今日開播，接檔《太平年》的年代劇，評論惡評如潮讓人不忍直視

昔年辛棄疾寫下“青山遮不住，畢竟東流去”時是一種歷史必然性的篤定，而這部同名電視劇卻在“遮不住”與“畢竟流”之間，讓觀眾撕開了一道巨大的審美裂隙。

正是“青山遮不住，狗血竟東流”，好一部被愛情奇觀吞噬的三線史詩劇。

《青山遮不住》的創作團隊也是懷揣著正劇野心拍攝的。

這部劇以魯中電訊十三廠為舞臺，時間跨度從七十年代到了九十年代，它試圖勾勒出嚴整的中國通訊事業的草創歲月，為此劇組在濟南萊蕪709基地也就是原山東人民印刷廠上面實景搭建。

在食堂里擺上非常具備特色的煎餅卷大蔥以及萊蕪燒餅，然后在宿舍里陳設著好縫紉機、自行車以及牡丹花床單，每一幀似乎都在吶喊著快來看，這是正劇史詩，是我們父輩最熱血的青春。

基線的三線建設是二十世紀中國最沉重也是最壯烈的戰略轉移之一，昔年數百萬工人、知識分子和軍人，從沿海以及各大都市奔赴到了深山荒野—“獻了青春獻終身，獻了終身獻子孫”。

那些壯舉本是一座被“青山”用物理遮蔽的精神富礦，它的沉默與犧牲也本該被嚴肅的故事來書寫，所以這部《青山遮不住》本身題材很好也很讓人期待，然而桃廠還未開播就罵聲惡評一片。

小景定睛一看原來這是一部在五六年前就已經上映過的劇，因為一些原因映后沒多久就已下架，這一次因為年代劇大熱又被提上了播放平臺，而遭到大眾惡評的原因恰恰是因為大家期待的熱血年代演出的卻是一場年代愛情奇觀。

當“小三線精神”被官方定調為“思想內核”時，成品卻將這段歷史徹底的愛情奇觀化，真的是一場極致的愛情奇觀，絲毫不帶什么藝術取舍，完全是一種敘事上的嚴重失焦，看完整體人物線真的會讓人下巴都合不攏。

“青山遮不住，畢竟東流去”，對比辛詞原意，劇中的失焦顯得格外諷刺，本身辛棄疾的原詞寫的是歷史理性對地理阻隔的超越性，所謂江水東流是必然，因此時代向前也是不可逆的。

所以一部好的“三線敘事”時代作品，亦或者主創想表達的就是這股“東流去”的意思，那就是當個體的命運被裹挾在宏大浪潮中搖擺，雖有礁石險灘但是終歸要匯入大海。

可惜這《青山遮不住》中的江水呈現出來的效果沒有東流而是分流了。

本作品中有兩條并行的水系。

一條是標語里的“三線精神”諸如“艱苦創業、無私奉獻、團結協作、勇于創新”，這條水系應是主動脈，整部劇本該好好的展現出那種承載著電訊十三廠技術攻關以及體制改革和代際傳承的意義。

結果占上風的是另一條是鏡頭里的“情感糾葛”水系，主角之間感情的不可逆遺憾與落花流水，這部劇可以說簡直是一部韓劇與年代青春劇的大匯總。

從父輩恩怨到三角戀再到婚姻變故，之后還有失憶重逢以及黃昏復合，這條本應該作為點綴的支流，在劇內成了主流，將時代意義遮的一干二凈，畢竟感情戲太奇葩其他線就不重要了。

青山確實遮不住，不過遮不住的不是歷史洪流，而是制作方對流量密碼的饑渴，當然這種八點檔的拍法也或者本來就是迎合老輩人的審美。

很多年了這種年代劇再次出現其背后有著深層的癥結，我們同向比較就能了解，就是主創團隊不夠細膩和務實。

同題材的《大江大河》也是寫國企改革，寫技術攻關還有代際情感，但是卻能實現個人命運與時代浪潮的有機性咬合，男主宋運輝的每一次情感抉擇，都牢牢的與他的階層出身還有知識結構以及職業軌跡纏繞共生，根本拆不掉也換不人。

可是《青山遮不住》卻恰恰相反，把路小青的愛情線抽離，放進任何時代以及任何行業，這些狗血的情節依然成立，而把電訊十三廠換成同時代下的紡織廠、鋼鐵廠、供銷社，故事也毫無違和。

這種“可移植性”的敘事暴露的就是團隊敘事上的空心化，所謂的時代劇年代劇只是是貼上去的標簽，根本不是生長出來的肌理。

這一次是山東影視創作的一個大滑坡，要知道《闖關東》《瑯琊榜》皆出自魯劇，那是可以將家族史詩和權謀博弈與地域性格熔鑄一爐的高度工業化作品，可是這部《青山遮不住》呈現的確實工業體系坍塌的手工小作坊作品，老戲骨云集結果功能單一，年輕演員還算努力但是卻架不住劇本的先天畸形。

王麗云、杜志國、鄭曉寧、郭凱敏，這份“父母團”的名單放在任何劇都算得上豪華配置，本來應該好好利用，然而在本作品中他們完全就是“阻礙戀愛”或“成全戀愛”的功能組件。

杜志國與俞灝明的父子爭吵，絲毫沒有觸及兩代人的價值觀碰撞，就是單純的家長里短對峙，鄭曉寧飾演的父親，本來也是一個可塑造的立體的，能充分表現出技術知識分子在特殊年代的命運沉浮的角色，然而結果卻只是為女兒情感困惑充當人生導師。

好演員在劇里沒有敘事主場，拼命的把邊角料的內容演出花，當一整代實力派淪為愛情戲的人肉背景板，這劇的潰敗便已經注定。

前面說了一堆，小景回頭想想是不是以這兩年的眼光看這劇才有挨罵？這劇風格跟過去一些年代劇很接近，所以為什么過去很多年代劇都在堆積狗血的愛情戲碼，各種青春劇劇里常見的影子會在年代劇出現？

于是我們進一步追問，是不是這種割裂本身也帶著某種時代的真相？

于是當我們放下一部作品“應該是什么樣”的期待后以癥候式目光審視《青山遮不住》這類劇就會產生一個疑問那就是這類事是不是真的會在那個時間段發生？

其實年代作品尤其是宏大敘事從來不是“親歷者”的個人敘事，反過來那些在十三廠擰螺絲的工人，下班后和工友喝酒罵娘，為孩子的學費發愁，為伴侶的冷落慪氣，他們并不是主觀性的知道自己正在參與“三線建設”這些宏大的戰略，當然即便知道但是他們“體驗”這段歷史的方式，就是具體到瑣碎的情感摩擦與生計盤算。

歷史學中對于年代的的分期、意義、規律都是事后追溯，而當事人擁有的只有當時當地的愛恨感受。

所以過去寫年代劇的狗血其實也是一種接地氣的“歷史祛魅”，所謂宏觀上的“時代精神”其實在普通人的日常世界里，從來不是清潔的純粹的或者有方向感的，他們的生活表面就是平常的普通的，而吸引觀眾的就是表面背后那種沖突的狗血的“家家那本難念的經”。

就像洪母因為年輕時被路小青父親辜負，就執意拆散兒女姻緣，這種因果鏈條在歷史教科書里看似荒誕不經，可是在真實人性圖譜中卻日日上演。

所以“一家不育，兩個成了寡婦，趙存根離婚像吃飯一樣簡單”這種事其實就是存在，那些所謂的狗血或許真的是那個年代被壓抑的未曾進入史筆的情感常態。

在三線建設的宏大檔案里，在時代的高歌里，肯定不會記載誰離了婚、誰守了寡、誰在婚禮當天等來了死而復生的舊愛，但這些情感事件，對某個當事人或許真的存在。

當然也不是為這類劇開脫，因為這類劇到了當下，就是低劣的不符合當下審美的落伍的，放在十幾年前或許還能看，但是現在不行，只是通過這類劇來理解過去那些劇為什么這么拍。

因為他們寫普通人要接地氣，所以覺得被包裝成“燃情歲月”的歷史，本質上從來不是普通人記憶中的模樣，普通人就是愛看八點檔的愛聽八卦的愛看家長里短的，當下觀眾依然愛看，只是對于老套路的已經過時了。

《青山遮不住》再次上線未播先被嘲，有人說它不夠嚴肅，糟蹋了好題材，有人說它假裝嚴肅，套路了觀眾，這兩聲詰問恰好夾住了它的七寸。

這部劇真正的失敗并不在于劇情的狗血，而在于它的狗血是無意識的，它并不像某些后現代劇本那樣，是刻意的用俗套解構崇高，這部作品整體看下來會發現團隊是真心相信自己是在弘揚三線精神在謳歌奮斗青春，但是它不知道的是自己被舊時代熱點流量邏輯裹挾，將劇本里的時代變成了一個愛情主題樂園。

“青山遮不住，畢竟東流去”，八百年前辛棄疾寫這句詞時，江水是歷史的隱喻，奔流到海不復回，而在這部劇里，江水迷失在青山之間的無數個回水沱里，打著漩渦，哪里都去不了，而被“遮”住的，也從來不是青山。