年的影視從藝生涯的？

董智勇：一開始，我是做話劇演員。1959年，我陪同學去考廣東戲劇學校（廣州話劇團前身），遇見了我后來的恩師馬雨秋，她當時建議我也報考，我就稀里糊涂報了名，結果還考上了，就開始進入話劇這個行當，學表演。畢業之后我在廣州羊城話劇團和廣東省話劇團都工作過。

南方+：您轉向影視制作行業的契機是什么？

董智勇：當話劇演員的時候，我因為身高不夠，演不了主角，只能演一些配角，后來便轉去做了編劇。1983年，當初在廣東戲劇學校和我同班的一個香港同學到廣東拍電影《南拳王》。那會兒，他們香港團隊來廣州拍戲，初來乍到，不熟悉這里的環境，拳腳施展不開，就找我幫忙。所以，我就去了《南拳王》劇組里當副導演和制片，負責管理群眾演員，還演了一個小角色，那是我第一次參加電影制作。

董智勇在電影《南拳王》拍攝現場

《南拳王》使我認識了電影，踏進了電影圈，也讓電影圈發現了我。后來，我又參與了電影《玩命小子》和《生死樹》的制片工作，經過了幾部電影拍攝的“洗禮”，我徹底愛上了影視制作行業。擔任省話劇團藝術室副主任后，我對電影、電視仍然念念不忘。于是，我就牽頭成立了省話劇團旗下的“廣東省藝術發展中心”，憑著一套CVC（彩色槍式攝像機）設備“白手起家”，拍了一些宣傳片和紀錄片，偶爾也接一些廣告，在廣東的影視圈內慢慢闖出了一點名堂。我還記得，健力寶的第一個廣告片就是我們拍的。

1987年，我被調到珠江電影制片廠擔任電視部制片室主任，正式開啟了影視制片人生涯。

勇立潮頭

“好本子”“好班子”“好票子”

一個也不能缺

南方+：《情滿珠江》是您職業生涯中的得意之作，這部作品的創作過程給您留下了哪些難忘的回憶？

董智勇：《情滿珠江》的誕生背景有點特殊，和《渴望》有很大的關系。1990年，由中央電視臺推出的電視劇《渴望》火遍大江南北。廣東作為改革開放的前沿陣地，也應當推出一部既能反映時代變化，又能展現廣東文化實力的電視劇。于是，廣東省委宣傳部便向整個廣東文藝界發出號召，動員廣東電視臺、珠江電影制片廠、廣東省戲劇家協會等單位進行創作。我們集結了珠影的精兵強將，經過一段時間的體驗生活，很快就寫出了一個劇本大綱——《紅棉樹下》，也就是后來的《情滿珠江》。

大綱中標之后，我們就開始了一波三折的創作過程。這部電視劇講述的是知青下鄉返城創業的故事，主要情節既要源自生活，又要合適在電視劇上呈現。于是，作為總制片人兼責任編輯的我帶著三個編劇去體驗生活，深入各地補充材料、完善劇本。我們一邊寫劇本一邊組班子。劇本創作得差不多的時候，又遇到了資金上的困難。我除了做日常的制片管理工作之外，大量的時間、精力都用在了到處奔波籌集資金上。

《情滿珠江》得獎之后，很多同行都說：“你們廣東多的是錢?！钡易鳛橹破松钌钪?，其實沒有那么好運。我拍的好幾部戲，都要為資金去努力。所以我提出“好本子、好班子、好票子”，“好本子”是關鍵和基礎，“好班子”和“好票子”也不能缺。這一點我深有體會。

南方+：《和平年代》作為一部軍事題材的電視劇，在創作上最大的難點是什么？

董智勇：劇本是一劇之本。在《和平年代》的籌備中，劇本創作是第一大難題?！逗推侥甏返乃膫€作者都非常優秀，他們是廣州軍區的文藝創作者，根據自己的親身經歷寫出了故事大綱。但他們是第一次嘗試寫電視劇劇本，還不太懂得電視劇的語言。幾經修改之后，劇本還是不過關，最后他們也贊同我找專業編劇來改寫劇本。

董智勇與《和平年代》男主角張豐毅合影

好劇本是基礎，沒有好劇本，有再好的導演和演員都沒用。而且有了好本子，整部戲的成本也會降低，特別是演員片酬這一塊的成本，因為聰明的演員都會選好本子。我對《和平年代》的劇本是很有信心的。1997年，《和平年代》正式播出，又拿下了多個國家級電視劇獎項。優秀作品往往擁有很強的生命力，而且它們作為文藝精品可以影響好幾代人。想到這里，我就覺得一切付出都很值得。

開拓創新

緊扣時代脈搏故事才能抓得住觀眾

南方+：2023年7月，《外來媳婦本地郎》成為吉尼斯世界紀錄官方認證的“世界上播出時間最長、集數最多的情景喜劇”，當初您為什么會力推這部粵語情景短?。?/p>

董智勇：《外來媳婦本地郎》是我在擔任廣東電視臺副臺長時主推的項目，也是我為廣東電視臺這支人才隊伍量身定做的。20世紀80年代末，廣東臺有一部紅極一時的粵語電視系列室內短喜劇叫《萬花筒》，有原創短劇的創作基礎。另外，廣東臺有攝影棚，有編、導、演、攝、音、美、化、服、道等一整套創作的軟硬件，但資金相對不足，長劇生產能力有限。因此，制作成本低、周期短、時效快、欄目化的室內短喜劇再適合不過。

董智勇與《外來媳婦本地郎》初代主創合影

《外來媳婦本地郎》非常具有廣東特色，既傳統又開放——在一座西關大屋共同生活的“光宗耀祖”四兄弟，機緣巧合之下分別娶了四個外地媳婦，從而引發一系列的家庭故事。其實，改革開放在某種意義上也是一場中國人口的大遷徙，各種各樣的人集中到一起，這個傳統的大家庭里可以衍生出很多故事。轉眼間，《外來媳婦本地郎》已經播出20多年了，收視率最高的時候曾經達到過42%。現在它的集數還打破了吉尼斯世界紀錄，這是一件非常令人振奮的事。然而，我本來的設想不是這樣的“長壽劇”，而是同一時段能有兩三部不同題材的短劇交替播出，這種季播模式能夠形成良性的互動和競爭，更好地維持這個粵語情景喜劇品牌欄目的活力。

南方+：廣東影視產業曾經擁有過輝煌，如今也正處于振興的重要節點，您對當下廣東影視產業的創作者們有哪些寄語？

董智勇：發展還得靠人才。我們不僅要發揮資金優勢，更需要打造具有廣東特色的實力品牌，打造一批本土的優良班子。廣東不是沒有影視人才，但是要想振興廣東的影視，還是要多挖掘人才，此外還需要把出外發展的人才都吸引回廣東來，特別是導演、編劇等主創人員。題材方面，也可以多挖掘一些廣東本地的故事。我們廣東的故事，還是很出色的。

目睹了影視行業這幾十年的風云變幻，我時常感慨，隨著影視行業步入市場化，資本的裹挾和環境的浮躁也隨之而來。但我仍然相信，觀眾永遠會為好作品買單。時代在變，藝術的基本規律不會變，影視也不例外，作品要永遠保持新鮮感，只有緊扣時代脈搏，才能做到收視“長青”。這要求我們必須與時代同步，精彩的故事，需要依附于時代，敏銳捕捉當下的生活熱點進行藝術加工，才能抓得住觀眾，這是我們影視人的基本功，一定得扎實。

來源：南方+（記者：張思毅）