在主動破壁中走向共創

當下，我們正處在一個創作活力蓬勃迸發的時代。黨的二十屆四中全會審議通過的“十五五”規劃建議明確提出“激發全民族文化創新創造活力，繁榮發展社會主義文化”，并強調“廣泛開展群眾性文化活動，繁榮互聯網條件下新大眾文藝”。

新大眾文藝是在數字中國大背景下，依托繁榮的互聯網，全民廣泛參與、媒介深度融合所形成的新時代大眾文化形態。在這種形態下，創作主體發生了變化，從精英變成全民，專業與業余的圍墻逐漸模糊；技術與媒介也產生巨大變革，AI繪畫生成、數字藝術平臺等使創作變得容易，互聯網的高效傳播可以使作品迅速“破圈”；創作主題與內容也更加豐富多彩，大家可以充分表達自我，抒發心中所想所感。

就美術領域而言，新大眾文藝的繁榮使我們有機會看到更多鮮活的藝術形式和創新的藝術表達。不論性別、年齡、職業、地域，人人都可以拿起工具描繪眼中的風景，人人都可以成為美術創作者。在豆瓣平臺上，“業余畫畫愛好者”小組如今已經集聚不少成員，他們在周末閑暇時、秋日暖陽下、思念家鄉時、迷茫困惑中，用畫畫抒發內心的感想。成員有的使用畫筆在紙上畫，有的操控鼠標在電腦中畫，有的揮動手指在手機上畫。畫面中有肉嘟嘟的多肉植物，有色澤誘人的牛角包，還有活潑可愛的小狗。那些生活中的“小確幸”被敏銳捕捉并被賦予審美價值，轉變為打動人心的畫面。

應該說，新大眾文藝的興起，正是人民文化權益不斷得到保障，人民主體地位不斷得到凸顯的過程。在隨處可以發聲的互聯網時代，美術創作不再只是“你畫我看”，作品與觀眾涇渭分明的區隔正在被打破，美術的接受者同時也是創造者，人民大眾正在以前所未有的規模和深度參與美術生產和傳播。這不僅是題材的下沉，更是創作權、話語權向人民的本質性回歸。

當然，新大眾文藝群體的實踐并非可以取代傳統的美術創作。不難發現，在互聯網海量美術作品中，過度依賴技術使得畫面同質化極高，有的作品藝術水準較低，而且為了獲得點贊和轉發，創作者會追逐熱點使得作品迎合視覺刺激。這些都導致作品的“速生速朽”，難以沉淀為具有持久生命力和經典意義的力作。因此，新大眾文藝創作的美術作品目前尚不是精心打理的“經典花園”，更像一個充滿生機的“文化原野”，這里孕育著無限可能，打破了舊有格局，讓藝術回歸廣泛的社會生活和個體表達。

在新大眾文藝浪潮中，傳統的美術創作者、機構，應該如何轉變？在這場深刻變革中，無論是藝術家、還是美術機構，都需要從理念到行動上進行系統性調整，拆墻破壁，從封閉的體系轉向開放、共創的公共文化平臺。

環顧近年來的美術創作，新意和創意成為稀缺品，題材同質化、表達圖解化成為典型問題，構圖宏大卻情感空洞，技巧堆砌卻精神蒼白，作品缺乏真情實感，難以打動人心。而新大眾文藝群體的創作則能為藝術家提供鮮活的生活原料，因為他們畫的就是生活本身，表達的是這個時代最鮮活的、最豐沛的生活體驗和生命情感，沒有經過層層篩選與過濾，而是直接流淌成文藝的江河。因此，社會需要搭建橋梁，讓專業美術創作者深入基層、汲取養分，并讓更多“草根”創作者獲得專業性的滋養與提升，形成專業引領大眾，大眾滋養專業的創作生態。

美術館等展示機構已經嘗試放下“架子”，從普通觀眾的視角進行展陳敘事，從“以物為中心”到“以人為中心”，關注觀眾的體驗、參與和情感連接，讓美術館成為社交和活動的場所。未來，美術館還要擔負起激發創造力的作用，創新展陳模式，將單向展示轉變為多維體驗，打破線性敘事，強化參與感和互動性。同時，創新公共教育模式，將知識灌輸轉變為雙向激發，開放資源，鼓勵二次創作，并深耕社區，建立深度連接。另外，充分利用數字技術，增強“美”的體驗和滋養。

億萬民眾的創造能量正在形成一股強勁的藝術新風，面對如此充滿生命力的時代浪潮，傳統美術創作要主動破除隔閡，與新大眾文藝實現共創共融，以頂天立地的家國情懷、真切細膩的個人情感，以藝術精神的筋骨、貼近生命的溫度，共同激發文化創新創造活力，推動文化事業繁榮發展。

2025年12月7日《中國文化報》

第1版刊發特別報道

《在主動破壁中走向共創》