云山自在懷樂泉，墨韻留痕藏風骨

云 山 自 在

——樂 泉 作 品 展

展覽時間

2026年4月23日—6月21日

展覽地點

金陵美術館6號展廳

（南京市秦淮區(qū)剪子巷50號）

《云山欲曉圖》 35×140cm 中國畫

《受雨石膚響 流云山氣靈》

236×53cm×2 書法 金陵美術館藏

前 言

云山自在——分享樂泉的藝術

（一）

書法大家樂泉年少臨習顏真卿、歐陽詢法帖，后轉攻碑學。曾拜訪求教林散之、沙曼翁、王個簃、王蘧常、沙孟海、謝稚柳、唐云等前輩書家。1979年，南大校長匡亞明一度有意將樂泉調(diào)入該校中文系，因故未能如愿，但樂泉對匡老感念在心。樂泉生前辦過三次個展，皆為機構邀請。1987年樂泉在上海美術館舉辦第一次展覽，謝稚柳先生親自題名作序；2010年3月樂泉第二次個展在北京今日美術館舉行，此次展覽距第一次個展已經(jīng)有二十多年；2016年4月15日，由當時中國美術館館長吳為山邀請，并由中國國家畫院書法篆刻院主辦的“白云無門——樂泉書道水墨展”在中國美術館開幕。同時，“樂泉書道水墨藝術研討會”在中國美術館舉行。同年4月26日，“樂泉書法捐贈儀式”在中國美術館舉行，樂泉先生向中國美術館捐贈12件作品。此次金陵美術館主辦的“云山自在——樂泉藝術展”是他的第四次個展，而這回，他不能親自蒞臨現(xiàn)場了。

樂泉先生其人淡泊、儒雅、謙和、柔腸鐵骨；其藝高古、飄逸、出類拔萃、卓爾不群。樂泉先生是我的親密朋友，良師益友，每與之交流，皆如沐春風，滌蕩心靈，受益良多。仁兄學富五車、一代名師、高山仰止。他住院期間我去探望，每每道別他皆為我著想，不斷揮手，示意不要因此而耽誤時間。不日他擺脫病魔，駕鶴西去，令人扼腕嘆息，萬分悲痛。他的離去是中國書法界的巨大損失。

（二）

我與樂泉先生有過不為外人所知的故事，最初相識緣于他看到了《私想者》圖文書。剛剛來往時，他總是不吝贊美之詞，甚至肯為我抄寫個展前言，回望，這是一件奢侈的事兒。有時他到我畫室喝茶，會乘興寫一幅書法，再畫一幀水墨送我。我們年齡相差十五歲，但仍以兄弟相稱。大概2013年，他聽說我做了美術館、畫院行政工作，便打了一個激烈的電話，每句話都在反問，不容置疑，而且與平素溫和的語氣大相徑庭，像訓斥學生一般。大意是藝術家要安于寂寞，怎么能當“官”呢？手機那端的樂泉先生大概或者一定是面紅耳赤。他不容朋友“叛變”藝術。

無獨有偶，我的鄰居，80多歲的老一輩水彩畫家張子生先生也是這個觀點。從此，他們對我的態(tài)度慢慢變冷，張老再也不打電話讓我去家里吃大餐了。樂泉先生日后見面時則會修飾言論，估計覺得生米已經(jīng)煮成熟飯，再說無益。其實，我何嘗不懂藝術家耿介的底色是真誠，是善意。所以，除去工作，我對于創(chuàng)作從來都是不敢懈怠，知道來處，明白本錢，極力平衡藝術與行政工作的兩端。

然而，世事無常，樂泉放下一生緊握的筆，還有一摞摞名著，去云山自在了。我，則失去了一位欣賞和鼓勵的良師，沒有了敢于批評勸誡的益友。再也聽不到接通電話的那句“小春杰”的聲音了！萬幸，他的書法尚在，仍可以和我們對話。曉菊令我寫展覽前言，敬抄失去他時我寫的長短句，表達此刻波瀾的心緒。

痛失樂泉先生

那年您與老丁聊天

指著我的畫冊說：

請他來相聚

此后

我多了一個福地

那年您花房般的書屋

我們茶敘

您也會攜妻兒一起

此后

出現(xiàn)在我的畫室

那年您為我抄寫個展前言

指著我的畫：

“私想”重于畫技

此后

我們經(jīng)常小聚談文論藝

那年那時何其短暫？

自您與病魔相遇

我們祈禱天賜奇跡

此后

藝術第二健康第一

那年何其長矣！

朋友們拿出您昔日贈送的墨跡

一泓清流 高古飄逸

此后

您與漢隸魏碑同棲

劉春杰

《東城漸覺風光好》 39×42cm 中國畫

《客游漓江圖》 41×30cm 中國畫

樂 泉 自 敘

? 樂 泉

一

書道說

書道啟于三個層次的疊進：一技法，二心法，三自然法。

技法為入門之基礎，心法因人而異，自然法合于道。“道生一，一生二，二生三，三生萬物”（老子《道德經(jīng)》），乃至變化無窮，此為無上之法也。

“書道玄妙，必資神通”（唐·虞世南）。陰陽相生相合，為一切自然生存之道。合天地運作之規(guī)律，道法自然，是對書道精神最大的傳承，亦是對天地萬物包括對生命之尊崇。書道即人道。做人若能明理沖和，心物兩忘，當可元神暢達，上接天氣，下合地理，觀物知變，而可變者皆為道，可得可傳者皆為死法也。

書啟于天象。“始于無意，漸成有意，生于有形，而化為無形”（吳鵬《書法文化體驗略論》），“圣人立象以盡意”（《周易·系辭》）。藝術與心靈同構相融，意境體悟與生命意識相契，其特有的人文理念與本體覺性，致使書道藝術綿延不絕，充滿無限創(chuàng)造之生機。

《引鶴》 36×70cm 書法

由無意到有意，從技法到心法，乃至化心法為自然法，萬殊一相，物我兩忘。筆即我，我即筆，兩相圓融，此時，心障化卻，意隨筆走，心智由此獲得自由空間。靈光剎那顯現(xiàn)之時，筆意綿綿，心相無限，筆下當可縱橫無礙。

以“道”養(yǎng)書之說，僅借此方便法門而已。月本無光，性本無相，實仍未脫離。若心法沉寂，自性顯現(xiàn)，如片云浮于太清，光明即在。彼時，心物一元，書得其所，方為書道之大境也。

故智者之書，必然書道。

《錄禪兄孤禪李強兄詞》 26×34cm 書法

二

我們一生只做一件事，把這件事堅持到底，把它做好，就很了不起了。一個人要達到的是自身的最高境界，是跟自己比。我們每往前一步、往上一層，又會有新的發(fā)現(xiàn)，它永遠是有缺憾的。所以說，缺憾也是一種美，它可以推動你不斷地向上走。

《淡墨寫意山水斗方》 38×33cm 中國畫

三

書以外還有法，那個法是什么？

是你自己，自己是什么？

自己就是自然的一部分。

——《白云無門·樂泉談書道》

《白云無門》 33×132cm 書法

《好雨知時節(jié)》 33×138cm 書法

四

道之所存，無處不在，目之所及，皆可道也，心無所寄神安在，心之所至目為限，宇之廣，隨行如住。

《小楷手札》書法 中國美術館藏

五

對于藝術創(chuàng)作的認識，就是你自心的展現(xiàn)過程，你會逐漸清晰地將自己呈現(xiàn)在人們面前，一旦你的內(nèi)心擁有光明的力量，你的作品自然會散發(fā)出明亮的色調(diào)。

《風鳴兩岸夜 月照一孤舟》

152.5×33cm×2 書法

六

書者，集萬物之大美，得天地之造化，涵蓋十方，綿延千載。

《石鐘山記》 36×65cm 書法

七

藝術創(chuàng)作要見風骨，這是一種精神內(nèi)涵的實踐。書法尤甚。一筆下去，一切都融在里面了，你的所思所想、性格氣息都在里面了。書寫就是寫你自己，明白了做人的道理，自然筆下通達、透徹。故“書道”的研修，當偏重精神的修持，須在平常生活中“澡雪精神”，養(yǎng)和充達，無為而至。無為之相，乃空相之有，其實空中無色；無為之道，如沉江之月，是故五蘊皆空。吾輩有幸書道，萬千法門，旨在覺性。夢想究竟，人我須彌。即見之心，圓融之時。

《草書 懷素自序》 70×35cm 書法

八

一個民族的書寫，就是一個民族文化精神的律動。書受之于天象，出入于人之心相。體現(xiàn)的是人格與精神，還原的是人的本性。藝術當與人性、人格同參同修，方可開啟靈慧之門。否則，縱然煙云滿紙，色相萬千，亦屬空不見性。道法自然，自然生變，變而通，通而達，達而能化，乃藝術創(chuàng)造終極所指。故智者之書，必然書道。

《聽胡瑩堂彈琴》 67×31cm 書法

《云馬圖》 33×33cm 中國畫

樂 泉（1950—2019）

著名書法家、畫家及詩人。號拓園，萬千蓮花齋，祖籍揚州，生于南京。中國藝術研究院中國書法院首批研究員，中國文聯(lián)中國文藝評論家協(xié)會理事，中國書法家協(xié)會會員，中華詩詞學會會員，九三學社社員，南京藝術學院客座教授。主持拓園書道雅集。《人民日報》海外版曾評其為“畫壇大隱，書界臥龍”。2019年5月6日，樂泉先生因病逝世，享年70歲。

樂泉自幼研習顏真卿、歐陽詢法帖，后轉攻碑學。

1979年參加《書法》雜志舉辦的首屆全國群眾書法大賽，并獲獎。

1987年于上海美術館舉辦首次個展，謝稚柳為其題名作序。

2004年被聘為中國藝術研究院中國書法院首批研究員。

2010年在北京今日美術館、河南美術館舉辦巡回展。

2016年在中國美術館舉辦“白云無門——樂泉書道水墨展”并捐贈12件書法作品為中國美術館收藏。

主要出版物

《樂泉書法集》（江蘇美術出版社，1993年）

《當代書法家精品集——樂泉卷》（甘肅美術出版社，2007年）

《中國名畫家精品集——樂泉卷》（甘肅美術出版社，2007年）

《白云無門——樂泉談書道》（江蘇鳳凰美術出版社，2015年）

《白云無門——樂泉水墨書道展作品集》（中國美術館，2016年）

《梅下清思——樂泉談藝》（人民美術出版社，2017年）