全運會藝術體操「150秒」背后的花樣青春｜專訪導演楊少博

“最后能拿金牌的是極少部分人，但絕大部分運動員每天都在努力，這個過程本身值得被看見、被鼓勵。”在2025年吳天明青年電影展中，紀錄電影《一百五十秒》引起了觀眾的熱烈反響，不少觀眾認為這部影片展現了藝術體操運動員真實的成長過程。

《一百五十秒》是導演楊少博的首部長片，記錄了陜西省藝術體操隊在備戰第十四屆全運會時遇到了前所未有的困難。傷病讓這個對配合度要求非常高的集體項目，不得不在大賽前頻繁換人。新人文文的加入，打破了原有的平衡，即將退役的隊長連連因為傷病，最終放棄參加決賽的機會。兩個女孩在備賽過程中命運的交織，展現出她們在傷痛與夢想、關懷與摩擦、集體榮譽與個人追求等困境中做出的堅定選擇。該片先后入圍了第20屆北京國際體育電影周、第十六屆FIRST青年電影展產業放映單元、中國（廣州）國際紀錄片節等。

楊少博憑借《一百五十秒》在2025年吳天明青年電影展獲得“觀眾最期待新人導演”榮譽。獲獎當天，楊少博接受本報專訪，回憶了作為新人導演的心路歷程以及創作《一百五十秒》的背后故事。

楊少博

30歲開始

我想創作出一部真正的作品

北青報：在拍攝《一百五十秒》之前，您主要從事的職業是攝影師，那么您想要成為導演的原因是什么？

楊少博：2018年，我正值30歲。我突然覺得自己在20歲后的這十年把想拍的事情全都拍過了，沒有太多的遺憾。比如我總是去各大音樂節在臺上臺下拍攝樂隊的現場圖片；還參與了電視劇、綜藝節目、紀錄片的拍攝；我喜歡籃球，還參與了科比、詹姆斯、杜蘭特等籃球運動員中國行的拍攝——科比去西安兵馬俑的時候，我是站在最前面拍攝的，距離他非常近……回首那個十年，那是我一直在嘗試的過程，不斷尋找令自己真正心動的事情。

但是，當走到了30歲的時候，我感覺自己一定要做出改變，我不能再繼續以20歲的狀態去拍攝，我想去創作一個真正意義上的作品。

在這個思考的過程中，我曾試著去報考北京電影學院的導演進修班，然而這件事卻刺激到了自己。據我所知，當時大概有400余人報考導演進修班，最后卻只錄取40人。報考流程只有面試，而我連續報考了兩年，都沒有被錄取。在面試時，一位老師問我拍過什么，我說我拍過央視的紀錄片。此前，我原本以為拍過央視紀錄片已是很不錯的經歷，但那位老師淡淡地回了一句“你拍的都是電視專題片”。這一瞬間，讓我明白我做的這些事情在這個體系里是不被認可的，我參與的項目并不是我的“作品”。那時盡管我更像是一個在漆黑森林里摸不著門路的迷茫者，卻也因此更加想要創作。

2020年，我原有的生活方式被打破，一直不停干活兒的我開始停下來，有了充足的時間思考自己的人生和作品。我復盤了曾經參與的拍攝項目，發現自己的創作想法從未熄滅，并更加確認“拍紀錄片”是我更感興趣的事。接著，我下定決心不能將此事一拖再拖，要著手準備如何組建團隊，真正行動起來。

北青報：您如何關注到“藝術體操”這一選題的？

楊少博：在尋找選題時，我最早確定拍攝的是其他體育項目，但是由于各種原因，最終這幾個項目沒能堅持到最后，都半路夭折了。

但幸運的是，后面恰好接觸到了陜西省藝術體操運動員。我之所以選擇藝術體操運動員這一群體進行拍攝，是因為一開始吸引我的是這項運動傳遞出的美感。這些正值花季的女孩，以及她們身上散發出來的青春氣息，本身就有一種魅力。但是，在拍攝過程中我們發現她們的日常訓練被“艱苦”“汗水”“淚水”這些詞語所占據，似乎只有在賽場上短暫的時間里才有美的展現。她們沒有走普通女孩的成長之路，而是將大部分時間和精力都奉獻給訓練場。我希望能留下這些女孩們的成長歷程。

很快我就獲得允許，進入她們的訓練場地開始拍攝。一開始我就想得非常清楚，要拍到她們參加完“全運會”比賽就結束。當然，如果接著持續拍下去，也是紀錄片常有的制作方式，她們在比賽之后會有不同的人生路徑與成長變化。可是，我不想沒完沒了地拍下去，內心非常明確，要把這部紀錄片控制在一個合理的范圍之內，在最合適的時間結束。所以，我從2020年12月拍到了2021年的10月，這對于一部紀錄片而言，拍攝周期并不算長。

紀錄片的魅力在于

其中一部分是完全未知的

北青報：這部紀錄片的重點并不是雙胞胎姐妹兩人的關系，她們在片中并沒有多少互動，甚至毫無交流，這是為什么？

楊少博：最初，文文是藝術體操個人項目運動員，她是后來被調入團體之中的。當時，我也在一直觀察每個人，還拍攝了其他小隊員，但最終沒有剪輯到片中。后來，我的確是想將丹丹和文文這兩個姐妹作為切入點進行拍攝，但是如觀眾所見，她們確實很少交流，兩人的性格也不太像。我一開始的設想是她們中間肯定會發生什么事情，然而她們就算是在訓練時，也不會坐在一起。

她們之間的情感可能與我們想的不一樣。當然，她們也有親密的時候，但在訓練場上可能她們各自都需要去面對自己的挫折與成長。這正是紀錄片的魅力，也許有一部分內容是可以預判到的，但還有一部分是完全未知的。

北青報：您為什么會關注到文文，并且將她作為主要人物？

楊少博：我最開始關注到文文是因為她的形象好，同時她具備一部劇情片中主人公的特質，即從“菜鳥”變成了“黑馬”。她從個人項目被選入團體項目之中，相當于她只是一個普通選手卻被調入新的環境里，團體的每個人都要重新跟她磨合。她一開始又總是失誤或者沒有做到最好，因此大家總在懷疑把她選入團體項目是否是正確的選擇。然而，我們最后發現教練們的選擇是正確的，文文成為了令人驚艷的“黑馬”，她完成了很多臨時的要求和動作的訓練，不負期望地參加了“全運會”。

在拍攝初期，我跟教練聊天時，知道了她們想把文文加入到團體訓練，我意識到這應該是一個情節點，這就是我剛剛所說的“可以預料到的事情”。我希望可以把紀錄片當成類型片或者劇情片去創作，讓大家在觀看時不會感到很無聊。我對自己作品的要求是，只要觀眾在影院里坐下來，我就能讓他從頭看到尾。

北青報：影片還有另外一個主角“連連”，她原本是團體的隊長，是表現最好的成員，但最終因為受傷而退出了比賽，這一部分也是完全未知的。

楊少博：是的。直到現在，我每每看到影片中的連連因為傷勢而錯失參加“全運會”的機會，都會感到遺憾——她努力了11年，那是她參加“全運會”的唯一機會，之后她就要退役了，可是她最終卻沒能走上賽場。

看完《一百五十秒》的觀眾，如果再回頭看一看海報就會發現，在我設計的海報中，連連仍然站在隊伍的中心位置。這其實是我的一點小心思。她在受傷之前，真的沒有少練過一天，也比其他人做得更好。但就在最后的關鍵時期，連連因傷退出了這支隊伍，她只能在觀眾席看著她們站上領獎臺。因此，我希望至少在電影海報上，連連可以重新回到這支隊伍，再次成為這支隊伍的隊長，同時她也是本片的主角之一。

在她們身上

看到了自己曾經歷過的時刻

北青報：150秒是她們比賽的時間嗎？

楊少博：片名的“一百五十秒”，是藝術體操團隊項目的規定時間，上場的五個人需要表演“成套動作”，而在這150秒的背后，她們需要付出巨大的努力。

在拍攝時，我越來越覺得，每一個人的人生中，其實都有自己的“一百五十秒”。因為我們都曾在努力準備之后，經歷遺憾與成就的不同瞬間。比如，文文常常是自己還沒有準備好，卻突然出現緊急狀況，作為替補的她不得不頂替隊友。但最終，她把握住了機會，收獲了成功；而連連在預賽時摔傷了最終沒能走上賽場，她的全部努力沒能幫助她完成她的夢想，這也是我們普通人在不同場域都有可能會經歷的遺憾，我非常能夠共情文文和連連的經歷，就拿我來說，我也曾遇到過一些機會，在沒有準備好的情況下需要你頂上去，最終我也是把握住了這些機會，同時也有過鉚著勁兒去做一件事，卻得不到一個滿意的結果。

北青報：在影片的尾聲，當她們登上決賽的舞臺時，您卻沒有完整地拍攝她們的決賽表演，而是利用蒙太奇剪輯，將畫面更多地給了觀眾席上的連連和曾經訓練的畫面，這是為什么？

楊少博：這是一種很類型化影像的處理方式。連連說過，她會坐在臺下為她們加油，似乎是自己存在的另一種方式，所以我加入了連連為她們加油和落淚的畫面。

而作為導演，從一開始我便不想去拍攝“全運會”比賽畫面，主要出于兩個原因：一是整部影片的訓練內容有很多，其實大家已經大概了解了動作和比賽內容，我不用再去讓大家看她們重復性的150秒；二是這150秒的比賽內容在網絡上都可以搜索到，甚至當時比賽的錄制比我拍攝得更加清楚和全面，所以不需要再從我的作品中看到比賽的內容。如果看完影片的觀眾對她們的比賽感興趣，自然會去找來觀看。我也希望大家可以通過這部影片對藝術體操產生興趣，不僅是去觀看她們的賽事，也可以去觀看世界級的藝術體操的表演。

九成內容獨立拍攝

憑的是多年的職業訓練

北青報：她們的日常就是在館內訓練，那么您拍攝的素材內容會非常龐大嗎？

楊少博：我總共有差不多100天的有效素材。因為在整個的拍攝周期當中，我并不是每天都去拍她們。如果這樣操作，會變成某種形式的鏡頭監控，我認為是沒有必要的。所以，我每個月平均拍攝十天。

起初，由于我對整個藝術體操團隊的訓練不熟悉，很多事情無法預料，所以我一開始會經常出現。而到了后期，她們整個團隊固定下來之后，每天的訓練幾乎是一樣的，我熟悉情況后拍攝也相對寬松一些，包括影片中后期的訓練，我利用剪輯把重復的內容壓縮了，觀眾們仍然能感受到當時的訓練已經很辛苦了。

北青報：這部影片幾乎是您一個人拍攝完成的嗎？

楊少博：是的，百分之九十的內容是我一個機位完成拍攝的。但是我還有兩位錄音和三位攝影助理，我們組成了一個小的拍攝團隊。我也知道更多的機位拍出來會更好看，但當時我們根本沒有這個條件。另一個客觀因素是，當時的訓練場館嚴格管控進出人員，所以，我只能用盡量小的團隊來完成大量的拍攝。

因為要拍攝五名隊員和三名教練，兼顧如此多的人物，一開始也費了很多工夫。而后來在剪輯臺整理素材時，我發現每個人物我都拍到了。雖然最初是“廣撒網”的拍攝方式，但是仍然是有主要人物的，而我在拍攝主要人物時會下意識地用鏡頭拍一下她們身旁的隊員，這也給后面的剪輯留下了很多可能性。

此外，她們在館內訓練時，動作會大量重復，這就像是拍攝劇情片的導演一樣，會讓演員一遍遍重復演戲，而我根本不需要去要求什么，她們的日常就在重復著同樣的事情，所以我有很多時間可以去調整，幫助我補充沒有拍到過的鏡頭。在拍攝過程中也會遇到很多突發事件，但是我都很敏銳地捕捉到了這些畫面。我想很多時候這是出于我的職業習慣，比如鏡頭要怎么搖過去，這是從多年的拍攝經驗中訓練出來的下意識反應。

北青報：這是您的長片首作，那么您接下來有什么拍攝計劃嗎？

楊少博：《一百五十秒》是我32歲的時候拍攝的，現在我已經37歲了。時光飛逝，所以我更要抓緊時間拍攝下一個項目，繼續創作下去。我正在拍攝我的第二部紀錄長片，和《一百五十秒》相比是完全不同的內容，講述的是一位天才少女的故事。在此次影展結束之后，我會立刻投入下一部片子的拍攝。同時，我非常期待《一百五十秒》能夠盡快和觀眾見面，讓大家看到這群女孩的青春魅力和她們在訓練場上的不易與艱辛。

文/北京青年報記者 韓世容

供圖/楊少博

編輯/張楠

排版/王靜

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