瀝土生息——杜沁芬作品展亮相北京798藝術(shù)區(qū)

當(dāng)泥土邂逅烈火，當(dāng)微觀生命遇見(jiàn)藝術(shù)表達(dá)。2026年1月10日下午，“瀝土生息——杜沁芬作品展”在北京798藝術(shù)區(qū)王清州藝術(shù)空間開(kāi)幕。本次展覽由王清州擔(dān)任出品人、方昕擔(dān)任策展人，系統(tǒng)梳理了青年陶瓷藝術(shù)家杜沁芬博士的創(chuàng)作脈絡(luò)，集中展出其《器系列》《殼系列》《微觀系列》三大代表性系列作品，其中九件為首次集體亮相的新作，為觀眾呈現(xiàn)當(dāng)代陶藝與生命哲思的深度對(duì)話。開(kāi)幕式上，著名民謠音樂(lè)人王喂馬現(xiàn)場(chǎng)演出，悠揚(yáng)空靈的音樂(lè)與美術(shù)作品交融碰撞，營(yíng)造出奇妙的展覽空間。

本次展覽 出品人 王清州 致辭

作為廣州美術(shù)學(xué)院陶瓷藝術(shù)專(zhuān)業(yè)教師，杜沁芬深耕當(dāng)代陶藝領(lǐng)域多年，以紙纖維瓷、耐火石等創(chuàng)新綜合媒介為筆，在傳統(tǒng)陶藝的根基上開(kāi)辟出獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言。其作品曾入選全國(guó)美展，被北京當(dāng)代藝術(shù)館、中國(guó)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館等多家機(jī)構(gòu)收藏，更獲業(yè)界盛贊“為古老的陶藝展現(xiàn)了生命的活力”。本次展覽以“瀝土生息”為核心主題，延續(xù)藝術(shù)家對(duì)微觀世界生命的長(zhǎng)期感悟與思考，將泥土的可塑性與生命的韌性融為一體，構(gòu)建出跨越材質(zhì)與尺度的藝術(shù)對(duì)話。

藝術(shù)家杜沁芬致辭

本次展覽策展人、廣州美術(shù)學(xué)院工藝美術(shù)學(xué)院非遺研究中心主任方昕在序言中解讀道：“‘瀝’是造物的修行，泥土經(jīng)反復(fù)揉搓、過(guò)濾、沉積，在指尖流轉(zhuǎn)成器；‘生息’則是文明的延續(xù)，陶瓷文化綿延千年，生生不息。” 這一主題概括了杜沁芬創(chuàng)作的核心內(nèi)核——以泥土為媒介，探索生命的韌性與文化的永續(xù)之力，在傳統(tǒng)陶藝根基上開(kāi)辟出跨界融合的創(chuàng)新路徑。

本次展覽策展人、廣州美術(shù)學(xué)院工藝美術(shù)學(xué)院非遺研究中心主任方昕 致辭

展覽現(xiàn)場(chǎng)，三大系列作品將構(gòu)建起循序漸進(jìn)的藝術(shù)體驗(yàn)脈絡(luò)。《器系列》作為藝術(shù)家對(duì)傳統(tǒng)陶瓷的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯，從東方經(jīng)典青銅器中汲取靈感，鼎之莊重、匜之秀美、爵之古樸皆化作陶瓷的韻律，既蘊(yùn)藏傳統(tǒng)器物的溫潤(rùn)古意，又融入當(dāng)代審美解讀，讓傳世之美在當(dāng)下煥發(fā)新生。廣州美術(shù)學(xué)院工藝美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)齊喆評(píng)價(jià)道：“杜沁芬在材料語(yǔ)言的表達(dá)方式上深耕多年，其作品是個(gè)體化語(yǔ)言研究成熟的體現(xiàn)，打破了傳統(tǒng)陶藝的固有邊界。”

藝術(shù)家杜沁芬（右一）為嘉賓介紹作品

《殼系列》則展現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)材料極限與技法的大膽挑戰(zhàn)。作品創(chuàng)新性地采用紙纖維瓷、香灰釉、耐火石等綜合材料與陶瓷混合實(shí)驗(yàn)燒成，以細(xì)胞為靈感源泉，通過(guò)記錄、轉(zhuǎn)譯、編碼、重疊、裂變等手法，用器皿演繹的方式呈現(xiàn)絕美的生命體態(tài)與浩繁的細(xì)胞結(jié)構(gòu)，構(gòu)建出一個(gè)放大的微觀世界。杜沁芬表示，細(xì)胞是生物與藝術(shù)的鏈接，儲(chǔ)藏著生命的全部信息，她希望通過(guò)作品傳遞對(duì)萬(wàn)物生靈的珍視。這一系列作品也成為其材料語(yǔ)言探索的重要里程碑，彰顯了當(dāng)代陶藝“材料混合性”的創(chuàng)新趨勢(shì)。

開(kāi)幕式現(xiàn)場(chǎng)

本次展覽的最大亮點(diǎn)當(dāng)屬首次集中亮相的《微觀系列》最新作品，其中《微觀融合》系列尤為引人矚目。該系列將微觀攝影的精細(xì)質(zhì)感與傳統(tǒng)繪畫(huà)的意象表達(dá)巧妙融合，通過(guò)疊層圖像技術(shù)與陶瓷肌理的碰撞，將肉眼不可見(jiàn)的花粉種子細(xì)胞紋理、植物脈絡(luò)轉(zhuǎn)化為可觸摸的藝術(shù)形態(tài)。創(chuàng)作過(guò)程中，杜沁芬將傳統(tǒng)泥片成型方法創(chuàng)新演進(jìn)，手工拉伸泥片后通過(guò)嫁接、堆疊、黏結(jié)等方式，組合成騰空交錯(cuò)的造型，以表現(xiàn)植物細(xì)胞生長(zhǎng)的生命力；作品表面涂刷德化白瓷、宜興紫砂、景德鎮(zhèn)高領(lǐng)土等多層泥漿，結(jié)合宋元時(shí)期色泥疊燒與中國(guó)大漆磨顯工藝手工打磨，最終呈現(xiàn)出細(xì)胞鮮活的色彩及融合與分離的形態(tài)，寓意不同地域技藝與文化、傳統(tǒng)與當(dāng)代的融合共通。方昕認(rèn)為，這批創(chuàng)作于嶺南大地的作品，從泥土肌理中迸發(fā)出淬煉的力量，傳遞出極強(qiáng)的向上生長(zhǎng)力和生命張力。

著名音樂(lè)人王喂馬攜子努爾在開(kāi)幕式現(xiàn)場(chǎng)表演《駿馬謠》《錫林河》《少年慢》等曲目

值得一提的是，展覽場(chǎng)地王清州藝術(shù)空間的工業(yè)風(fēng)設(shè)計(jì)與杜沁芬的陶藝作品形成奇妙呼應(yīng)。冷硬的建筑肌理與泥土的溫潤(rùn)質(zhì)感相互映襯，為觀眾營(yíng)造出沉浸式的觀展體驗(yàn)。觀眾可在展覽中既能透過(guò)《微觀融合》系列窺見(jiàn)生命的細(xì)微之美，也能在不同系列作品的脈絡(luò)梳理中，感受陶瓷材料的無(wú)限可能與生態(tài)永續(xù)的深刻寓意。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

杜沁芬，藝術(shù)學(xué)博士、廣州美術(shù)學(xué)院工藝美術(shù)學(xué)院陶瓷藝術(shù)專(zhuān)業(yè)副教授，聯(lián)合國(guó)教科文組織國(guó)際陶藝學(xué)會(huì)IAC會(huì)員，廣東省女畫(huà)家協(xié)會(huì)副主席、陶瓷藝委會(huì)主任，作品多次入選國(guó)際大展，作品被中國(guó)工藝美術(shù)館、北京當(dāng)代藝術(shù)館等重要機(jī)構(gòu)收藏。

部分展覽作品欣賞

華夏之器——匜 紅紫砂 76cm×63cm×63cm 2024年

不器——案 紙纖維、德化瓷、耐火石 50cm×18cm×14.5cm 2013年

不器——承 60cm×12cm×17cm 紙纖維、德化瓷、雞翅木 2014年

不器——?dú)q月 紙纖維、德化瓷 36.5cm×37cm×36.5cm 2019年

殼之春 紙纖維瓷 36cm×36cm×14cm 2017年

殼之秋 石灣陶、化妝土 31cm×31cm×38cm 2019年

殼之織 黑紫砂 50cm×50cm×45cm 2023年

儒器——禮 陶泥、紫砂泥 39cm×26cm×40.8cm 2017年

微觀——疊曲 景德鎮(zhèn)陶泥、德化瓷、紅紫砂 58cm×58cm×83cm 2025年

微觀——墨曲 黑紫砂 德化瓷 紅紫砂 氧化銅 65cm×62cm×82cm 2025年

微觀——融樞 佛山細(xì)陶、紅紫砂、黑紫砂 47cm×46cm×29cm 2025年

微觀——韻生 景德鎮(zhèn)瓷泥、景德鎮(zhèn)高白泥 58cm×53cm×52cm 2025年

微觀——玄錐 黑紫砂 28cm×28cm×120cm 2025年

華夏之器——鼎 佛山粗陶 78cm×62cm×60cm 2024年

華夏之器——爵 黑紫砂 62cm×62cm×78cm 2024年

創(chuàng)于2014，相伴已成為習(xí)慣

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