2億成本，《戲臺》小虧，陳佩斯父子賺了工資，歡喜傳媒遭遇2連撲

最近，電影圈“虧錢大戲”可比電影本身精彩多了。

主旋律大片《東極島》和《蛟龍行動》接連撲街，吳京那句“坦克是沒有后視鏡”的梗被全網(wǎng)玩壞，七印象、博納虧到沉默，姜文都救不了場。

暑期檔能賺錢的電影寥寥無幾，可誰能想到，連陳佩斯這種“老百姓捧在手心”的老藝術(shù)家，也栽進(jìn)了票房撲街的坑？

由他執(zhí)導(dǎo)并主演的電影《戲臺》也虧了。

之前啡哥寫的一篇《陳可辛虧的錢，陳佩斯給賺回來了》，此文將予以糾正，本屆暑期檔，歡喜傳媒制作出品的兩部電影，均處于撲街狀態(tài)。

一、《戲臺》成本2億。

8月25日，《戲臺》總票房突破4億，陳佩斯的兒子陳大愚有感而發(fā)，他在其個人社交平臺發(fā)了兩篇小作文。

文字間透著幾分無奈，幾分感慨，甚至還帶一點點澄清的意味。可能是覺得有些不妥，隨后不久又給刪除了，但還是在網(wǎng)絡(luò)留下了印記。

一篇是明確告知《戲臺》主要投資方為歡喜傳媒，電影的制作成本和宣發(fā)成本加起來為2億，他們家（陳佩斯父子）只是打工人，其“大道文化”并沒有參與電影的投資。

如果電影虧損，他們還是要對投資方負(fù)責(zé)任的。

第二篇為澄清。主要說他們父子并沒有抵押房產(chǎn)來制作這部電影。另外，黃渤也并非0片酬出演，言下之意，駁回了黃渤用2000萬片酬換取5億票房再參與分紅的言論。

并說“所謂的3億回收成本”，潛臺詞就是“3億之后就不用看了”，這是一些高智商的人給挖的坑，給電影加個虛假成本，讓我們不好發(fā)聲，整體限制了票房的拉升。

從陳大愚發(fā)文來看，《戲臺》的總投資基本可以斷定為2億元，此前網(wǎng)絡(luò)曝出的“1億成本”說法已被徹底推翻。

根據(jù)當(dāng)前票房走勢和行業(yè)分賬規(guī)則，這部電影已經(jīng)注定無法收回成本——小虧已成定局。

二、《戲臺》為啥會小虧？

截至發(fā)稿時，《戲臺》上映42天，內(nèi)地總票房4.08億，單日票房產(chǎn)出約在130多萬，還在榜單前十。

雖然此片做了院線密鑰延長，并實現(xiàn)了長線小賣，但其預(yù)測落點票房也就在4.14億左右，現(xiàn)在這個成績也差不多定型了。

按照37.5%的分賬票房計算，片方所得約在1.37億，下映之后賣出1000萬流媒體版權(quán)收益，最終此片會給投資方帶來5000萬虧損。

對于2億成本來說，這只能算是小虧，要比林超賢的《蛟龍行動》，管虎的《東極島》，姜文的《你行你上》等影片，少虧很多。

至于《戲臺》小虧，啡哥分析認(rèn)為主要有三點：

其一，主要還是成本沒有控制好造成的。

電影的場景基本就兩個地方，一個是戲院，一個是開頭的攻城外景，加蒸汽火車。由于此片采用了實拍，所以涉及到實景搭建，這是花費最高的地方。

還有就是黃渤的片酬，誰都知道他是國內(nèi)一線大咖，他的片酬基本都在2000萬左右。除此之外，預(yù)售、鎖場排片、票補和路演宣發(fā)等都花了大錢。

其二，《戲臺》并不是合家歡喜劇。

電影海報明確表示：未滿16周歲請等候，等適齡再賞好戲。電影中確實有幾段聲音不適合小朋友觀影，這就排出了一大批觀影人群。

另外，此片就是為中老年人量身定制的，而現(xiàn)在的主流觀影人群為18歲至28歲女性，年齡大的觀眾，都在賺錢養(yǎng)家，沒啥時間，除了陳佩斯的粉絲和京劇戲迷之外，很難吸引普通觀眾。

其三，就是競爭了。

7月25日，同檔期對打《南京照相館》，第二個檔期又遇到了《浪浪山小妖怪》，而這兩部影片后來均成了本屆暑期檔冠亞軍。

《南京照相館》為主旋律，又是高口碑打動人心之作；《浪浪山小妖怪》差不多覆蓋了全年齡段，《戲臺》的喜劇優(yōu)勢沒有突出，競爭上面處于劣勢。

三、歡喜傳媒遭遇2連撲。

雖然此片小虧，但作為陳佩斯父子，他們沒有虧損，陳佩斯除了導(dǎo)演還兼主演，兒子陳大愚也在電影中出演重要角色。

綜合計算下來，陳佩斯父子掙到了工資，也就是導(dǎo)演和演員的片酬，具體多少，這沒人知道，我想差不多，能和黃渤的片酬相當(dāng)吧。

陳佩斯71歲，這部電影之后，可以安享晚年了。另外，《戲臺》也算是陳佩斯指導(dǎo)兒子繼承衣缽，畢竟他們家世代都是拍戲的。

本屆暑期檔，絕大部分電影都撲了，能賺錢的就那幾個頭部影片，就連大鵬的《長安的荔枝》也僅為回本狀態(tài)。

虧損較大的電影公司排名第一當(dāng)屬于冬的博納影業(yè)，《蛟龍行動》特別版第二次重映，票房繼續(xù)撲街，然后就是管虎的七印象，《東極島》撲成這個樣子，誰都沒有想到。

最后就是歡喜傳媒的2連撲。

第1部是6月下旬，陳可辛執(zhí)導(dǎo)，章子怡主演的《醬園弄懸案》，此片成本為5億，分成上下兩部，上集成本2.5億，票房僅3.75億，分賬票房1.24億，竟虧損1.2億。

第2部便是《戲臺》虧損5000萬，總共虧了2.7億，要比姜文的四川大蟲影業(yè)虧得多。

歡喜傳媒可謂撲得徹徹底底。兩部電影，兩種類型，卻走向同一個結(jié)局：小幅虧損和巨額虧損。

陳可辛的《醬園弄懸案》本被寄予厚望，陳可辛又是香港大導(dǎo)演，并請來了章子怡，以及多名流量明星，上映之前，話題炒作層出不窮，可上映之后，直接大撲街。

至于《戲臺》小虧，啡哥以上都做了專業(yè)分析，就不重復(fù)了。

總的來說，歡喜傳媒，自徐崢《囧媽》之后，也就依靠張藝謀的《滿江紅》賺了一些，之前投劉德華的《紅毯先生》均血本無歸。

四、結(jié)語。

說到底，今年暑期檔這場“虧錢大戰(zhàn)”，沒有誰能真正獨善其身。

連陳佩斯這樣觀眾緣拉滿的老藝術(shù)家，都救不了一部誠意之作的票房，恰恰說明一件事：電影這行，早已不是光靠“認(rèn)真拍戲”就能穩(wěn)贏的買賣了。

市場在變，觀眾在變，玩法更是徹底變了。高成本、大導(dǎo)演、強陣容，也不再是票房保險箱。有些定位模糊、受眾錯配、盲目追風(fēng)的項目，一個個撲得明明白白。

歡喜傳媒暑期檔這2連撲，看似偶然，實則必然，內(nèi)容策略的搖擺、對傳統(tǒng)班底的過度依賴、與主流觀影群體的脫節(jié)，都是埋好的雷。

電影投資行業(yè)不確定性很高，行業(yè)也正面臨殘酷洗牌，適者生存。

對于陳佩斯《戲臺》小虧，您有話說嗎？