《聲生不息》黃霄云王赫野努力拼，前輩卻躺平，背后是職場的無奈

最近,我看《聲生不息·華流季》到第十一期，有個特別強烈的感受想要跟你嘮嘮，舞臺上，這節目把職場里「新人拼命卷、老人佛系躺」的反差，完完全全地展現出來

瞧見王赫野和黃霄云一塊兒表演《離開我的依賴》，再扭頭瞅瞅部分前輩歌手的舞臺表現，我突然發覺，這個音樂綜藝不單單是普通節目，而是一幅鮮活真實的職場生態圖景。

先說這對年輕組合帶來的沖擊

從之前唱《大風吹》還被評委挑毛病的那種青澀樣子，到現在能穩穩接住黃霄云聲壓的王赫野，這次真的讓我覺得比較驚訝，他的進步可不是隨隨便便靠熟練就能做到的，而是能明顯看出來的一股狠勁兒。

我聽說，在這首歌里，他試著加入了好多高難度的轉音與升調，我，雖說不是專門學音樂的，但耳朵能感覺到那種一層又一層遞進的拉扯感覺，好像真就把情緒揉進了每一個音符里面。

黃霄云這邊的情況就更加有意思

作為央音第一名出身的科班出身的學生,她本完全可以挑選更高大上的炫技途徑，可這幾年她反倒一頭扎進了網絡神曲的改編賽道。

就像咱們身邊那些從名牌大學畢業卻挑選投身自媒體或是運營咖啡館的朋友相同，這種工作改變挺值得好好想想，他們依托厚實的學歷根底，卻自動挑選了看上去往下走的開展途徑。

節目里，她那種特別極致的氣息連奏，把原本簡單的旋律演奏得比較順滑流暢，確實比較好聽，不過也很好奇她內心是不是真的心甘情愿。

整季節目里，這種新老對比越發明顯

你看庾澄慶、蘇有朋這些前輩，唱歌自然是能唱的,可那「我在這行業混了三十年什么場面沒見過」的自在感，有時候就自在得過頭了，成了混日子。

他們選的曲子保守，編曲還簡單，好像是來履行合約完成工作指標似的

而反過來看看王赫野、黃霄云，乃至李佳薇、顏人中這些中生代,每次上臺都好像要竭盡全力證明自己還值得被看到。

我們工作當中的場景，這讓我想到是不是每一個公司都存在這樣的情況，有那種干了十幾年的老員工，靠著資歷深就開始混日子，PPT能套模板就絕對不創新，而新進來的實習生或者剛轉正的小家伙,就算做個表格都要加三種配色、做動態圖表，就怕別人看不見自己的用心，節目里頭那種代際之間的張力,和職場里老油條與卷王的微妙關系確實是一模一樣。

但這里有一個特別矛盾的地方

我們總是覺得新人拼命是應該的，老人偷懶是挺讓人可惜的,可是換個角度來思考，王赫野他們之所以這么努力拼搏，不就是因為他們還沒有偷懶的資本嗎

黃霄云選擇改編抖音神曲，在某種程度上也是一種生存辦法這和我們為了流量不得不追熱點寫選題是一樣的,先讓觀眾記住臉和聲音，才有機會去談論什么藝術追求,這種妥協聽起來有點可悲，但卻是成年人世界里常見的做法。

而且，你有沒有發現到，觀眾對于男女歌手這種使勁態度也是雙重標準的

王赫野使勁升key、挑戰高難度，評論區里全是哥哥好努力未來值得期待，而黃霄云要是唱得太過用力,就會有人挑剔說她賣弄技巧沒有感情，這讓我想到職場上那些同樣加班到深夜，男生被夸有上進心,女生卻被說太強勢的瞬間。

在舞臺燈光下面，原本那些有關性別期待的隱藏規則還是存在的

不過從另一個方面來講，這種擺爛和內卷同時存在，或許就是節目真實的情況，要是所有歌手，不管資歷深淺，都拿出全部力氣,反倒顯得不真實，正是因為有了這種不同，才讓我們看到娛樂圈真實的生存規則不是每個舞臺都得全力以赴，有的時候差不多就可以便是老歌手的智慧，而一定要用力則是新人的命運，這種不同本身，也是一種生態平衡。

可我一直在思考,等王赫野最后成了前輩的時候，他會不會也變成如今他所取代掉的那些佛系老歌手，當下這么用力是不是就是為了以后有資格躺著不動，就比如我們現在熬夜做方案、考證之類的，難道不就是為了盡早實現財務自由之后擺爛嗎，這種循環聽起來有點沒什么意思，但或許是每個行業都不能避開的代謝規律。