張赫煊：時代瘋狂快進，他依然用自己的節奏好好歌唱

跟大家聊聊“張赫煊”，對，就是我們最初認識的，2012年一首《你是我心愛的姑娘》令無數人驚艷的那個男孩，還記得為他在《假行僧》后的淘汰扼腕嘆息，而復活賽那首《你把我灌醉》，時至今日仍是大家耳熟能詳、不斷反復欣賞的版本，是歌單的必備曲目。出身于專業院校的張赫煊，擁有著天生與后天相融合的聲音特質，每每聽他唱歌時，我都會在內心深深感慨：為什么，他的聲音里總能詮釋出難以用言語表達的那種“滄桑”、“痛楚”與“力量”……仿佛年輕的身體里，裝著千帆過境的靈魂，強悍唱功和聲音辨識度之外，張赫煊本身灌注在歌曲里的情感，情緒，同樣是作為一個歌手，難能可貴的高唱商。

哪怕時光一瞬十多年，2023年的我們依然記得張赫煊，記得在他的嗓音下再度翻紅的經典歌曲，也關注著他持續推出的原創新作。如今的他，是穩定推出優質歌曲或是出現在影視劇OST名單中的歌手，但我想對于張赫煊來說，音樂早就不只是一份工作了，是他一直以來所堅持堅信的表達方式，入行至今，他在我們所能看見的臺前與看不見的幕后都不曾停止腳步，從“張赫宣”到“張赫煊”，走入了更為成熟的階段。

縱然沒有大踏步邁出多么激烈的步伐，卻從未原地徘徊，始終開辟新的前路，我們可以從他2023年的作品中看見更多變化——無論在原創作品里更多地探索內心表達，還是突破所謂“搖滾”的風格形式感，融合更多新鮮元素，乃至帶來更具感染力的演出現場，我們可以發現：張赫煊這一路走來的踏實與勇敢，正是當下華語樂壇所匱乏的，持之以恒的進取心。

自2019年的《瘋魔者說》開始，張赫煊持續與作曲家、音樂制作人亢竹青合作，《廉價愛情小說》、《山頂上有風》、《熱》等，到最近發行的《單身就要派對》，可以說兩人的合作已經達到了相當默契的程度，無論是流行、搖滾、國風、R&B，各種元素在不斷地碰撞出驚喜的火花，在彼此音樂之路上相遇，一步一步彼此成就，也引領和激發著對方去往更高更好的層面，這是音樂人之間的最佳合作模式。

而今年張赫煊帶來作品中，兩首歌曲讓我印象深刻。其一是前不久發行的《單身就要派對》，在一定程度上顛覆了部分人對于張赫煊的印象——曾經文質彬彬深情款款的男人，竟然如此自在地跟著節奏舞動，復古搖滾曲風讓人們瞬間回到八十年代迪斯科舞廳，采樣的氛圍音率先營造基礎，燈光明滅之間，相互交織出了曖昧流轉間的自由主義，張赫煊的演唱沒有刻意塑造出什么“玩世不恭”的感覺，反而是用十分誠懇甚至有點“可愛”的男性口吻表達方式，將活潑的律動感和編曲里的鼓點交織在一起，讓大家感受到積極的生活態度。近兩年復古成為一種新潮，張赫煊嘗試這樣的音樂風格，不僅解鎖了更多可塑性，也讓我再度想起了曾經在《天賜的聲音》節目里，以一曲狂野的《大藝術家》驚艷大家的那個他。

發布在雙十一前夕，時間點恰到好處的《單身就要派對》，也在11月10日的MAO光棍節活動上首唱，作為神秘觀眾，張赫煊帶領在場的單身青年們盡情搖擺，正是這樣的現場狂歡氣氛，才讓這個日子有了令大家難忘的儀式感，“單身就要派對，脫單也要派對”！今年他在北京的兩場Livehouse演出，都收獲了非常好的反饋，本身優秀的演唱實力，配合現場樂隊的氣氛加持，張赫煊的Live現場，跟他的錄音室作品，形成了非常好的互補空間。

另一首八月發行的《熱》，一首將民樂與搖滾相融合的歌曲，奇妙而迷人的混搭風。詞曲和編曲本身單獨來看幾乎毫無關系，卻在張赫煊的駕馭中成功交織在一起，營造出了明亮而悲情，矛盾卻和諧的奇異聽感氛圍。看似躁動的吉他貝斯轟鳴下，嗩吶吹起的那一瞬，卻是哀嘆，是生而為人的不甘，“沒日沒夜，扯著嗓子，我陪著誰在那兒堅持”，知了、棋子和人本身的命運，在“熱”的背景里模糊，在赫煊的歌聲里跳動，最后統統融化在了一起！

國風傳統樂器與搖滾元素的結合，勾勒出黑色幽默的電影感氛圍，“生而為人，為了活著，所以朝前哪拼命跑著”，亢竹青的旋律在民俗色彩里映射出亙古不變的營營役役，也恰好跟當下許多人置身生活洪流里的焦慮情緒不謀而合，仿佛是一劑“以毒攻毒”的強心針，張赫煊在最后一段副歌持續高音進階，就像是溫度計里水銀爆裂那一刻，在極致宣泄之后，我們有了大夢初醒般的釋然。

今年，張赫煊還發表了一支全原創單曲《只有你的愛會給我溫暖》，融合R&B和Soul的曲風，富有記憶點的旋律，似在袒露心跡的歌詞，讓我們看見張赫煊歌聲里熟悉的坦率和深情。相較其他作品，這樣的原創歌曲更貼近他在某一刻的內心真實記錄，也能夠讓更多人找到共鳴——這首歌的主題，其實就是平凡人的心聲，白天忙碌于生計，夜晚孤獨留內心，那些獨處時刻的情緒洶涌，都被張赫煊用真實的原創音樂人視角記錄了下來。

在這樣一個訊息爆發、娛樂方式無比多元、人們越來越忽略過程而急于看到結果的快時代中，張赫煊沒有靠過去代表作吃老本，和音樂伙伴一直學習和創新，執著追求音樂本身，縱使這個時代往往傳遞著太多喧囂的聲音，但我相信，像他這樣的好歌手，始終用心歌唱，即便沒有鋪天蓋地流量和曝光，他的作品也會在每一次被發現和聆聽的時候，一次次地打動我們。