樂評人鑒賞《不該》：浪姐5第一首“仙品”，來自尚雯婕的倔強

愛地人

乘風2024首場公演，必須為尚雯婕、何潔的《不該》舞臺，純人工手動點贊。也是因為這個舞臺，讓我一時間以為來到了今年浪姐的《姐是歌手》分會場，因為兩位姐確實是唱出了作為歌手的專業技巧，以及作為歌手的細膩感性。看看臺下哭得稀里嘩啦的一些姐姐，尚雯婕和何潔無疑成了感動姐姐的姐姐，這個難度還是挺高的。

關于舞臺涉及的輸贏就不說了，音樂舞臺，有時候重要的并不是輸贏，而是好聽和感動，表演和作品遠比成績重要，這一點當然對人生同樣適應。以及，我覺得《不該》這首歌曲同樣不適合在尚雯婕和何潔兩位歌手之間比輸贏，因為這首歌在合唱領域，就是典型的1+1大于2的作品，兩位歌手在夢幻聯動中，既將自己聲線的特點最優化，而且在強強對決中，通過和聲的互補，以及各自即興的設計，又被激活出很多潛能與新的可能。

就像何潔認為尚雯婕在這次酣暢淋漓的合作里，既是對手也是伙伴一樣，真正高手之間的比拼，有時候不是為了你死我活，更不是想著兩敗俱傷，而是在切磋中遇強更強并享受整個過程。比如像《不該》這樣一首合作無間的完美作品，你要是再在兩位歌手間考核輸贏，對于作品的完美性，反而是一個悖論了。

《不該》原來是一首男女聲對唱的作品，但尚雯婕和何潔這次的組合，好就好在兩位和的聲線和唱法，是有差異性的。其中，何潔的演唱細膩又熱情，情感投入程度特別強烈，所以感染力也非常強。

雖然在這首歌曲里，同樣表現出大Vocal的特質，但尚雯婕的演繹又和何潔不一樣。

尚雯婕的演唱氣質是偏冷艷的，弱混和鼻音的大量運用，也讓她的歌聲開始的時候，會給人一種隱忍者的冷酷視角，與何潔的火熱兩相結合，也真的是應了這首歌曲“雪地里的相愛”這種冰與火的主題。

但其實，尚雯婕在這首《不該》里，也并不是一冷到底的。“最愛”、“傷害”等關鍵詞里，力拔山河的高音提升，也是瞬間讓作品能夠在情緒上又能達到一個新的維度，在音域越寬的張力中，賦予作品更多的情緒彈性和感染力。尤其是一些華麗高音唱腔的加入，也是把尚雯婕風格化、體系化的演唱風格，代入到這首合作作品里，在互動和互補的完美中，依然保留了自己個性的標簽。

與此同時，我覺得對于很多路人數來講，在聽《不該》這首合作之前，還是少不了會給何潔冠以唱跳歌手的標簽，而尚雯婕當然就是和電音有關的標簽了。

但在這首《不該》里，卻可以看到兩位歌手扎實的歌手底子，對于一位歌手來講，可以追求風格的編好和垂直，但你必須有真正專業的處理歌曲的能力，才能讓你能夠在音樂這條路上持續輸出，只求風格不求專業，就是舍本求末，甚至本末倒置了。

至少聽了這首《不該》，無論尚雯婕在音樂的世界里，如何電化、如何通過電子樂去創造多少可能性，她在我認知里，依然是一個演唱層面的大魔王。

這首歌曲上線后，我朋友圈有很多自來水轉發，國內著名的聲樂老師蘭天洋，也用“和諧”一詞定義這次兩位歌手的合作，也是很高的評價了。

王擊凡

浪姐一公，尚雯婕唱了“雙J”的兩首歌，同時也引發了不止雙倍的炸裂！

先說Jay周杰倫+aMei張惠妹的《不該》，尚雯婕與何潔的“跨屆超女”組合，早在還沒演出之前就已經話題十足。這個難得的舞臺合作，也讓我們勾起了很多對尚雯婕的經典音綜回憶：唱華語抒情的尚雯婕，真的是很多聽眾心中的“白月光”！

雖然尚雯婕這些年的音樂作品皆選擇劍走偏鋒，以獨立電音為主，但當她把在電子音樂界別修煉多年的強大修為，再放到乘風破浪的舞臺，任何挑戰都只不過是小菜一碟而已。而《不該》這個舞臺，更是把尚雯婕在不同音域的音色，都發揮得淋漓盡致。

在《不該》里，中低音區的尚雯婕，纏綿悱惻，一如我們當年對她在比賽里唱“你還記得嗎”的集體記憶；至于高音位置的爆發力，則讓許多人重新喚醒那些年追看《歌手》的時光。姐不在江湖，江湖依舊有姐的傳說，這就是尚雯婕在華語抒情領域的統治力。

尚雯婕的繞梁三日，當然不止抒情歌。與整隊姐妹一起唱跳Jolin蔡依林的《熱冬》，則讓我們見識到，又唱又跳還能飆高音的尚雯婕，到底有多厲害。除了把“Hot Winter”的高音轉換得嫻熟自如，大Vocal擔當尚雯婕的舞技，也讓我們士別三日，刮目相看！

尚雯婕關于《熱冬》的這段話，也讓我非常感動：“曾經有人說我四肢不協調，在舞臺上唱歌『千萬別抬手』。之后很長一段時間，我自卑于自己的肢體表現力。它是一股無以掙脫的力量，死死禁錮住我，使我每次站上舞臺都動彈不得。我來乘風的目標之一，就是希望找回在舞臺上自由揮舞手臂的勇氣。”

“或許是同類之間奇妙的吸引力，促成了《熱冬》隊的相聚。六個唱跳小白，十天之內完成一個如此難度的唱跳舞臺，過程中的磕磕絆絆，以及克服這些帶來的振奮與欣喜，留在了我們每個人的心里。相信《熱冬》會給予我們勇氣，與外界給我們的限制去對抗，去抵達別人不相信我們會抵達的目的地。”

不管是與何潔的《不該》，還是與楊謹華、朱丹等姐妹的《熱冬》，這兩個風格迥異的舞臺，都讓尚雯婕展示了她如水一般的包容力、合作力與表現力。她可以在胸前戴上巨大的黑色花飾唱情歌，也可以穿上異域風情的舞衣大唱大跳，每一面，都是我最喜愛的尚雯婕。

五毒毒

尚雯婕和何潔在乘風一公那個〈不該〉真好，真好！就很明確讓眾人看到什么叫從不修音直播的選秀黃金年代走出來的“選秀歌手”。這四個字在當年看來有點野路子的意思，但拿到現在來看，能那么多年存活下來的，無論是音色還是演唱，真是千挑萬選后又細細打磨出來live和唱片兩手抓佼佼者。

何潔好在更通俗的音色和情感張力，但尚雯婕的演出在我看來也并不落下乘，她先開口給這首歌帶來了表面冷峻但內里情感涌動的新面貌，給后面的總體抒情打了個有質感的底，并且在整首歌的表現中不斷托住這個高級的底色，為兩個人的情感迸發做了絕美的鋪墊，最后副歌華麗而穩健的高音爽翻了，完美的合作恍然有種在看真正音綜的感覺。

在〈熱冬〉里更是，她算是這首歌總體質感的支撐者，幾個高音的吟唱成為這首歌點睛的妙筆，讓這個cover版本擁有了獨一無二的神采。真好真好。

劉尼尼

尚雯婕與何潔合作的隊長賽點秀《不該》，這是一個必須被記住的舞臺。沒想到在乘風2024一公就能看到兩位的強強對決，她倆都是從這個舞臺出去又回來的優秀女歌手，有過類似的共同經歷，因此讓這次合作變得既有比賽時的劍拔弩張，又有強者間的惺惺相惜。

兩位的表現不分伯仲，尤其是在和聲部分，充分發揮各自所長，互相成就。雖然最后尚雯婕輸給了何潔，但她的演唱同樣讓人驚艷。尚雯婕一直都是特立獨行的，這些年以電子唱作人的身份活躍于樂壇，她做的音樂不隨波逐流，有著很強烈的個人風格和獨特的思想角度。之前做的原創新國風電子，未來科幻電子樂等等都頗有成就，包括這次浪姐初舞臺以電子唱跳打頭陣，也展現出她潮流的先鋒性和敏銳度。

這次的合作舞臺唱回流行抒情，更讓大家看到了她不俗的演唱實力，厚實的標志性嗓音，爆發力十足。她的爆發與何潔的外放不同，是由內而外的散發，聽起來更克制和內斂，情感就更深入人心，很喜歡這樣的表達。

光榮

這是今年《浪姐》一公最好、最具音樂性的舞臺，兩位優秀歌手帶來張力十足的演唱。過往《浪姐》的優秀演唱舞臺多是雙人合唱，這次也是。

尚雯婕、何潔經歷了全民參與選秀的超女時代，唱功扎實過硬，且超女過去的這些年，她們的聲音狀態多了閱歷加持下的敘事感，這種敘事感放在《不該》這樣本就極具敘事感的歌曲里非常合適。尤其是副歌部分，尚雯婕與何潔的聲音剛柔并濟，何潔的真聲厚重、尚雯婕的音色出挑，彼此合唱、和聲，互相成全。這個舞臺最好的地方在于：二人都很能唱高音，但又都很克制，沒有刻意分你我，只是在合力塑造這個舞臺。

尚雯婕一路在先鋒電子音樂的道路上乘風破浪，許多人對她的印象也如此，但別忘記她的抒情歌唱得有多好：昔日的《絲路》《如果沒有你》《夜夜夜夜》足夠動人，后來的《我》、《如果你也聽說》也是神作。尚雯婕在處理抒情歌的時候，出挑的音色很加分，尾音細膩又有張力，希望尚雯婕未來多唱抒情歌。

流水紀

沒想到，《乘風2024》一公舞臺，這么快就出現了在大家眼中第一個可以稱之為“仙品”的舞臺，更奇妙的是，這個舞臺，還不是正式公演的任何一個，而是由兩位隊長尚雯婕與何潔共同演繹的“賽點秀”，《不該》。

作為一首純Vocal的抒情歌曲，我們看到了那些年，“超女”這個全民選秀舞臺沉淀下來的真正實力，兩人充滿個人辨識度的聲線碰撞，尚雯婕的沉穩豐滿與何潔的沙啞渾厚相輔相成，如果何潔的表現像敢愛敢恨的“e人”，那么尚雯婕的演繹，則更像是“i人”在沉默中，窒息中，瀕臨滅亡的時候，終于忍不住開始了一次爆發，從一開始標志性的共鳴，她的“唱商”就直擊人心，再到之后不斷遞進，直到副歌全面爆發的“吶喊”式強大張力，兩個女聲各自發泄也彼此慰藉的對話角度，也讓這首在我看來，原版有股“信而不發”的憋屈感的男女對唱作品，有了更為徹底而意義豐富的表現空間。

不僅僅讓現場臺下姐姐們感動落淚，也讓屏幕前的觀眾為之一震：嗯，這就是實力，該吃點好的了。

“神仙打架”產生的微弱差距，影響不了舞臺本身的優秀。

這些年，大眾眼中的尚雯婕，似乎一直在做著自己喜歡的，相對于市場而言小眾的音樂，卻在這樣的領域中讓我們不斷看見她的成績，成為橫跨主流歌手身份，國內電子音樂毋庸置疑的先鋒代表人物，而來到浪姐的尚雯婕，也是一如既往的勇敢，比如你會覺得她和“唱跳”這件事情毫不沾邊，尚雯婕卻選擇了從最不自信的部分挑戰自己，就像她說的，比起結果，她更在意的是過程，在意這個讓她不斷學習和成長，也流淚流汗的過程。

初舞臺她憑借實力征服大家，成為隊長之一，一公她所帶領的《熱冬》舞臺，在六人組唱跳舞臺比拼中拿到了相當高的乘風值，這個具備蒸汽朋克和廢土美學味道的作品，也是一公最不計較外在美麗，而是為作品內核服務的代表，和尚雯婕貫穿其中的美聲吟唱一樣令人感覺到了“本職”。而在《不該》里，作為隊長的尚雯婕又褪去了曾經自己親手貼上的“電子音樂人”外殼，留下的是“歌手尚雯婕”本身——那是屬于她的聲音里最純粹的實力，最本真的表現，是當年“超女”總冠軍擁有的絕對實力，獨一份的高級金屬質感嗓音在《不該》里發揮到了恰到好處的極致，不需要她在落淚自責時說的是不是要加更多“花”了，我喜歡她這樣克制又酣暢的表現。對了，也不怪朱丹姐姐和胖蜀黍都心心念念的那首《我想我是你的女人》，只有原唱才能唱出獨有的柔情與堅韌！

《不該》的一黑一白，一深一淺，給予了我們真正的感動與回憶殺。在大眾默認了唱跳快歌在舞臺表現上更具有優勢，因此也常常忘記了初心的現實下，《不該》證明了好的“演唱”永遠可以征服觀眾，也期待尚雯婕在多重身份切換下，在這個舞臺上釋放更多她的不變，力量。